Crisis y creciente dependencia de Irán. Predominio de los géneros en prosa: novela, cuento, “ensayo fisiológico”.
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La década de 1840 entró en la historia de Rusia como “la era de los intereses mentales excitados” (A. I. Herzen), un período de asombroso auge del pensamiento crítico filosófico, social y literario. La formulación y solución de todas las cuestiones sociopolíticas, filosóficas, históricas y estéticas en esta "década maravillosa" (P. V. Annenkov) estuvieron determinadas por la confrontación de dos corrientes del pensamiento social ruso que se formaron a finales de las décadas de 1830 y 1840: el occidentalismo. y eslavofilismo. En el centro del debate entre occidentales y eslavófilos se encuentra la cuestión vital del lugar de Rusia en el proceso histórico, la conexión de su pasado cultural e histórico con el presente y el futuro, su posible contribución a historia mundial. De su respuesta dependía la valoración de determinados fenómenos de la historia literaria y de la modernidad.
OCCIDENTALES(V.G. Belinsky, A.I. Herzen, T.N. Granovsky, 1C D. Kavelin, V.P. Botkin, 11 V. Annenkov y otros) - defendió la necesidad del movimiento histórico de Rusia por el camino europeo, presentó la idea de primer plano de libertad y auto- El valor de la personalidad humana enfatizó el agotamiento de aquellos principios que formaban la base de la vida rusa antigua. Los discursos de apertura de los occidentales fueron conferencias públicas de T.N. Granovsky, artículos de Belnisky que aparecieron en "Notas nacionales" para 1841 y más tarde recibió el título general "Rusia antes de Pedro el Grande", y la obra de K. D. Kavelin "Una mirada a la vida jurídica de la antigua Rusia", publicada en el primer número de Sovremennik de Nekrasov.
Eslavófilos(A.S. Khomyakov. I.V. y P.V. Kireevskys, K.S. e I.S. Aksakovs, Yu.F. Samarin, D.A. Valuev, etc.) - publicaron sus artículos en las páginas “Moskvityanin”, “Colecciones literarias y científicas de Moscú”, “Conversación rusa”, se opuso a la transferencia de los esquemas de la historia europea a la historia de Rusia. Justificando la oposición "Rusia-Europa", enfatizaron que Europa surgió como resultado de la conquista de algunos pueblos por otros, y Rusia, pacíficamente; en Occidente se estableció el catolicismo racional, en Rusia, una fe cristiana integral; En la vida europea predomina el principio individualista y en la vida rusa predomina el principio comunal. Los eslavófilos consideraban que la tarea principal que enfrentaba la nación rusa era construir una vida sobre principios comunitarios y verdaderamente cristianos y así embarcarse en el camino hacia la verdadera unidad: la “conciliaridad”.
A pesar de las acaloradas disputas entre ellos, los occidentales y los eslavófilos eran aliados en un deseo común de transformar la vida rusa. Ambos criticaron el régimen de Nikolaev, exigieron la abolición de la servidumbre y defendieron la libertad de conciencia, expresión y prensa. Es característico el reconocimiento posterior de A. I. Herzen: “... éramos sus oponentes, pero muy extraño... Desde una edad temprana, ellos y tú teníamos un sentimiento fuerte, inexplicable... de amor ilimitado y que abarcaba la existencia por el Pueblo ruso, vida rusa, mentalidad rusa. Y nosotros, como Jano o como un águila bicéfala, miramos dentro lados diferentes, mientras el corazón late solo”.
La plataforma de los debates sociales y estéticos en los años 40, como en la década anterior, siguió siendo el periodismo ruso, que había experimentado cambios importantes. Comienza un “período de revista” en la historia de la literatura rusa. Respondiendo al peso de los fenómenos más significativos de la vida intelectual de Rusia y Europa, absorbiendo toda la ficción nacional y traducida (Otechestvennye zapiski, Sovremennik, Moskvityanin, etc.) “se convirtió en un factor extremadamente importante en el movimiento sociopolítico y cultural. y se convirtieron en los centros de la vida ideológica del país”.
Se valoró con aprobación la creciente influencia de las revistas Belinsky y Gsrtsen. Según Herzen, “se han extendido en los últimos veinticinco años gran cantidad conocimientos, conceptos, ideas. Dieron a los residentes de las provincias de Omsk o Tobolsk la oportunidad de leer las novelas de Dickens o George Sand. dos meses después de su aparición en Londres o París."
Los editores y editores de revistas buscaron impartir unidad ideológica a todos los materiales publicados aquí: periodísticos, críticos, artísticos y científicos. La crítica literaria ocupó en ellos un lugar aún más importante que antes. En las revistas de esa época, como acertadamente señaló N. G. Chernyshevsky, “las cuestiones estéticas eran... ante todo sólo un campo de batalla, y el tema de la lucha era la influencia sobre la vida mental en general”. El concepto de “dirección literaria”, que Polevoy defendió activamente en la década de 1830, adquirió una importancia decisiva para las revistas. Las polémicas periodísticas sobre diversos temas estallaron con renovado vigor, atrayendo la atención de quienes leen y piensan en Rusia.
En la década de 1840, los tipos se volvieron más diversos que antes. publicaciones periódicas. Además de las revistas literarias mensuales, se publican la revista teatral "Repertoire and Pantheon" de F. A. Koni y la revista semanal ilustrada "Illustration" de N. Kukolnik, diseñada para un amplio público. La importancia de los periódicos va en aumento: en varias ciudades se ha consolidado la publicación de la Gaceta Gubernskiye. Las relaciones empresariales están penetrando cada vez más en la industria editorial y el número de periodistas y escritores profesionales está aumentando. Junto al lector de la nobleza aparece un nuevo lector democrático entre los burócratas, los comerciantes y el clero.
El lugar central en el periodismo de la década de 1840 lo ocupó "Notas nacionales", que en 1839 pasó a manos de A. A. Kraevsky, cercano a los círculos literarios. Intentando resistir el monólogo de revista de F. Bulgarin. N. Grech y O. Senkovsky, A. A. Krasvsky atrajeron a la publicación a escritores talentosos de diversas direcciones. Entre los empleados de Otechestvennye Zapiski se encontraban escritores del círculo de Pushkin (P. A. Vyazemsky, V.A. Zhukovsky, V. F. Odoevsky), quienes comenzaron camino creativo escritores jóvenes (Lermontov, Turgenev, Dostoievski, Panaev, etc.). La revista, de gran volumen (hasta 40 páginas impresas), incluía ocho secciones: “Modern Sprinkles” de Rusia”. (Ciencia, Literatura, Artes, Economía Doméstica, Agricultura n industria en general”, “Crítica”, “Crónica bibliográfica moderna”, “Mezcla”. La dirección de la revista la determinó Belinsky, quien después de mudarse a San Petersburgo dirigió el departamento crítico y bibliográfico de la revista, y sus amigos: Botkin, Katkov, Granovsky, Ketcher, Kudryavtsev. Pronto, Herzen, Ogarev y Nekrasov, cercanos al crítico, comenzaron a colaborar en Otechestvennye zapiski.
Convertida en el centro organizativo de los occidentales, la revista “Otech. "Notas" abogó activamente por la europeización de la vida rusa y presentó a los lectores los mayores logros del pensamiento científico y artístico europeo. Las "Notas domésticas" presentaban las mejores obras de la literatura rusa creadas a finales de los años 1830 y 1840: los poemas de Lermontov y partes individuales de "Gsroy de nuestro tiempo", las "canciones" y "pensamientos" de Koltsov, las obras de Herzen, las primeras obras de Turgenev, historias. y poemas de Nekrasov, cuentos de Dostoievski y Saltykov-Shchedrin Además de los escritores antes mencionados, en el departamento de literatura se publicaron D.V. Grigorovich, V.I. Dal, V.A. Sollogub, G.F. Kvitka-Osnovyanenko, A.A. Fet y muchos otros. La ficción traducida estuvo representada por las obras de J. Side, Dickens y F. Cooper. G Heine.
A finales de la década de 1840, la posición de liderazgo en el periodismo ruso la ocupó "Contemporáneo" Publicado después de la muerte de Pushkin por P. A. Pletnev y sin atraer largos años Lectores activos, esta revista pasó a manos de N.A., Nekrasov y I.I. en 1847. Panaev y adquirió, gracias a la participación de Belinsky y Herzen, una orientación radical,
Para contrarrestar el periodismo ruso avanzado, a principios de la década de 1840, los círculos gobernantes dieron permiso para publicar dos nuevas publicaciones: las revistas "Mayak" (editada por Burachok) y "Moskvityanin" (editada por Pogodin). "Mayak" atacó ferozmente la filosofía alemana, persiguió la literatura francesa moderna y buscó inculcar un espíritu protector en la literatura rusa, evaluándola exclusivamente desde el punto de vista de la religiosidad, el "patriotismo" y la "nacionalidad". "El Moskvitiano": ajustes difamatorios al periodismo y la literatura avanzados, invectivas airadas contra Occidente, sumido en la depravación, agotado por los "giros y destrucciones", coexistieron aquí con una profunda evaluación de los fundamentos de la ilustración europea y rusa en los artículos de I. Kireevsky, juicios perspicaces, aunque unilaterales, sobre la obra de Gogol en los artículos de K. Aksakov, con fe en el campesinado como guardián y exponente de las creencias y aspiraciones del pueblo en los discursos de A. S. Khomyakov.
En relación con los crecientes desacuerdos entre los occidentales, comenzó una polémica sobre una serie de cuestiones entre Sovremennik y la revista Otechestvennye zapiski. Sin embargo, la línea de confrontación más fundamental se produjo en los años 40 entre Otechestvennye zapiski y Sovremennik como órganos de una dirección democrática, por un lado, y Moskvityanin, por el otro.
Artículos críticos y notas bibliográficas. "Notas nacionales" en poseía la unidad de principios estéticos, históricos y éticos para considerar las obras. Una gran cantidad de artículos de reseña en la revista atestiguan el deseo de los críticos de identificar las principales tendencias en el desarrollo histórico y literario. Belinsky, Galakhov, Botkin defendieron “la poesía de la realidad, inspirada en un interés nacional vivo, la “subjetividad humana” del artista, y acogieron con satisfacción el movimiento de la literatura rusa por el camino del realismo. En las páginas de la revista comenzaron a gestarse críticas tendenciosas, críticas “sobre”, que ocuparían un lugar central en las revistas de la siguiente década. En este sentido, es característico el reconocimiento de A.D. Galakhov: “... no nos interesaba tanto el contenido de la obra analizada, sino la relación del contenido con las creencias que amamos. Aprovechamos el nuevo trabajo de un escritor o científico como ocasión para hablar sobre cuál era la tarea de la revista, qué le daba color, qué correspondía a la esencia de su programa”.
En general, las críticas de finales de la década de 1840 y principios de la de 1850, que recuerdan a la "calma antes de la tormenta", reflejan las expectativas concentradas de la comunidad literaria asociadas con los cambios en vida política.
Turgenev, como muchos otros escritores rusos, pasó por la escuela del romanticismo. Era un hobby por el que tuve que pasar. El inicio romántico en la obra de los primeros Turgenev fue la base para que el escritor desarrollara un sistema artístico, que luego pasaría a formar parte de su método creativo.
Ya en los primeros trabajos de Turgenev: un poema dramático " esteno"(1837) - Se escuchan motivos del dolor mundial, la soledad de una persona que se siente un extraño en un mundo de naturaleza hermosa y armoniosa. En el poema" Hablar"(1844) el tema transversal es la idea de que a la "fiesta descarada del pueblo" se opone la grandeza de la naturaleza. El poema "Conversación" en composición (diálogo-argumento entre un anciano del desierto y un joven) y El ritmo recuerda a "Mtsyri" de Lermontov. Aquí uno de los principales El tema de la obra de Turgenev es el problema de los "padres" y los "hijos", su malentendido mutuo. El héroe de "Conversación", un joven infectado por la reflexión, es el predecesor de la "gente superflua" en los cuentos y novelas del escritor, psicológicamente opuesto a Mtsyri, es un símbolo de la "fuerza rota".
"Wall" y "Conversation" son obras exclusivamente románticas con pronunciados atributos de romance. El tema principal de la imagen en ellos es el mundo interior del hombre, el contenido es la búsqueda espiritual de lo idealmente bello.
Un lugar especial en la obra de Turgenev de la década de 1840. pertenece al poema " Parashá"(1843), escrito a imitación de "Eugene Onegin" en trama y verso. En él se escuchan claramente motivos sociales, aunque pintados en tonos románticos. El significado del poema se revela en el contraste contrastante entre imágenes satíricas de la vida de los terratenientes y la profundidad del anhelo de la heroína por un ideal romántico, que no existe en la vulgar cotidianidad de la existencia. A diferencia de "Eugene Onegin" de Pushkin, en este poema no hay Lensky ni un duelo, y el primer amor de la heroína termina en matrimonio. En este bienestar reside, según el autor, la verdadera tragedia de los héroes que no tocan el carácter saludable del sufrimiento, que purifica el alma. El estudio de las conexiones vivas entre el hombre y la sociedad, el hombre y la naturaleza, esbozado en las primeras obras, continuará en las obras de finales de la década de 1840 y principios de la de 1850.
La época de la década de 1840, no sin la influencia de Belinsky, declaró la guerra al romanticismo por considerarlo un movimiento literario obsoleto. En esta lucha, Turgenev adoptó una posición especial: sin rechazar los medios románticos de representar héroes, vio la "insuficiencia" del romanticismo en su indiferencia hacia las cuestiones sociales urgentes y los problemas públicos. Estas ideas se reflejan en las historias. "Andréi Kolosov" (1844), "Tres retratos" (1845), "Breter"(1847). En "Breter", una historia que casi pasó desapercibida para la crítica contemporánea de Turgenev, el romanticismo, que adoptó formas feas y egoístas a imagen de Avdey Luchkov, recibió un veredicto severo, al igual que, de hecho, el bondadoso y bondadoso -el naturalismo de Kister, que no supo defender sus sentimientos. Junto con Así, Turgenev vio la vitalidad de muchas formas, medios y técnicas del romanticismo, sin los cuales el artista no podría imaginar el arte. En este caso, no estamos hablando de romanticismo. como movimiento literario, sino sobre el romance como un tipo especial de actitud ante la vida. El principio romántico en el método creativo de Turgenev se manifiesta de diferentes maneras.
Una técnica importante para crear la apariencia psicológica de un personaje es el detalle. El principio idealizador y romántico recibe su encarnación artística en la combinación de lo real y lo fantástico. La originalidad de la apariencia psicológica de la naturaleza romántica se manifestó plenamente en la primera obra significativa de Turgenev. "Notas de un cazador". El personaje principal del ciclo es el autor-narrador, la complejidad de cuyo mundo interior determina la combinación de dos niveles de narración: una imagen marcadamente negativa de la realidad feudal y una percepción románticamente directa de los secretos de la naturaleza. En una de mejores historias ciclo "Prado de Bezhin" la naturaleza aparece en la percepción de los héroes (no es casualidad que sean niños) y del narrador como una fuerza viva que habla a las personas en su propio idioma. No todo el mundo puede entender este idioma. En la percepción del autor, un detalle real se convierte en un símbolo de lo místico: la paloma es el "alma de los justos", y el "lamento" que infunde asombro a los reunidos alrededor del fuego es la voz de un pájaro del pantano. El narrador, deambulando por el bosque, se perdió en la oscuridad (un detalle real) y “de repente se encontró ante un terrible abismo” (un toque romántico), que resultó ser un prosaico barranco. La capacidad de percibir lo milagroso, el deseo de unir el misterio de la naturaleza y el hombre se convierte en la clave emocional de la historia, cumpliendo la función de caracterizar al narrador.
Las críticas contemporáneas a Turgenev, reconociéndolo como psicólogo y excelente letrista, negaron al escritor su talento humorístico y satírico. Π. N. Polevoy escribió que Turgenev imita a Gogol en las escenas satíricas de sus obras. P. V. Annenkov y A. V. Druzhinin, amigos cercanos de Turgenev, generalmente interpretaban las escenas satíricas como una liberación psicológica necesaria de la tensión del lector o como una diversión o broma afable del autor.
Las críticas posteriores, A. M. Skabichevsky, Yu. I. Aikhenvald (principios del siglo XX), se adhirieron obstinadamente a estos puntos de vista y solo a finales de la década de 1930. N.K. Piksanov expresó la opinión de la necesidad de estudiar la sátira de Turgenev. Por supuesto, Turgenev no es un satírico en el pleno sentido de la palabra, pero la sátira es orgánicamente inherente a su obra. En los cuentos, cuentos y novelas del escritor hay todo tipo de comedia: desde el ridículo suave hasta la ironía cáustica y el sarcasmo.
Fusionándose con la principal corriente lírico-romántica de sus obras, la sátira de Turgenev se diferencia de la sátira "pura" de Saltykov-Shchedrin. Turgenev realmente sigue la tradición de Gogol, quien vio en la combinación de principios líricos y satíricos sólo para él mismo. Una salida posible transmitir una imagen de la vida rusa.
La influencia de Gogol en el joven Turgenev se reflejó sin duda en el poema " terrateniente"(1846). Utilizando la técnica favorita de Gogol, el contraste satírico, Turgenev construye la trama identificando la discrepancia entre el significado externo del héroe y su fracaso interno. El objeto de la exposición satírica se convierte en la nobleza del distrito y la idealización eslavófila de la servidumbre como una forma de ideología que justifica el orden existente de las cosas. Al mismo tiempo, el tema lírico del poema está asociado con la imagen del autor-narrador, constantemente dirigida al lector-interlocutor. Indican claramente al "Pushkin" Gire en la solución del tema: el autor-narrador y su valoración de lo representado toman la forma de un juicio directo, sin embargo, más de carácter emocional que racional: "¡Oh raza débil y lamentable! ¡Oh tiempo! // Medias ráfagas, pensamientos largos // ¡Y cosas tímidas! ¡Oh siglo! oh tribu // Sin fe en tu propia mente." Lo que tenemos ante nosotros es la versión de Turgenev de la caracterización del fenómeno que en “Eugene Onegin” se definía como “el blues”. En el capítulo XXV del poema, Turgenev, muy al estilo de Pushkin, da una descripción de un baile del condado, cuya mesa se dispuso con rústica sencillez para los invitados de la amable viuda: " Aquí hay un anciano apuesto // Un conocido sobornador, y aquí // La luminaria del mundo, el bari ocioso, // Orador, agrónomo y derrochador, // Bicho raro, para tu propia diversión // Tratando a su propia gente..."
Publicado en la Colección de San Petersburgo, el poema se convirtió en una etapa única en el desarrollo del tema de la servidumbre en la serie Notas de un cazador.
La historia le dio fama literaria a Turgenev. "Khor y Kalinich"(1847), publicado en Sovremennik y muy apreciado por lectores y críticos. El éxito de la historia estimuló la decisión de Turgenev de continuar el trabajo, y en los años siguientes crearía una serie de obras incluidas en el libro "Notas de un cazador", publicado en 1852.
El patetismo crítico de la descripción de la nobleza rusa en esta obra se debe a la actitud negativa de Turgenev hacia los fundamentos morales de la servidumbre y su función social. En todos los ensayos e historias de "Notas de un cazador", el escritor utiliza algunos principios generales de descripción: cada ensayo o historia se basa en algunos episodios de la trama y características descriptivas. caracteres. El autor transmite detalles de las poses, gestos y discursos de los personajes, y la selección y secuencia de su aparición ante el lector motivado por la figura del narrador, su movimiento en el espacio y el tiempo. En este sentido, la principal carga semántica recae en los elementos descriptivos: en el retrato y características cotidianas de los personajes y en el recuento de sus historias sobre sus vidas en el pasado y en el presente.
La comedia de situaciones se combina muy a menudo con la comedia de situaciones que revelan la discrepancia entre las afirmaciones de los personajes y su esencia. A menudo, esta forma de cómic se manifiesta en los monólogos de los héroes, que resultan ser un medio de autoexposición del personaje. Entonces, en "Aldea del distrito de Shchigrovsky" El héroe del ensayo, Vasily Vasilyevich, confiesa de noche, en la oscuridad, frente a extraño, abriendo su corazón. El famoso "ser o no ser, esa es la cuestión..." de Hamlet en el contexto del distrito de Shchigrovsky no eleva al héroe por encima de la multitud, sino que, por el contrario, se convierte en un motivo para exponer la inconsistencia de la protesta. "debajo de la almohada." El objeto de burla es todo el sistema de educación invernal de la nobleza, que da lugar a idealistas inútiles e incapaces de cualquier cosa.
En la historia "Palacio de Ovsyannikov" ante nosotros aparece un terrateniente eslavófilo vestido con un caftán de cochero, provocando en los campesinos un sentimiento de desconcierto y risa con sus intentos de “nacionalidad”. El terrateniente Penochkin de la historia " Alcalde" - un europeo sofisticado y un propietario "progresista" - él mismo no azota al sirviente por no calentar el vino lo suficiente, sino que simplemente da la orden de "hacer arreglos para Fedor".
En "Notas de un cazador" surge una característica importante del método artístico de Turgenev: características detalladas de la vida cotidiana, el entorno, fragmentos descriptivos significativos de la narrativa: el camino hacia el dominio de la habilidad de generalización.
La esencia antiservidumbre y socialmente acusatoria de "Notas de un cazador" fue notada no sólo por los críticos contemporáneos de Turgenev. El Ministro de Educación A. A. Shirinsky-Shikhmatov describió el trabajo al emperador Nicolás I de la siguiente manera: “Una parte importante de los artículos del libro tienen una dirección decisiva hacia la humillación de los terratenientes, que se presentan de manera divertida y caricaturizada, o más a menudo en una forma reprensible para su honor”. La publicación de "Notas de un cazador" provocó irritación y descontento en los círculos oficiales: se necesitaba un motivo para castigar al escritor. El propio Turgenev dio esta razón al publicar "Carta desde San Petersburgo" en Moskovskie Vedomosti, un artículo en relación con la muerte de Gogol, que la censura no había permitido anteriormente. El escritor fue arrestado y enviado a prisión. El exilio a Spasskoye-Lutovinovo que siguió a su arresto (sin juicio) duró dos años, y sólo en 1854 Turgenev recibió la libertad.
A las "Notas de un cazador", cuentos y poemas de la década de 1840. están estrechamente relacionados con las obras de Turgenev en su problemática satírica. Los temas principales del dramaturgo Turgenev fueron la crítica a la impotencia moral de la nobleza rusa, la burla del "tumulto" de sentimientos románticos sublimes que impiden ver vida real. En la obra del escritor, se hizo muy popular en la década de 1840. Género de comedia en un acto: " Descuido" (1843), "Falta de dinero" (1846), "Desayuno en casa del Líder"(1849). Esta comedia puede considerarse como una forma de ensayo “fisiológico” dramatizado, basado en la técnica de la autoexposición de los personajes a través de una situación de diálogo y comunicación. En una obra de dos actos" aprovechador"(1848) Turgenev continúa desarrollando una galería de tipos en el espíritu de la "escuela natural". El héroe de la obra, Vasily Kuzovkin, es un "noble que vive de cereales". Esta es una de las primeras obras en la literatura rusa. imagen de un "bufón", un parásito, que Dostoievski desarrollará psicológicamente de forma diversa. El héroe es claramente consciente de la injusticia del mundo que lo rodea, pero sólo en los momentos más agudos de su vida es capaz de de protesta, que, sin embargo, rápidamente pierde su relevancia. Turgenev crea el primer drama psicológico en la literatura rusa que reveló las peculiaridades Psicología Social persona. El estudio de la psicología social de los tipos de realidad rusa continuará en el drama de cinco actos. "Un mes en el campo"(1850). En la obra, la existencia pacífica de la familia provincial Islaev se ve perturbada por la llegada del estudiante Belyaev, de quien se enamoran la dueña de la finca y su alumno. El triángulo amoroso que surge en la obra se convierte en un medio para desacreditar el vacío y la inutilidad de la existencia de todos los personajes sin excepción.
Comedia Bachiller", que continuó las tradiciones de la escuela natural y defendió la dignidad moral de la "gente pequeña", Turgenev debutó con éxito como dramaturgo en los escenarios de San Petersburgo en 1849. El escritor tenía planes de continuar su obra dramática, pero la interrumpió. habiendo terminado de trabajar para el teatro de vodevil " Provincial" (1851) y una escena dramática. "Tarde en Sorrento" (1852).
Los acontecimientos ocurridos en Francia provocaron un agudo agravamiento del enfrentamiento ideológico y político entre los círculos democráticos y liberales de la sociedad rusa. Turgenev, que siempre fue sensible a los cambios en el clima social, volvió a la prosa (el cuento "El diario de un hombre extra", 1849; "Correspondencia", 1850; " Calma", 1854), en el que aborda el problema de la confrontación ideológica entre la comprensión revolucionaria y reformista del futuro desarrollo de la sociedad rusa. Típica en este sentido es la historia "La calma", donde Turgenev prueba suerte con una nueva manera artística. " La base de la historia es una historia sobre la falta de voluntad de la nobleza, que conduce a la tragedia tanto en el plano público como en el personal. A diferencia de "El diario de un hombre extra" en "La calma", Turgenev rechaza el método de la autoevaluación psicológica. exposición del personaje y se esfuerza por expresar una actitud crítica hacia el héroe mediante la organización argumental del material, su solución compositiva... Al darse cuenta de la necesidad de cambiar las pautas estéticas, el escritor admitió en una de sus cartas a Annenkov: “Necesitamos tomar un camino diferente<...>y retirarse para siempre a la antigua usanza. Me he esforzado bastante en extraer esencias divisibles de los personajes humanos... Pero la pregunta es: ¿soy capaz de algo grande, tranquilo! ¿Me darán líneas sencillas y claras?
Los años cuarenta del siglo XIX revelan nueva era En literatura. La creatividad de los escritores se centra cada vez más en el lado ideológico de sus obras y en un profundo trabajo mental interno asociado a la búsqueda de los fundamentos de una cosmovisión que pueda satisfacer la sed de verdad y de ideales elevados.
Este movimiento mental fue preparado por muchos fenómenos importantes en la vida histórica de Rusia. Su origen se remonta al reinado de Catalina (Novikov, Radishchev), luego continúa de manera constante y constante en los años veinte y treinta, capturando un área cada vez mayor de intereses espirituales.
Las obras de Pushkin y Gogol nos presentaron las bellezas de la poesía escondidas en las profundidades de vida popular. Los estudios históricos y etnográficos penetraron cada vez más en las profundidades de esta vida, sobre la cual hasta ahora sólo había ideas vagas y fantásticas, tomadas de fuentes extrañas y de informes patrióticos de tiempos de guerra.
Por otro lado, la literatura de Europa occidental enriqueció cada vez más el pensamiento del despertar con revelaciones completas y reveló amplios horizontes. Éstas fueron las razones generales que determinaron el florecimiento de la literatura en los años cuarenta.
El carácter de este período de la literatura rusa estuvo directamente influenciado por el movimiento ideológico que, como ya hemos dicho, se manifestó a mediados de los años treinta en los círculos de jóvenes idealistas de Moscú. Muchas de las más grandes luminarias de los años cuarenta les deben su primer desarrollo. En estos círculos surgieron las ideas básicas que sentaron las bases de direcciones enteras del pensamiento ruso, cuya lucha revivió el periodismo ruso durante décadas, cuando a la influencia de la filosofía idealista alemana de Hegel y Schelling se unió la pasión por el radicalismo romántico francés. (V. Hugo, J. Sand, etc.), un fuerte fermento ideológico se manifestó en los círculos literarios: o convergieron en muchos puntos que tenían en común, luego divergieron hasta el punto de relaciones francamente hostiles, hasta que, finalmente, dos brillantes Surgieron corrientes literarias: la occidentalizadora, San Petersburgo, con Belinsky y Herzen a la cabeza, que pusieron las bases del desarrollo de Europa occidental, como expresión de los ideales humanos universales, y la eslavófila, Moscú, en la persona del hermanos Kireevsky, Aksakov y Khomyakov, quienes intentaron aclarar los caminos especiales del desarrollo histórico que correspondían a un tipo espiritual muy específico de una nación o raza conocida, en este caso eslava (ver Eslavofilismo). En su pasión por la lucha, los apasionados seguidores de ambas direcciones llegaron muy a menudo a los extremos, ya sea negando todos los aspectos brillantes y saludables de la vida nacional en nombre de exaltar la brillante cultura mental de Occidente, o pisoteando los resultados desarrollados por los europeos. pensamiento en nombre de la admiración incondicional por lo insignificante, a veces incluso insignificante, pero características nacionales de su vida histórica.
Sin embargo, durante los años cuarenta, esto no impidió que ambas direcciones convergieran en algunas disposiciones básicas, comunes y obligatorias para ambas, que tuvieron el efecto más beneficioso en el crecimiento de la autoconciencia pública. Lo común que unía a ambos grupos en guerra era el idealismo, el servicio desinteresado a la idea, la devoción a los intereses del pueblo en el sentido más amplio de la palabra, por diferentes que se entendieran los caminos para alcanzar los posibles ideales.
De todas las figuras de los años cuarenta, el estado de ánimo general lo expresó mejor una de las mentes más poderosas de esa época: Herzen, cuyas obras combinaban armoniosamente la profundidad de una mente analítica con la suavidad poética del idealismo sublime. Sin aventurarse en el ámbito de las construcciones fantásticas, a las que a menudo se entregaban los eslavófilos, Herzen, sin embargo, reconoció muchos fundamentos democráticos reales en la vida rusa (por ejemplo, la comunidad).
Herzen creía profundamente en el desarrollo futuro de la comunidad rusa y al mismo tiempo analizaba los lados oscuros de la cultura de Europa occidental, que los occidentales puros ignoraban por completo. Así, en los años cuarenta, la literatura presentó por primera vez direcciones de pensamiento social claramente expresadas. Ella se esfuerza por convertirse en una fuerza social influyente. Ambas tendencias en pugna, la occidentalizadora y la eslavófila, plantean igualmente categóricamente las tareas del servicio público de la literatura.
Con la aparición de "El inspector general" de Gogol y especialmente "Almas muertas", se produce un punto de inflexión en la actividad de Belinsky, y se establece firmemente sobre la base de una cosmovisión, cuyas principales disposiciones desde entonces han formado la base de todos los posteriores. verdaderas escuelas críticas. La evaluación de las obras literarias desde el punto de vista de su importancia social y la exigencia de verdad artística son las principales disposiciones de la joven escuela real, igualmente reconocidas como obligatorias tanto por occidentales como por eslavófilos. Estos mismos principios generales también se convirtieron en principios rectores para las jóvenes fuerzas artísticas, que debían una parte importante de su desarrollo espiritual a los círculos literarios y que posteriormente estaban destinadas a ocupar una posición destacada en la literatura rusa.
Pero no sólo en el desarrollo de la generalidad. disposiciones teóricas era el lado característico de los años cuarenta, pero también en ese trabajo íntimo, mental, en ese proceso mental que la mayoría vivía Las mejores personas 40 y que se reflejó como un hilo conductor en la mayoría obras de arte ese momento. Los papeles principales en este proceso mental los desempeñaron la conciencia de los horrores de la servidumbre, que la generación anterior ni siquiera tenía aproximadamente, y la dualidad mental: por un lado, los sueños e ideales elevados, adoptados de las mayores creaciones del genio humano. , por el otro, una plena conciencia de impotencia en la lucha incluso contra los fracasos cotidianos, la reflexión corrosiva y debilitante, el hamletismo. Esta dualidad espiritual es la clave para comprender casi todas las obras destacadas del período 1840-1860.
La conciencia de los males sociales llevó a una profunda simpatía por los pueblos esclavizados durante siglos, a la rehabilitación de su personalidad humana, y al mismo tiempo a todos los “humillados e insultados”, y se plasmó en las mejores obras dedicadas a la vida de las personas: en el cuentos de aldea de Grigorovich, "Notas de un cazador" de Turgenev, en las primeras canciones de Nekrasov, en "Gente pobre" y "Notas de la casa de los muertos" de Dostoievski, en las primeras historias de Tolstoi, en "gente pequeña ” y en “El reino oscuro” de Ostrovsky y, finalmente, en “Provincial Sketches” de Shchedrin. Y todo el caos espiritual del arrepentido, lleno de buenos impulsos, pero aquejado de falta de voluntad, atormentado por la reflexión del héroe de los años cuarenta, encontró expresión en la creación de los tipos más ingeniosos y profundamente analizados de esa época, como aquellos. de Turgenev: Rudin, Lavretsky, Hamlet del distrito de Shchigrovsky; en Tolstoi: Nekhlyudov, Olenin; de Goncharov: Aduev Jr., Oblomov; de Nekrasov: "Un caballero por una hora", Agarin (en "Sasha") y muchos otros. Los artistas de los años 40 reprodujeron este tipo en formas tan diversas y le prestaron tanta atención que su creación debe considerarse uno de los fenómenos más característicos de este período. En su desarrollo posterior, muchas características mentales de este tipo sirvieron a algunos escritores importantes como base para toda una visión del mundo.
Así, Turgenev en su artículo "Don Quijote y Hamlet" sin duda tenía en mente este tipo, dando a su psique un significado universal. Y en L. Tolstoi y Dostoievski se convierte en una especie de "noble arrepentido", se convierte en una expresión de una especie de arrepentimiento nacional por todos los pecados históricos y casi se identifica con su propia cosmovisión, dándoles la oportunidad, sobre la base de este arrepentimiento, para acercarse al análisis de los males sociales modernos y a una iluminación y comprensión únicas de ellos. Posteriormente, este mismo tipo de “noble arrepentido” tuvo una influencia significativa en la formación de los aspectos característicos del movimiento conocido con el nombre de populismo, que buscaba fusionarse con la gente común y servirle como medio para limpiar la conciencia mediante “ pagando la deuda al pueblo”, y en su estructura mental y las formas de su vida, quién vio los elementos para crear un futuro sistema de vida ideal.
Los méritos de los escritores de los años 40 incluyen su actitud humana hacia las mujeres, inspirada en Tatyana de Pushkin y las novelas de Georges Sand. Encontró su expresión más poética en las brillantes páginas de crítica de Belinsky, y en las creaciones artísticas primero de Herzen ("Quién tiene la culpa", "El ladrón de urracas") y luego en las heroínas de las historias de Turgenev, que provocaron un número de imitadores en los años 60 y creó toda una escuela de escritoras (
El surgimiento del movimiento Babis.
Nota 1
La firma de una serie de tratados desiguales por parte de los Qajar con Rusia, Gran Bretaña, Francia y Austria provocó un descontento masivo en el país. La manifestación más notable de tal descontento fue el movimiento de los Babids, chiítas radicales que fundaron una secta religiosa única a principios de la década de 1840.
Su fundador fue el comerciante hereditario de tejidos de algodón Ali Muhammad Shirazi. En 1844 se llamó a sí mismo Bab, es decir, la "Puerta" a través de la cual el duodécimo Imam "oculto" transmite su voluntad a la gente, y en 1847 se proclamó el tan esperado Mahdi, a quien, como resultado de la transmigración de almas, pasó la gracia espiritual de todos los profetas anteriores y que finalmente vinieron a la tierra para establecer en ella la justicia. El Báb esbozó sus ideas en el libro "Bayan" ("Revelación"), que debería convertirse en la nueva Sagrada Escritura en lugar del obsoleto Corán. Así, reivindicando el carácter musulmán de su creación, el Báb escribió el Bayán simultáneamente en persa y árabe.
Nota 2
La base de la nueva ideología fue el postulado de que las leyes y órdenes musulmanes ortodoxos, establecidos por el profeta Mahoma y codificados por el Corán y la Sharia, ya están obsoletos y deben ser reemplazados por otros nuevos.
El Báb propuso construir la estructura política de su estado sobre la base del “número sagrado” 19, que derivó de la palabra árabe khair (“bueno, bueno”), ya que la forma alfabética de esta palabra en el cálculo árabe significa el número 18, al que se le adjuntó una unidad, que simbolizaba al único portador de la vida eterna.
Por promover ideas que contradecían fundamentalmente los cánones del chiísmo ortodoxo, el nuevo profeta fue arrestado inmediatamente (1847) y encarcelado en la fortaleza de Mak, pero el arresto del Báb solo contribuyó a la radicalización del movimiento. Sus camaradas pasaron de la predicación a la acción. Los Babids celebraron un congreso en el que anunciaron el comienzo de su condición de Estado.
Revuelta de los Babis
El gobierno del Sha disolvió el congreso de Babid. La respuesta a esta acción fue un levantamiento armado, que comenzó en septiembre de 1848. Durante ocho meses, las tropas del Sha intentaron reprimir el levantamiento, pero fue en vano. En mayo de 1849, las autoridades ofrecieron a los “rebeldes” amnistía, vida y libertad en caso de entrega voluntaria. Ese mismo mes, los Babids aceptaron la rendición propuesta por las autoridades, pero las tropas del Sha los destruyeron a todos traidoramente.
El segundo levantamiento de Babid estalló en junio de 1849. El gobierno envió un gran ejército punitivo con cañones que literalmente pulverizaron las estructuras defensivas de los “rebeldes”, pero la resistencia no amainó. Sólo a costa de grandes pérdidas las tropas Qajar rompieron la resistencia. En diciembre de 1849, a los rebeldes supervivientes también se les prometió el perdón del Sha y, cuando depusieron las armas, mataron a todos.
Nota 3
Temiendo perder completamente el control de la situación en el país, el gobierno recurrió a medidas de emergencia. En julio de 1850, Baba, que había sido encarcelado en 1847, fue ejecutado en Tabriz, privando a los rebeldes de su inspirador religioso y político.
El levantamiento fue reprimido mediante terror masivo y familias enteras de Babids fueron quemadas vivas. Ahora nadie les prometió nada: la rebelión fue ahogada en sangre.
Mayor centralización y reforma.
Nota 4
Durante el reinado de Amir Nizam (1808 - 1852) se produjeron cambios notables en la vida social del país. Al llevar a cabo reformas apropiadas, el gobierno intentó cuidadosamente liberar los sistemas educativo y judicial del control total del clero chiíta ortodoxo.
En 1851, comenzaron a publicarse periódicos en persa en Irán y al año siguiente se abrió en Teherán el primer liceo secular para los hijos de la nobleza de la corte, donde se enseñaba historia, geografía, química y medicina. Posteriormente, en línea con las reformas iniciadas, se organizó en la capital iraní una escuela militar de estilo europeo, donde enseñaban instructores franceses. Las reformas iniciadas continuaron por inercia durante algún tiempo después de su muerte. En Irán comenzó la construcción de las primeras empresas de la industria mecánica.
Sin embargo, la eficacia de estas innovaciones resultó ser escasa. Los Qajars de Irán descendieron con confianza al pantano de la esclavitud semicolonial. Este proceso se aceleró por otra vergüenza militar: la derrota de Inglaterra en la guerra.
Crisis y creciente dependencia de Irán
La esclavitud semicolonial de Irán se completó con la expansión financiera y económica de los países europeos, principalmente Rusia y Gran Bretaña. La crónica falta de fondos obligó a los Qajar a buscar inversores para desarrollar la economía en cualquier condición.
Nota 5
El estado Qajar finalmente perdió su soberanía económica y diplomática y pronto perdió su independencia financiera. Privado de fondos, Nasser ad-Din Shah a finales del siglo XIX. se vio obligado a tomar préstamos a tasas de interés exorbitantes de financistas británicos y rusos, que previamente habían privado a Irán de su soberanía financiera.
El colapso del estado estuvo acompañado por la intensificación de los regímenes separatistas en las provincias del imperio, donde ya no eran los gobernadores del Shah los que gobernaban junto con los extranjeros, sino los funcionarios locales, con quienes los británicos y los rusos, ignorando el gobierno del Shah, celebraron acuerdos directos sobre concesiones, subsidios y organización de formaciones armadas autónomas.
Formalmente, Irán mantuvo su dependencia, pero sólo porque Gran Bretaña no permitió que Irán se convirtiera en colonia rusa y que Rusia se convirtiera en colonia británica.
Características generales de la época. El surgimiento de un nuevo movimiento literario: la "escuela natural". El papel de la ficción en la vida social de Rusia, la importancia de la crítica literaria. Revistas comerciales en la década de 1840.
Periodismo del período de los "siete años oscuros" (1848-1855): creación de comités de prensa, represalias contra los petrashevitas, la emigración de Herzen, la muerte de Belinsky. Persecución por censura de publicaciones periódicas. La política de las revistas durante el período de los “siete años oscuros”.
Periodismo de los eslavófilos en los años 40. “Colección Sinbirsk” de D.A. Valuev y “Colección de información histórica y estadística sobre Rusia y los pueblos de la misma fe y tribu” (1845). Revista "Moskvityanin", su concepto histórico. Artículo de S.P. Shevyrev "Una mirada a dirección moderna Literatura Rusa". “Redacción joven” de “Moskvityanin” (década de 1850), participación en la revista A.N. Ostrovsky.
Periodismo de la década de 1840. Literatura básica: libros de texto y material didáctico.
Esin B.I. Historia del periodismo ruso (1703-1917). M., 2000.
Esin B.I. Historia del periodismo ruso del siglo XIX. M., 2003.
Historia del periodismo ruso de los siglos XVIII-XIX. / Ed. profe. AV. Zapadova. 3ª edición. M., 1973.
Historia del periodismo ruso de los siglos XVIII-XIX: Libro de texto / Ed. LP Atronador. San Petersburgo, 2003.
Ensayos sobre la historia del periodismo y la crítica rusos: En 2 volúmenes T.1. L., 1950.
Periodismo de la década de 1840. literatura adicional
Annenkov P.V.. Memorias literarias. M., 1983.
Berezina V.G. Periodismo ruso del segundo cuarto del siglo XIX (década de 1840). L., 1969.
Voroshilov V.V. Historia del periodismo en Rusia. San Petersburgo, 1999.
Esin B.I., Kuznetsov N.V. Tres siglos de periodismo moscovita. M., 1997.
Ivlev D.D. Historia del periodismo ruso del siglo XVIII y principios del XX. M., 2004.
Kuleshov V.I. Eslavófilos y literatura rusa. M., 1976.
Lemke M. Gendarmes y literatura de Nikolaev de 1826-1855. San Petersburgo, 1908.
Lemke M. Ensayos sobre la historia de la censura y el periodismo rusos del siglo XIX (“La era del terror de la censura”). San Petersburgo, 1904.
Panaev I.I. Memorias literarias. M., 1950.
Pirozhkova T.F.. Periodismo eslavófilo. M., 1997.
Chicherín B.N. Moscú en los años cuarenta. M., 1929.
Periodismo de la década de 1840. Letra
Aksakov K.S. , Aksakov I.S. Crítica literaria. M., 1981.
Kireevsky I.V. Crítica y estética. M., 1979.
Periodismo de la década de 1840. Características generales del período.
eslavófilos
El eslavofilismo es una de las direcciones del pensamiento social y filosófico ruso del siglo XIX.
La identidad de Rusia reside en la ausencia de lucha de clases
en la comunidad terrestre rusa y los artels,
en la ortodoxia
Actitud negativa hacia la revolución.
Monarquismo
Conceptos religiosos y filosóficos que se oponen a las ideas del materialismo.
Se oponían a la asimilación por parte de Rusia de las formas y métodos de la vida y el orden políticos de Europa occidental.
occidentales
representantes de una de las direcciones del pensamiento social ruso de los años 40-50. Siglo 19
abogó por la abolición de la servidumbre
reconoció la necesidad de que Rusia se desarrolle siguiendo el camino de Europa occidental
Opiniones históricas de los eslavófilos.
Idealización de la Rus prepetrina
Cada vez más cerca de la gente
Estudiar la historia del campesinado en Rusia.
Recopilar y conservar monumentos de la cultura y la lengua rusas:
- colección de canciones populares de P. V. Kireevsky,
- Diccionario Dahl de la gran lengua rusa viva, etc.
En la década de 1840, se libró una aguda lucha ideológica en los salones literarios de Moscú: A. A. y A. P. Elagin, D. N. y E. A. Sverbeev, N. F. y K. K. Pavlov.
Avdotia Petrovna Elagina,
sobrina y amiga de V. A. Zhukovsky, madre de I. V.
y P.P. Kireevskikh; uno de los mas educados
mujeres de su tiempo, amante de los famosos
salón literario
"Escuela Natural"
El término fue utilizado por primera vez por Bulgarin (“Abeja del Norte”) como un apodo despectivo dirigido a la juventud literaria de la década de 1840.
Repensado por Belinsky: “natural” es “una imagen veraz de la realidad”.
Escritores de la “escuela natural”:
ES. Turguénev
AI. Herzen
SOBRE EL. Nekrásov
FM Dostoievski
I A. Goncharov
A MÍ. Saltykov-Shchedrin
Rasgos distintivos de la "escuela natural"
Profundo interés en la vida de la gente corriente.
un nuevo héroe: un nativo de las "clases bajas" del pueblo
crítica a la servidumbre
representaciones de los vicios sociales de la ciudad, las contradicciones de la pobreza y la riqueza
Predominio de los géneros en prosa: novela, cuento, “ensayo fisiológico”.
AI. Herzen:
“Para un pueblo privado de libertad pública, la literatura es la única plataforma desde cuya altura hace oír el grito de su indignación y de su conciencia”.
Controversias literarias de la década de 1840.
Disputa sobre Lermontov
Controversia en torno
"Almas muertas"
NEVADA. Gógol
Controversia en torno
"escuela natural"
"Faro"
"Biblioteca para la lectura"
Década de 1840: “el período de revistas de la literatura rusa”
La edición se está convirtiendo en un negocio rentable
Las responsabilidades del editor están separadas de las del editor.
Se utilizan tarifas elevadas para atraer a los escritores adecuados
El número de periodistas y escritores profesionales está aumentando: el trabajo en publicaciones se está convirtiendo en el único medio de subsistencia.
Las revistas mensuales gruesas son el tipo de publicación dominante y el centro ideológico de la vida del país.
"Hijo de la Patria" (1812-1852)
cambio en los editores. Involucrar a Polevoy en la edición de la revista:
- defensa de la ideología oficial
- malentendido de las nuevas corrientes literarias, defensa de los principios estéticos del romanticismo
- como consecuencia, una falta de interés de los lectores y una caída de la circulación.
"Mensajero ruso" (1840-1844)
Editores - N.I. Grech, N.A. Polevoy, N.V. Titiritero
- crítica de escritores destacados
- apoyo a la “cosmovisión rusa original”.
- Circulación: 500 ejemplares, publicación irregular.
"Biblioteca para la lectura" (1834-1865)
- la tirada cae de 5 a 3 mil ejemplares
- El ingenio de Brambeus era inferior al de Belinsky y Herzen.
- rechazo de la “escuela natural”, valoración incorrecta de los fenómenos literarios avanzados
“Gogol, como escritor de ficción, está muy por debajo del Titiritero”
O.I. Senkovsky,
1852
Periodismo de los eslavófilos en los años 40
“Colección Sinbirsk” de D.A. Valova (1845)
“Colección de información histórica y estadística sobre Rusia y los pueblos de la misma fe y tribu” (“Eslavos”) (1845)
Revista "Moskvityanin" (1841-1857)
Editores:
Mijail Petrovich Pogodin
Stepán Petrovich Shevyrev
Dos periodos en la existencia de la revista
1) 1841-1851: la dirección y composición de los empleados más cercanos se mantuvo casi sin cambios
2) 1851-1856: la llamada “redacción joven” comienza a desempeñar un papel destacado en la revista y cambia la aparición de “Moskvityanin”
Las principales secciones de "Moskvityanin"
"Elocuencia espiritual"
"Buena literatura"
"Ciencia"
"Materiales para la historia rusa y la historia de la literatura rusa"
"Crítica y Bibliografía"
"Noticias eslavas"
"Mezcla (Crónica de Moscú, Noticias internas, Moda, etc.)".
Stepán Petrovich Shevyrev (1806 -1864)
Crítico literario, historiador literario y poeta ruso.
1835-37: destacado crítico del Observador de Moscú
desde 1837 - profesor de la Universidad de Moscú
Desde 1841, junto con M. P. Pogodin dirigió el "Moskvityanin"
Se publicó "Moskvityanin"
Se publicó "Moskvityanin"
¡Lo mejor que pueda, por supuesto!
¡Ya está acostumbrado! - se preparará,
Entra en la imprenta,
Se arrastra hacia el encuadernador,
¡Entonces entrará gateando en la tienda!
El lector espera y espera por él,
¡Regáñalo y vete a casa!
Y el editor más respetado,
Sin embargo, mi buen amigo,
No importa cómo lo digas, ¡fuera de tus manos!
Dmitriev
“Redacción joven” de “Moskvityanin” (1851-1853)
"Editorial joven":
UN. Ostrovsky
A. F. Pisemski
A. Grigóriev
Los Ángeles mayo
EN Edelson
T. Filippov y otros
A. Grigóriev
« basura vieja y trapos viejos recortaban todos los brotes de la vida en el “Moskvityanin” de los años 50. Podrías escribir un artículo sobre literatura moderna, bueno, digamos, al menos sobre poetas líricos, y de repente, con asombro y horror, ver eso en él, junto con los nombres de Pushkin, Lermontov, Koltsov, Khomyakov, Ogarev, Fet. , Polonsky, Mey en el barrio los nombres de la condesa Rostopchina, la señora Carolina Pavlova, el señor M. Dmitriev, el señor Fedorov... y ¡oh, qué horror! - ¡Avdotia Glinka! ¡Lo ves y no crees lo que ves! Parece que incluso leí la última revisión y diseño; de repente, como por un movimiento de varita mágica, ¡aparecieron impresos los invitados nombrados!”
"moskvitiano"
“Siete años sombríos” (1848 – 1855) en la historia de Rusia
Las medidas policiales se intensificaron, las provincias se vieron inundadas de tropas.
Se redujo el número de estudiantes en las universidades y se prohibió la filosofía.
Inspección del contenido de las revistas, creación del Comité Buturlinsky.
"Comité Buturlinsky" o "Comité del 2 de abril"
Comité Permanente de Asuntos de Prensa con poderes exclusivos: las órdenes del comité se consideraban órdenes personales Nicolás I.
El comité guardó silencio. No reemplazó, sino que controló el departamento de censura.
Represión de escritores y periodistas
Saltykov-Shchedrin- exiliado a Vyatka por la historia "Un asunto confuso"
En 1849 se organizó una represalia contra los petrashevitas, un rito de ejecución civil de Dostoievski
El eslavófilo Samarin exiliado a la provincia de Simbirsk
Se estableció la supervisión policial sobre Ostrovsky
Ogarev y Satin fueron arrestados
Turgenev fue exiliado a su finca por el obituario de Gogol
Periodismo durante los “siete años oscuros”
Varias revistas han sido descatalogadas.
Las revistas han perdido el rumbo
La controversia de principios ha cesado.
Los eventos importantes no están cubiertos.
Se discute la idea del “arte por el arte”
Los siguientes aparecen en grandes cantidades:
- obras historicas y literarias
- feuilletons
- publicaciones cientificas.
