Dibujo simétrico de objetos de la forma correcta. Asimetría en fotografía, la regla de la proporción áurea
Una composición equilibrada parece correcta. Ella se ve estable y estéticamente atractiva. Aunque algunos de sus elementos pueden destacarse especialmente como puntos focales, ni una sola parte atrae tanto la vista como para suprimir el resto. Todos los elementos se combinan entre sí, se conectan perfectamente entre sí y forman un todo único.
Una composición desequilibrada causa estrés. Cuando un diseño no es armonioso, sus elementos individuales dominan el todo y la composición se vuelve más pequeña que la suma de sus partes. A veces, tal falta de armonía puede tener sentido, pero la mayoría de las veces, el equilibrio, el orden y el ritmo son la mejor solución.
Es fácil entender qué es el equilibrio desde el punto de vista de la física: lo sentimos constantemente: si algo no está equilibrado, es inestable. Seguramente en la infancia estabas columpiándote en una tabla de columpio: estás en un extremo, tu amigo está en el otro. Si pesaba casi lo mismo, le resultaba fácil equilibrarlos.
La siguiente imagen ilustra el equilibrio: dos personas del mismo peso están igualmente separadas del punto de apoyo en el que se balancea el columpio.
Balanceo en equilibrio simétrico
El hombre en el extremo derecho del tablero lo balancea en el sentido de las agujas del reloj, y el hombre en el izquierdo - en contra. Aplican la misma fuerza en direcciones opuestas, por lo que la suma es cero.
Pero si una persona fuera mucho más pesada, el equilibrio desaparecería.
Falta de equilibrio
Esta imagen parece incorrecta, porque sabemos que la figura de la izquierda es demasiado pequeña para equilibrar la figura de la derecha, y el extremo derecho del tablero debe tocar el suelo.
Pero si mueve la figura más grande al centro del tablero, la imagen tendrá un aspecto más creíble:
Swing asimétrico
El peso de la figura más grande se nivela por el hecho de que se encuentra más cerca del fulcro, en el que se balancea el columpio. Si alguna vez ha balanceado en tal swing, o al menos ha visto cómo lo hacen los demás, entonces comprende lo que está sucediendo.
El equilibrio compositivo en el diseño se basa en los mismos principios. La masa física se reemplaza por la visual, y la dirección en la que actúa la fuerza de gravedad sobre ella se reemplaza por la dirección visual:
1. Masa visual - esta es la masa percibida del elemento visual, una medida de cuánto llama la atención este elemento de la página.
2. Dirección visual - esta es la dirección percibida de la fuerza visual en la que, como nos parece, el objeto se movería si pudiera moverse bajo la influencia de las fuerzas físicas que actúan sobre él.
No hay herramientas para medir estas fuerzas, y no hay fórmulas para calcular el equilibrio visual: para determinar si una composición está equilibrada, te enfocas solo en tus ojos.
¿Por qué es importante el equilibrio visual?
El equilibrio visual es tan significativo como el físico: una composición desequilibrada causa molestias al espectador. Mire la segunda ilustración con el columpio: parece incorrecto porque sabemos que el columpio debe tocar el suelo.
Desde el punto de vista del marketing, la masa visual es una medida del interés visual que evoca un área o elemento particular de una página. Cuando una página de destino está visualmente equilibrada, cada parte de ella causa cierto interés, y un diseño equilibrado mantiene la atención del espectador.
En ausencia de equilibrio visual, es posible que el visitante no vea algunos elementos de diseño; lo más probable es que no considere áreas de interés visual inferiores a otras, de modo que la información asociada con ellas pasará desapercibida.
Si desea que los usuarios sepan todo lo que pretende decirles, considere desarrollar un diseño equilibrado.
Cuatro tipos de equilibrio
Hay varias formas de lograr el equilibrio compositivo. Las imágenes de la sección anterior ilustran dos de ellas: la primera es un ejemplo de equilibrio simétrico, y la segunda es asimétrica. Otros dos tipos son radial y mosaico.
El equilibrio simétrico se logra cuando los objetos de igual masa visual se colocan a una distancia igual del punto de apoyo o eje en el centro. El equilibrio simétrico evoca un sentido de formalidad (por lo tanto, a veces llamado equilibrio formal) y elegancia. Una invitación de boda es un ejemplo de una composición que probablemente quieras hacer simétrica.
El inconveniente del equilibrio simétrico es que es estático y a veces parece aburrido: si la mitad de la composición es una imagen especular de la otra mitad, entonces al menos la mitad será bastante predecible.
2. Equilibrio asimétrico.
El equilibrio asimétrico se logra cuando los objetos en lados opuestos del centro tienen la misma masa visual. Además, en un lado puede haber un elemento dominante equilibrado por varios puntos focales menos importantes en la otra mitad. Por lo tanto, visualmente un elemento pesado (círculo rojo) en un lado está equilibrado por una serie de elementos más claros en el otro (rayas azules).
El equilibrio asimétrico es más dinámico e interesante. Evoca una sensación de modernidad, movimiento, vida y energía. El equilibrio asimétrico es más difícil de lograr, porque la relación entre los elementos es más compleja, pero, por otro lado, deja más espacio para la creatividad.
El equilibrio radial se logra cuando los elementos divergen en rayos desde un centro común. Los rayos del sol o los círculos en el agua después de que una piedra cayó sobre ella son ejemplos de equilibrio radial. Sostener el punto focal (punto de pivote) es fácil porque siempre está en el centro.
Los rayos divergen del centro y conducen a él, convirtiéndolo en la parte más visible de la composición.
El equilibrio mosaico (o equilibrio cristalográfico) es un caos equilibrado, como en las pinturas de Jackson Pollock. Tal composición no tiene puntos focales pronunciados, y todos los elementos son igualmente importantes. La falta de jerarquía, a primera vista, crea un ruido visual, pero, sin embargo, de alguna manera todos los elementos se combinan y forman un todo único.
Simetría y asimetría
Tanto la simetría como la asimetría se pueden usar en una composición independientemente de qué tipo de equilibrio sea: puede usar objetos de forma simétrica para crear una composición asimétrica, y viceversa.
La simetría generalmente se considera hermosa y armoniosa. Sin embargo, también puede parecer estático y aburrido. La asimetría generalmente parece más interesante y dinámica, aunque no siempre es hermosa.
Simetría
Simetría de espejo (o simetría bilateral) ocurre cuando dos mitades de la composición, ubicadas en lados opuestos del eje central, son imágenes especulares entre sí. Lo más probable es que al escuchar la palabra "simetría", te lo imagines.
La dirección y orientación del eje puede ser cualquier cosa, aunque a menudo es vertical u horizontal. Muchas formas naturales, que crecen o se mueven paralelas a la superficie de la tierra, difieren en la simetría del espejo. Sus ejemplos son alas de mariposa y rostros humanos.
Si las dos mitades de la composición se reflejan de manera absolutamente precisa, esta simetría se llama pura. En la mayoría de los casos, los reflejos no son completamente idénticos y las mitades son ligeramente diferentes entre sí. Esta es una simetría incompleta: en la vida ocurre con mucha más frecuencia que la simetría pura.
Simetría circular(o simetría radial) ocurre cuando los objetos se ubican alrededor de un centro común. Su número y el ángulo en el que se ubican en relación con el centro puede ser cualquiera: la simetría se conserva mientras haya un centro común. Las formas naturales que crecen o se mueven perpendicularmente a la superficie de la tierra se distinguen por la simetría circular, por ejemplo, los pétalos de girasol. Alternar sin reflexión puede usarse para demostrar motivación, velocidad o acción dinámica: imagine las ruedas giratorias de un automóvil en movimiento.
Simetría traslacional (o simetría cristalográfica) ocurre cuando los elementos se repiten a ciertos intervalos. Un ejemplo de tal simetría son las barras de cerca repetitivas. La simetría traslacional puede ocurrir en cualquier dirección y a cualquier distancia si la dirección coincide. Las formas naturales adquieren tal simetría a través de la reproducción. Con la simetría traslacional, puede crear ritmo, movimiento, velocidad o acción dinámica.
Una mariposa es un ejemplo de simetría de espejo, una barra de cerca es traslacional, un girasol es circular.
Las formas simétricas se perciben con mayor frecuencia como figuras en el fondo. La masa visual de una figura simétrica será mayor que la masa de una figura asimétrica de tamaño y forma similares. La simetría crea un equilibrio en sí mismo, pero puede ser demasiado estable y demasiado tranquilo, sin interés.
Las formas asimétricas no tienen el mismo equilibrio que las formas simétricas, pero puede equilibrar toda la composición de forma asimétrica. La asimetría a menudo se encuentra en formas naturales: eres diestro o zurdo, las ramas de los árboles crecen en diferentes direcciones, las nubes toman formas aleatorias.
La asimetría conduce a relaciones más complejas entre elementos del espacio y, por lo tanto, se considera más interesante que la simetría, lo que significa que se puede utilizar para atraer la atención.
El espacio alrededor de las formas asimétricas es más activo: los patrones a menudo son impredecibles y, en general, tiene más libertad de expresión. El reverso de la asimetría es que es más difícil hacer un balance.
Puede combinar simetría y asimetría y lograr buenos resultados: cree un equilibrio simétrico de formas asimétricas y viceversa, rompa la forma simétrica con una marca aleatoria para hacerlo más interesante. Fomentar la simetría y la asimetría en la composición para que sus elementos atraigan más atención.
Principios de psicología de la Gestalt
Los principios de diseño no surgen de la nada: se desprenden de la psicología de nuestra percepción del entorno visual. Muchos principios de diseño surgen de los principios de la psicología gestalt y también se basan entre sí.
Entonces, uno de los principios de la psicología de la Gestalt se refiere precisamente a la simetría y el orden y puede aplicarse al equilibrio compositivo. Sin embargo, este es casi el único principio que se le aplica.
Otros principios de la psicología gestalt, como los puntos focales y la simplicidad, se suman a la masa visual, y el factor de buena continuación, el factor del destino común y el paralelismo, establece la dirección visual. Las formas simétricas se perciben con mayor frecuencia como figuras en el fondo.
Ejemplos de diferentes enfoques de diseño web.
Ha llegado el momento de los ejemplos reales. Los siguientes aterrizajes se agrupan en cuatro tipos de equilibrio. Quizás tome el diseño de estas páginas de manera diferente, y eso es bueno: el pensamiento crítico es más importante que la aceptación incondicional.
Ejemplos de equilibrio simétrico
El diseño del sitio de Helen & Hard es simétrico. La página Acerca de nosotros en la captura de pantalla a continuación y todas las demás páginas de este sitio están equilibradas de manera similar:
Captura de pantalla de la página Acerca de nosotros de Helen & Hard
Todos los elementos ubicados en lados opuestos del eje vertical ubicados en el centro de la página se reflejan entre sí. El logotipo, la barra de navegación, las fotos redondas, el título, las tres columnas de texto están centradas.
Sin embargo, la simetría no es perfecta: por ejemplo, las columnas contienen diferentes cantidades de texto. Por cierto, presta atención a la parte superior de la página. Tanto el logotipo como la barra de navegación están centrados, pero visualmente no parecen estar centrados. Tal vez el logotipo debería estar centrado en el ampersand, o al menos en el área al lado.
Los tres enlaces de texto en el menú ubicado en el lado derecho de la barra de navegación tienen más letras que los enlaces de la izquierda; parece que el centro debería estar entre Acerca de y Personas. Tal vez si estos elementos no estuvieran realmente centrados, pero para que visualmente parecieran centrados, la composición en su conjunto se vería más equilibrada.
La página de inicio de Tilde es otro ejemplo de diseño de equilibrio simétrico. Al igual que Helen & Hard, todo se ubica alrededor de un eje vertical que se ejecuta en el centro de la página: navegación, texto, personas en las fotos.
Captura de pantalla de la página de inicio de Tilde
Como en el caso de Helen & Hard, la simetría no es perfecta: en primer lugar, las líneas centradas del texto no pueden ser un reflejo de la foto a continuación, y en segundo lugar, un par de elementos se eliminan de la fila general: la flecha "Meet the Team" apunta a la derecha y el texto en la parte inferior de la página termina con otra flecha hacia la derecha. Ambas flechas son llamadas a la acción y ambas rompen la simetría, atrayendo atención adicional hacia sí mismas. Además, el color de ambas flechas contrasta con el fondo, que también atrae la atención.
Ejemplos de equilibrio asimétrico
La página de inicio de Carrie Voldengen muestra un equilibrio asimétrico alrededor de una forma simétrica dominante. Mirando la composición como un todo, puede ver varias formas separadas entre sí:
Captura de pantalla del sitio web de Carrie Voldengen
La mayor parte de la página está ocupada por un rectángulo que consiste en una cuadrícula de imágenes rectangulares más pequeñas. La red en sí es simétrica tanto en el eje vertical como en el horizontal y se ve muy fuerte y estable, incluso se puede decir que está demasiado equilibrada y se ve inmóvil.
El bloque de texto a la derecha rompe la simetría. La red está opuesta por el texto y un logotipo redondo en la esquina superior izquierda de la página. Estos dos elementos tienen una masa visual aproximadamente igual que actúa sobre la red desde diferentes lados. La distancia al punto de apoyo imaginario es casi la misma que la masa. El bloque de texto a la derecha es más grande y más oscuro, pero el logotipo azul redondo agrega peso a su área e incluso coincide con la esquina superior izquierda del enrejado en color. El texto en la parte inferior de la red parece colgar de él, pero es lo suficientemente ligero como para no alterar el equilibrio compositivo.
Tenga en cuenta que el espacio vacío también parece equilibrado. Los vacíos a la izquierda, arriba y abajo, así como a la derecha debajo del texto, se equilibran entre sí. Hay más espacio vacío en el lado izquierdo de la página que en el derecho, pero hay espacio adicional en la parte superior e inferior en el lado derecho.
Las imágenes en el encabezado de la página de Hirondelle USA se reemplazan entre sí. La captura de pantalla a continuación se realizó específicamente para demostrar el equilibrio compositivo asimétrico.
Captura de pantalla de Hirondelle USA
La columna en la foto se desplaza ligeramente a la derecha del centro y crea una línea vertical notable, ya que sabemos que la columna es un objeto muy pesado. La barandilla de la izquierda crea una fuerte conexión con el borde izquierdo de la pantalla y también parece bastante confiable.
El texto sobre la barandilla parece descansar sobre ellos; Además, a la derecha, se equilibra visualmente con una fotografía de un niño. Puede parecer que la barandilla cuelga de la columna, por así decirlo, interrumpiendo el equilibrio, pero la presencia de un niño y un fondo más oscuro detrás de él equilibran la composición, y el texto claro restaura el equilibrio en su conjunto.
Ejemplos de equilibrio radial.
La página de inicio de Vlog.it muestra un balance radial, que se nota en la captura de pantalla. Todo excepto el objeto en la esquina superior derecha está organizado alrededor del centro, y tres anillos de imagen giran alrededor del círculo central.
Captura de pantalla de la página de inicio de Vlog.it
Sin embargo, la captura de pantalla no muestra cómo se carga la página: la línea se dibuja desde la esquina inferior izquierda de la pantalla hacia su centro, y desde ese momento todo lo que aparece en la página gira alrededor del centro o se desvía de él como rayos en círculos sobre el agua.
Un pequeño círculo en la esquina superior derecha agrega simetría y asimetría traslacionales, lo que aumenta el interés visual en la composición.
No hay círculos en la página de inicio de Shiny Demos de Opera, pero todos los enlaces de texto divergen de un centro común, y es fácil imaginar cómo esta estructura gira alrededor de uno de los cuadrados centrales o quizás una de las esquinas:
Captura de pantalla de la página de inicio de Demos Shiny de Opera
El nombre Shiny Demos en la esquina superior izquierda y el logotipo de Opera en la esquina inferior derecha se equilibran entre sí y también parecen provenir del mismo centro que los enlaces de texto.
Este es un buen ejemplo del hecho de que no es necesario usar círculos para lograr el equilibrio radial.
Ejemplos de equilibrio mosaico
Puede pensar que el balance de mosaico se usa con menos frecuencia en los sitios, especialmente después de que se citan las pinturas de Jackson Pollock como ejemplo. Pero el equilibrio del mosaico es mucho más común de lo que parece.
Un buen ejemplo es la página de inicio de Rabbit’s Tale. Las letras esparcidas por la pantalla definitivamente crean una sensación de caos, pero el equilibrio compositivo está presente.
Captura de pantalla de la página de inicio de Rabbit’s Tale
Las áreas de color y espacio, casi de igual tamaño, ubicadas en ambos lados, a la derecha y a la izquierda, se equilibran entre sí. El conejo en el centro sirve como punto de apoyo. Cada elemento no atrae la atención por sí solo.
Es difícil determinar qué elementos específicos se equilibran entre sí, pero en general hay un equilibrio. Tal vez la masa visual del lado derecho es ligeramente mayor, pero no lo suficiente como para alterar el equilibrio.
Los sitios con mucho contenido, como portales de noticias o sitios de revistas, también muestran un equilibrio mosaico. Aquí hay una captura de pantalla de la página de inicio de The Onion:
Captura de pantalla de la página principal de Onion
Hay muchos elementos, su disposición no es simétrica, el tamaño de las columnas de texto no es el mismo y es difícil entender qué equilibra qué. Los bloques contienen diferentes cantidades de contenido y, por lo tanto, sus tamaños varían. Los objetos no están ubicados alrededor de ningún centro común.
Los bloques de diferentes tamaños y densidades crean una sensación de confusión. A medida que el sitio se actualiza todos los días, la estructura de este caos cambia constantemente. Pero en general, se mantiene el equilibrio.
Conclusión
Los principios de diseño se originan en gran medida de la psicología de la Gestalt y la teoría de la percepción y se basan en cómo percibimos e interpretamos el entorno visual circundante. Por ejemplo, una de las razones por las que notamos puntos focales es porque contrastan con los elementos que los rodean.
Como ya se mencionó, en la naturaleza una gran cantidad de imágenes visuales obedecen la ley de simetría. Es por eso que la simetría es fácilmente percibida por nosotros en la composición. En las artes visuales, la simetría se logra en tal disposición de objetos que una parte de la composición, como si fuera una imagen especular de la otra. El eje de simetría pasa a través del centro geométrico. La composición simétrica sirve para transmitir paz, estabilidad, confiabilidad, a veces, majestad. Sin embargo, crear una imagen absolutamente simétrica no vale la pena. De hecho, nada perfecto está en la naturaleza.
La simetría es la forma más fácil de lograr el equilibrio en una composición. Sin embargo, no es el único.
Asimetría, equilibrio
Para entender qué tal equilibrio se puede imaginar escalas mecánicas.
En este caso, la ley de simetría funciona. Dos objetos de la misma forma y tamaño están ubicados simétricamente a izquierda y derecha en las escalas a la misma distancia. Crean equilibrio.
La asimetría alterará este equilibrio. Y si uno de los objetos es más grande, simplemente superará al más pequeño.
Sin embargo, es posible equilibrar estos objetos agregando algo a la composición como contrapeso. La asimetría seguirá siendo:
También será posible lograr el equilibrio con la asimetría al mover un objeto más grande más cerca del centro:
Lograr el equilibrio es uno de los pasos más significativos para construir una composición asimétrica y, a menudo, se guía por un sentido intuitivo de equilibrio. Este sentimiento se puede desarrollar a través de varios ejercicios.
El equilibrio se puede lograr al contrastar los tamaños, las formas de las manchas de color y las sombras.
Si nota que una parte de la composición supera con creces a las demás, puede intentar cambiar su color, iluminación, forma o equilibrarla con la ayuda de algún otro objeto agregado desde el lado opuesto.
Tanto en el arte como en la naturaleza existen conceptos como la simetría y la asimetría. Los observamos a diario en el mundo que nos rodea. Y cada sujeto tiene uno o ambos de estos conceptos.
¿Qué es la asimetría en el arte?
Esto es exactamente lo contrario de la simetría. En el arte, ayuda a expresar el dinamismo de la acción, a mostrar la naturalidad y facilidad de movimiento, a diversificar la composición.
El asimétrico está ligeramente roto o completamente ausente. Los objetos se pueden ubicar en una parte del lienzo y llevar una gran carga allí. Esto es lo que es la asimetría. Además, la armonía en la composición asimétrica no se viola, pero siempre que el artista obedezca ciertas reglas de su construcción.
Asimetría que podemos observar en la naturaleza natural. El cuerpo humano, por ejemplo, no es completamente simétrico. Las extremidades pueden variar ligeramente en longitud o grosor, la mitad de la cara difiere de la otra por la curvatura de los labios, las arrugas, la ubicación de las cejas y la otra. La foto a continuación muestra claramente qué es la asimetría. De acuerdo, si nuestras características faciales fueran simétricas, ¡no se vería muy atractivo!
Simetría en la vida
Muchos objetos se caracterizan por la simetría. Implica que ciertas partes están en equilibrio con respecto al eje o punto central.
Si un objeto se divide en partes iguales y sus puntos extremos en un lado repiten el mismo opuesto, entonces se puede juzgar como simétrico. Los perfeccionistas prestan mucha atención a la simetría.
Se utiliza en arte decorativo (en el dibujo de adornos, por ejemplo). La simetría y la asimetría en la composición se usan a menudo. Por ejemplo, los artistas del Renacimiento percibieron el lenguaje de la simetría como un reflejo del estado ideal y equilibrado de un objeto. Intentaron implementar sus leyes.
El uso de simetría y asimetría en el arte.
En la pintura "Desposorio de la Virgen María" del artista renacentista Rafael Santi, el mundo se muestra en completa armonía y con todo su esplendor. Cada objeto tiene una lógica estricta.
¿Qué es la asimetría para las pinturas? En la obra de Raphael, se crea una impresión de solemnidad, pero al mismo tiempo los personajes están separados del espectador, están inmersos en sus pensamientos y, al mismo tiempo, su dinámica, que es característica de la asimetría, está bien expresada. Después de todo, solo con la ayuda de él se pueden expresar bien las acciones.
La acción principal, poner un anillo de bodas en el dedo de María, está encerrada en el centro de la composición. El templo está ubicado simétricamente en la imagen de fondo, en el centro. Por lo tanto, el espectador puede determinar inmediatamente las principales acciones en la imagen, correlacionarlas y comprender cuál es el significado.
Sin embargo, algunas figuras de la composición rompen la simetría y se ubican fuera de una secuencia determinada. Por lo tanto, la simetría y la asimetría en la composición ayudan a resaltar las acciones principales y a crear juntos un trabajo armonioso.
Si piensa por un momento e imagina un objeto en su imaginación, entonces en el 99% de los casos la figura que viene a la mente tendrá la forma correcta. Solo el 1% de las personas, o más bien su imaginación, dibujarán un objeto intrincado que se ve completamente mal o desproporcionado. Esto es más bien una excepción a la regla y se refiere a personas que no piensan tradicionalmente y que tienen una perspectiva especial de las cosas. Pero volviendo a la mayoría absoluta, vale la pena decir que todavía prevalece una proporción significativa de los objetos correctos. El artículo discutirá solo sobre ellos, a saber, el dibujo simétrico de esos.
Imagen de los objetos correctos: solo unos pocos pasos para el dibujo terminado
Antes de comenzar a dibujar un objeto simétrico, debe seleccionarlo. En nuestra versión será un florero, pero incluso si no se parece a lo que decidiste representar, no te desesperes: todos los pasos son absolutamente idénticos. Sigue la secuencia y todo saldrá bien:
- Todos los objetos de la forma correcta tienen el llamado eje central, que definitivamente vale la pena resaltar con un dibujo simétrico. Para hacer esto, incluso puede usar la regla y dibujar una línea recta en el centro de la hoja del álbum.
- Luego, mire cuidadosamente el elemento que ha elegido e intente transferir sus proporciones a un trozo de papel. No es difícil hacer esto, si en ambos lados de la línea dibujada de antemano, dibuja trazos de luz, que posteriormente se convierten en los contornos del objeto que se está dibujando. En el caso de un florero, es necesario seleccionar el cuello, la parte inferior y la parte más ancha del cuerpo.
- No olvide que el dibujo simétrico no tolera imprecisiones, por lo que si tiene dudas sobre los trazos previstos o si no está seguro de la corrección de su propio ojo, verifique con una regla las distancias retrasadas.
- El último paso es conectar todas las líneas juntas.
El dibujo simétrico está disponible para usuarios de computadoras.
Debido al hecho de que la mayoría de los objetos que nos rodean tienen las proporciones correctas, en otras palabras, son simétricos, los desarrolladores de aplicaciones informáticas han creado programas en los que puedes dibujar absolutamente todo. Simplemente descárguelos y disfrute del proceso creativo. Sin embargo, recuerde, una máquina nunca será un sustituto del lápiz afilado y el papel de paisaje.
Objetivos:
- dar información sobre simetría-asimetría, estática y dinámica;
- para promover el desarrollo del gusto artístico, un sentido de composición, observación, transmisión fiel de las características de la naturaleza;
- activar la imaginación creativa;
- desarrollar habilidades gráficas en la representación de objetos de forma compleja, desde general hasta detalles;
- ayuda a determinar la proporción, la forma de un objeto, su posición en el espacio;
- consolidar el conocimiento sobre la composición, el equilibrio en la composición;
- formar habilidades para expresar sus representaciones visuales en un dibujo;
- fomentar el interés por el amor al arte.
Equipo
- album
- un lapiz
- borrador
- cepillos
- acuarela
- una jarra de agua
- trapos para pinceles.
Fila visual:
Reproducciones de pinturas: Leonardo da Vinci "Madonna en la gruta"<Рисунок0>La última cena<Рисунок1>Victor Vasnetsov "Héroes"<Рисунок2>, Raphael "La Virgen Sixtina"<Рисунок3>, N. Poussin "Arcade Shepherds"<Рисунок18>, frontón occidental del templo de Zeus en Olympia composición de varias figuras "La lucha de los lapifs con centauros en presencia del dios Apolo"<Рисунок4>, <Рисунок04>jarrones de pintura<Рисунок9>, <Рисунок10>, <Рисунок11>, <Рисунок12>.
Dibujos: mariposa<Рисунок5>ciervo con cuernos ramificados<Рисунок6>cisnes<Рисунок7>, callejón del parque de otoño<Рисунок8>copos de nieve<Рисунок13>, figura humana.
Leccion
1. Momento organizacional
2. La parte principal de la lección.
Conversación sobre "Simetría-Asimetría"
La mariposa extendió sus alas, y frente a nosotros hay un colorido adorno de líneas y manchas, poderosos cuernos de ciervo que se ramifican a los lados, como una composición escultórica, y qué vista fabulosa: cisnes reflejados en el agua, un callejón del parque de otoño con árboles que se extienden en la distancia.
<Рисунок 5>
<Рисунок 6>
<Рисунок 7>
<Рисунок 07>
<Рисунок 8>
<Рисунок 08>
En todas partes puedes ver pinturas en las que hay formas, tonos y colores idénticos, lados izquierdo y derecho, donde el equilibrio es más pronunciado o, como solíamos decir, los lados son simétricos.
El principio de simetría se puede mantener incluso con ligeras desviaciones de uno de los lados de la composición del eje central o cuando se agregan varios detalles / líneas, puntos / a cada lado, o la saturación de los elementos de la imagen cambia. En la naturaleza, los casos de simetría geométrica ideal son casi únicos, lo que no se puede decir sobre las creaciones de manos humanas: obras de arte, arquitectura, tecnología, artículos para el hogar, la llamada segunda naturaleza.
Las leyes de simetría todavía fueron utilizadas por arquitectos y escultores de la antigua Grecia. Una vívida expresión de él puede servir como el frontón occidental del templo de Zeus en Olimpia, en el que la composición de múltiples figuras "Luchando contra los lapifs con centauros en presencia del dios Apolo", pintando jarrones, frescos.
<Рисунок 04>
<Рисунок 4>
<Рисунок 9>
<Рисунок 10>
<Рисунок 11>
<Рисунок 12>
Dime que es composición?
- Composición/ de lat./ - elaborando, combinando, varias partes en un solo conjunto con cualquier idea.
La composición de construcción simétrica se encuentra en muchas obras, nombraremos las más famosas: "La Última Cena", "Madonna en la Gruta" de Leonardo da Vinci, "Madonna Sixtina" de Rafael y en el arte ruso - "Heroes" de Viktor Vasnetsov.
<Рисунок 0>
<Рисунок 1>
<Рисунок 3>
<Рисунок 2>
Si una composición simétrica crea una impresión de paz, silencio, solemnidad, transmite una sensación de equilibrio, entonces una composición asimétrica acerca una sensación de movimiento, ansiedad. En tal composición, las partes constituyentes con respecto al eje central no son las mismas.
En una composición simétrica, las personas u objetos se ubican de manera casi especular en relación con el eje central de la imagen. . <Рисунок 7>
La simetría en el arte se asimila a la realidad repleta de formas dispuestas simétricamente, por ejemplo, figuras humanas, mariposas, copos de nieve, etc. están dispuestas simétricamente.
<Рисунок 5>
<Рисунок 13>
<Рисунок 013>
En una composición asimétrica, la disposición de los objetos puede ser muy diversa dependiendo de la trama y el diseño del trabajo, las mitades izquierda y derecha están desequilibradas.
Usando la ley de simetría, intentaremos transmitir en los bocetos el estado de reposo, la estabilidad de las formas de una o más figuras.
Al compilar, observe una condición: organice los elementos de composición de manera uniforme, sin mucha desviación de la vertical u horizontal.
Luego obtenemos un trabajo en el que, además de la simetría, se expresa el estado de la estática.
Composiciones simétricas: estáticas / estables /, la mitad izquierda y derecha están equilibradas.
<Рисунок 2>
<Рисунок 18>
Ahora en silencio se acercó a otra ley: estática.
La estática es paz, estabilidad.
La estática se puede encontrar en obras de arte como paisajes, retratos, bodegones.
Si las formas, las líneas se dirigen en una dirección, se crea visualmente un "movimiento" de la figura dibujada.
La sensación de movimiento / dinámica / puede mejorarse mediante un cambio brusco en la dirección de las formas, líneas, puntos, desde horizontal, vertical a diagonal e incluso espiral.
La dinámica se encuentra en las obras de arte en el paisaje, género animal.
<Рисунок 15>
<Рисунок 16>
- La dinámica es movimiento.
En general estática y dinámica están inextricablemente interconectados, se complementan o se refuerzan entre sí, como resultado, el trabajo en su conjunto gana.
<Рисунок 17>
<Рисунок 19>
Concluyendo la lección, llevaremos a cabo una serie de tareas simples en las que, mediante estática y dinámica, expresamos varios estados en el mundo de la naturaleza y la vida humana.
Las composiciones se pueden tomar de dos a cinco figuras, para parcelas impulsadas por la naturaleza, y expresadas condicionalmente por la silueta de insectos, pájaros, animales con la adición de hierbas, flores.
1. No copie de cosas creadas por artistas.
2. Confiar en tu experiencia emocional e imaginación únicas.
En pocas palabras: un análisis colectivo del trabajo señaló la diversidad y la expresividad de las tramas, indicando si la composición se compuso correctamente.
Responde las preguntas:
- ¿Qué son las estáticas y las dinámicas?
- ¿Qué obras de arte has conocido?
- ¿En qué obras de arte se pueden encontrar las estáticas y en qué dinámicas?
Tarea: para completar la composición, observando la simetría y la asimetría del cuento "Acerca del zar Saltan", "Tres doncellas bajo la ventana". Una condición es no copiar.