Los poetas rusos más famosos del siglo XX. Poesía rusa del siglo XX
Paquetes de líneas puras están agradecidos,
Guiado por una viga silenciosa
Reúnete, algún día,
Como invitados con la frente abierta.
O. Mandelstam.
Hoy, la poesía rusa del primer tercio del siglo XX, llamada figurativamente la "Edad de Plata", está inextricablemente ligada en nuestras mentes con los nombres de M. Tsvetaeva, A. Akhmatova, N. Gumilev, O. Mandelstam, B. Pasternak, I. Severyanin. Opal en sus poemas se prolongó durante al menos un tercio de siglo. Su retorno actual a través de la tragedia y el patetismo del pasado es la restauración de la verdad histórica y el resurgimiento de una gran capa de poesía rusa. Cada nueva generación de lectores abre en él un manantial puro inagotable de letras delgadas, brillantes y conmovedoras, poesía cívica, valiente y profética, lo hace sufrir y regocijarse con el autor una y otra vez.
Sin exagerar, podemos decir que ninguno de los poetas rusos de nuestro siglo tuvo una conexión tan inextricable con lectores como A. Akhmatova. Se convirtió en uno de los clásicos reconocidos de la literatura rusa como autora de letras de amor únicas, que hablan sobre el misterio y la tragedia de las relaciones humanas. Además de las tendencias románticas, en la obra de Akhmatova, un lugar importante está ocupado por poemas sobre Rusia, imbuidos de preocupaciones de derechos de autor sobre el destino de su país:
Él dijo: "Ven aquí,
Deja tu tierra sorda y pecaminosa.
Deja Rusia para siempre
Lavare la sangre de tus manos
Saca la vergüenza negra de mi corazón
Voy a cubrir con un nuevo nombre
El dolor de la derrota y el resentimiento ".
Pero indiferente y tranquilo
Cerré los oídos con las manos
Hacer que este discurso sea indigno
El espíritu triste no se contaminó.
El amor por su tierra natal, por la Patria, por su Rusia entró en la obra de Akhmatova desde los primeros versos. A pesar de todas las dificultades, la poetisa no pierde lealtad a su pueblo:
No, y no debajo de un firmamento alienígena
Y no bajo la protección de alas orgullosas, -
Estaba entonces con mi gente
Desafortunadamente, donde ha estado mi gente.
Vemos que el dolor del pueblo es su dolor, la guerra, las represiones estalinistas son su tristeza, su desgracia. Muchos poemas de Akhmatov reflejan un patriotismo "valiente" y simulado, sino una experiencia sincera del presente y el futuro del país:
Así que reza por tu letargo
Después de tantos días agotadores
Para nublarse sobre la oscura Rusia
Se convirtió en una nube en la gloria de los rayos.
A. Akhmatova no evitó los problemas de la Rusia posrevolucionaria. Ella, como muchos escritores talentosos, no imprimió, acusándola de la orientación antisocial de su poesía. Bajo la piedra de molino de la represión estalinista, su hijo y esposo, Leo y Nikolai Gumilev, caen. Este tiempo cruel y trágico suena en su ciclo de poemas autobiográficos "Requiem". Cuánto dolor, cuánto dolor y tristeza infinita en las líneas que sacuden el alma:
Dejándote al amanecer
Seguido por ti
En el cuarto oscuro los niños lloraron
En la deidad de la vela encendida.
Hay un escalofrío en tus labios
Transpiración mortal en la frente ... ¡No lo olvides!
Seré como mujeres streltsy
Aullido bajo las torres del Kremlin.
Durante su vida lo suficientemente larga, la poetisa experimentó dolor, sufrimiento, angustia mental de soledad y desesperación, pero nunca perdió la esperanza:
Y la palabra de piedra cayó
En mi cofre vivo
Nada porque estoy listo
Tratarlo de alguna manera.
En los versos de cada poeta genuino hay algo inherente a uno. Sus letras de amor son profundamente íntimas, afiladas, multifacéticas y fácilmente reconocibles. El tema del amor infeliz ocupa un lugar especial en él. La heroína romántica de los poemas de un período temprano es rechazada, pero la experimenta con orgullo, con dignidad, sin humillarse.
Las manos en el embrague esponjoso se enfriaron.
Estaba asustado, de alguna manera vago,
Oh, cómo recuperarte, semanas rápidas
Su amor es aireado y momentáneo.
Anna Andreevna dibuja situaciones de la vida real, sin embellecer nada ni subestimar nada:
Tengo una sonrisa
Entonces el movimiento es un poco prominente en los labios.
Para ti la protejo
Después de todo, me la dieron con amor.
Es lo mismo que eres arrogante y malvado
No importa que ames a los demás.
Delante de mí hay un anal dorado
Y conmigo hay un novio de ojos grises.
No solo el sufrimiento del amor no correspondido expresa la letra de Akhmatova. Su poesía traza otra tristeza: la insatisfacción con uno mismo. Amor infeliz, dolor profundo al alma, penas que causan tormento mortal, vapores del alma sin la capacidad de descender, subidas interminables, interrumpidas por caídas indefensas, todo esto molesta y perturba a una persona. De tal experiencia, por ejemplo, nacen tales líneas:
Eres mi carta, cariño. No arrugar
Al final, lee a su amigo.
Cansado de ser un extraño
Ser un extraño en tu camino ...
... no una vaquera, no una reina
Y ya no soy una monja.
En este vestido gris de todos los días
Tacones gastados
La herencia única y brillantemente creativa de Akhmatova, toda su vida "justo bajo el ala de la muerte" es digna de reconocimiento eterno y sorpresa.
Otro poeta brillante e ilustrado de este período es Osip Mandelstam. El orgullo de la poesía rusa y mundial es un hombre de un destino especialmente trágico. El poeta ruso Kuchelbecker, contemporáneo de Pushkin, escribió en su tiempo las siguientes líneas: "El grave destino de los poetas de toda la tierra, pero el peor de todos: los cantantes de mi Rusia". La vida de Mandelstam es otra prueba de esto. En los años treinta, escribiría sobre su tiempo:
El sabueso se precipita a mis hombros
Pero no soy un lobo por mi sangre ...
Y por la palabra y obra de toda su corta vida, rechaza la violencia y las mentiras. Este hombre sin hogar eterno, casi empobrecido, un poeta inadvertido perseguido por el poder, en el "convicto" que no pereció ninguna noticia sobre qué islas del Gulag, nos dejó en estos versos los golpes espirituales más sutiles y los torbellinos históricos más formidables y frenéticos. Cuánto lirismo, transparencia, profundidad y luz hay en tus líneas favoritas:
Sobre un esmalte azul pálido
Lo que es concebible en abril
Ramas de abedul en relieve
E imperceptiblemente hundido.
Caen en el alma con explosiones de terribles revelaciones, llamadas de los inocentes asesinados, y ahora suenan sobre todas las guerras y revoluciones que han sido destruidas en sus "Poemas sobre el soldado desconocido":
Sangre aórtica vertida
Y suena en una fila en un susurro:
Nací en el noventa y cuarto
Nací en noventa y dos.
Y en un puño de sujeción desgastado
Año de nacimiento con joroba y rebaño
Susurro una boca sin sangre:
Nací la noche del segundo al tercero
enero noventa y uno
Año y siglos poco confiables
Rodéame de fuego.
El poeta parecía saberlo, anticipó su trágico destino, anticipando que incluso la fecha exacta de su muerte, como el lugar del entierro, seguiría siendo desconocida.
O. Mandelstam en esos años treinta distantes, cuando todos a su alrededor glorificaban al "líder sabio", arriesgó la cabeza y dijo la cruel verdad: "Lo que no es su ejecución es frambuesa ...". El poeta no apuntala su cabeza. En algún lugar al borde de la tierra rusa, un "convicto" fue enterrado: Mandelstam, un gran hombre que no soportó una edad cruel.
Pero la palabra del poeta es más fuerte que el tiempo, volvió al lector, sonó, se convirtió en la conciencia y la verdad de la época.
¿Y cuántos de ellos son tan innecesarios, amorosos, que comprenden a su país y a las personas que compartieron el destino de O. Mandelstam?
Como siempre, "un poeta en Rusia es más que un poeta". Después de todo, un verdadero poeta es siempre un dolor, una voz, una conciencia y el alma de su pueblo. Y la maravillosa galaxia de poetas de la "Edad de Plata" es una prueba brillante de esto.
A comienzos de los siglos XIX y XX, Rusia vivía anticipando enormes cambios. Esto se sintió especialmente en la poesía. Después del trabajo de Chéjov y Tolstoi, fue difícil de crear en el marco del realismo, ya que las alturas del dominio ya se habían alcanzado. Por lo tanto, comenzó el rechazo de los fundamentos habituales y una búsqueda tormentosa de uno nuevo: nuevas formas, nuevas rimas, nuevas palabras. La era del modernismo ha comenzado.
En la historia de la poesía rusa, el modernismo está representado por tres tendencias principales: simbolistas, acmeistas y futuristas.
Los simbolistas buscaban retratar ideales, saturando sus líneas con símbolos y presentimientos. Una mezcla de misticismo y realidades es muy característica, no es coincidencia que el trabajo de M. Yu. Lermontov se haya tomado como base. Los acmeistas continuaron las tradiciones de la poesía clásica rusa del siglo XIX, tratando de reflejar el mundo en toda su diversidad. Los futuristas, por el contrario, negaron todo lo que les era familiar, realizando audaces experimentos con la forma de poemas, con rimas y estrofas.
Después de la revolución, los poetas proletarios se pusieron de moda, cuyo tema favorito fueron los cambios que tuvieron lugar en la sociedad. Y la guerra dio lugar a una galaxia de poetas talentosos, incluidos nombres como A. Twardowski o K. Simonov.
La mitad del siglo estuvo marcada por el apogeo de la cultura bardo. Los nombres de B. Okudzhava, V. Vysotsky, Yu. Vizbor están inscritos para siempre en la historia de la poesía rusa. Al mismo tiempo, las tradiciones de la Edad de Plata continúan desarrollándose. Algunos poetas son iguales a los modernistas: Eugene. Yevtushenko, B. Akhmadullina, R. Rozhdestvensky, otros heredan las tradiciones de las letras de paisajes con una profunda inmersión en la filosofía: estos son N. Rubtsov, V. Smelyakov.
Poetas de la Edad de Plata de la Literatura Rusa
C. D. Balmont. La creatividad de este talentoso poeta durante mucho tiempo fue olvidada. El país del socialismo no necesitaba escritores que trabajaran fuera del marco del realismo socialista. Al mismo tiempo, Balmont dejó una rica herencia creativa, que aún está pendiente de estudio. Los críticos lo llamaron "genio solar", ya que todos sus poemas están llenos de vida, libertad y sinceridad.
Poemas seleccionados:
I. A. Bunin - El poeta más grande del siglo XX, creando en el marco del arte realista. Su obra abarca los aspectos más diversos de la vida rusa: el poeta escribe sobre la aldea rusa y las muecas de la burguesía, sobre la naturaleza de su tierra natal y sobre el amor. Al encontrarse en el exilio, Bunin se inclina cada vez más hacia la poesía filosófica, presentando en sus letras los problemas globales del universo.
Poemas seleccionados:
AUTOMÓVIL CLUB BRITÁNICO. Bloquear - El poeta más grande del siglo XX, un vívido representante de una tendencia como el simbolismo. Un reformador desesperado, dejó como legado a los futuros poetas una nueva unidad de ritmo poético: dolnik.
Poemas seleccionados:
S.A. Yesenin - Uno de los poetas más llamativos y originales del siglo XX. El tema favorito de sus letras era la naturaleza rusa, y el poeta mismo se llamó a sí mismo "el último cantante de la aldea rusa". La naturaleza se convirtió en la medida de todo para el poeta: amor, vida, fe, poder, cualquier evento; todo pasó por el prisma de la naturaleza.
Poemas seleccionados:
V.V. Mayakovsky - Un verdadero bloque de literatura, un poeta que dejó un gran legado creativo. Las letras de Mayakovsky tuvieron un gran impacto en los poetas de las próximas generaciones. Sus audaces experimentos con las dimensiones de la línea poética, las rimas, la tonalidad y las formas se convirtieron en el estándar para los representantes del Art Nouveau ruso. Sus poemas son reconocibles, y la poesía está repleta de neologismos. Entró en la historia de la poesía rusa como creador de su propio estilo.
Poemas seleccionados:
V.Ya. Bryusov - Otro representante del simbolismo en la poesía rusa. Trabajó mucho en la palabra, cada una de sus líneas es una fórmula matemática verificada con precisión. Elogió la revolución, pero la mayoría de sus poemas son urbanísticos.
Poemas seleccionados:
N. Zabolotsky - Un fanático de la escuela "cosmists", que acogió la naturaleza, transformada por manos humanas. Por lo tanto, hay tanta excentricidad, dureza y fantasía en sus letras. La evaluación de su trabajo siempre ha sido mixta. Algunos notaron su lealtad al impresionismo, mientras que otros hablaron de la extrañeza del poeta a la época. Sea como fuere, el trabajo del poeta todavía está esperando un estudio detallado por verdaderos amantes de la buena literatura.
Poemas seleccionados:
AUTOMÓVIL CLUB BRITÁNICO. Akhmatova - Uno de los primeros representantes de la poesía verdaderamente "femenina". Sus letras pueden llamarse con seguridad "un manual para hombres sobre mujeres". La única poetisa rusa en recibir el Premio Nobel de literatura.
Poemas seleccionados:
MI. Tsvetaeva - Otro adherente de la escuela lírica femenina. En muchos sentidos, continuó las tradiciones de A. Akhmatova, pero al mismo tiempo siempre se mantuvo original y reconocible. Muchos de los poemas de Tsvetaeva se han convertido en canciones famosas.
Poemas seleccionados:
B. L. Pasternak - Un famoso poeta y traductor, ganador del Premio Nobel de literatura. En sus letras planteó temas relevantes: socialismo, guerra, la posición del hombre en su sociedad moderna. Uno de los principales méritos de Pasternak es que reveló al mundo la originalidad de la poesía georgiana. Sus traducciones, sincero interés y amor por la cultura de Georgia son una gran contribución al tesoro de la cultura mundial.
Poemas seleccionados:
A. TwardowskiLa interpretación ambigua de la obra de este poeta se debe al hecho de que durante mucho tiempo Twardowski fue la "persona oficial" de la poesía soviética. Pero su trabajo está fuera del marco rígido del "realismo socialista". El poeta también crea toda una serie de poemas sobre la guerra. Y su sátira se convirtió en el punto de partida para el desarrollo de la poesía satírica.
Poemas seleccionados:
Desde principios de los 90, la poesía rusa está experimentando una nueva ronda de desarrollo. Hay un cambio de ideales, la sociedad nuevamente comienza a negar todo lo viejo. A nivel lírico, esto dio lugar a la aparición de nuevos movimientos literarios: posmodernismo, conceptualismo y metarealismo.
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Introducción
La literatura rusa del siglo XX tiene una historia extremadamente compleja, incluso trágica. Esto se debe a los cambios radicales en la vida del país, que comenzó a principios del siglo 19-20.
- Rusia sobrevivió a tres revoluciones: 1905, febrero y octubre de 1917;
- Guerra ruso-japonesa de 1904-1905;
- Primera Guerra Mundial 1914-1918;
- Guerra civil
La situación política interna en nuestro país en ese momento era extremadamente difícil.
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El cambio de siglo estuvo marcado por importantes descubrimientos científicos. Cambiaron la idea de la capacidad de conocimiento del mundo. Esto llevó a la búsqueda de una explicación de nuevos fenómenos a través de la religión, el misticismo.
El filósofo Nikolai Berdyaev describió esta vez de la siguiente manera:
“Fue una era de despertar en Rusia el pensamiento filosófico independiente, el florecimiento de la poesía y el agravamiento de la sensibilidad estética, la ansiedad religiosa y la búsqueda, el interés por el misticismo y el ocultismo. Aparecieron nuevas almas, se descubrieron nuevas fuentes de vida creativa ... ”.
Entonces, una visión del mundo dominante fue reemplazada por una variedad de opiniones, ideas en todas las áreas de la vida.
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Direcciones en la literatura del siglo XX
- Realismo (Tolstoi L.N., Chekhov A.P., Korolenko V.G., Kuprin A.I., Bunin I.A. Gorky A.M. et al.
- Modernismo
- Simbolismo (V. Bryusov, A. Blok)
- Acmeism (N. Gumilyov, A. Akhmatova)
- Futurismo (V. Khlebnikov, V. Mayakovsky)
- Imaginismo (S. Yesenin).
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Trabajar con el libro de texto
Tarea: abra el libro de texto en la página 29 “Literatura del siglo XX. Trazos al retrato ".
Lectura de párrafos con paradas para ver material de demostración.
Entonces ... Siglo XX: un siglo de agitación militar y revolucionaria ...
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Leo Tolstoy
- L. N. Tolstoi. Retrato del trabajo
- I.E. Repin. 1887 año.
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Anton Pavlovich Chekhov
Los temas principales de la creatividad son la búsqueda ideológica de la intelectualidad, la insatisfacción con la existencia filistea de algunos, la "humildad" espiritual ante la vulgaridad de las vidas de los demás ("Historia aburrida", 1889; "Duelo", 1891; "Casa con un entresuelo", 1896; "Ionych", 1898; " Dama con un perro ", 1899).
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Ivan Alekseevich Bunin
BUNIN Ivan Alekseevich (1870-1953), escritor ruso, académico honorario de la Academia de Ciencias de Petersburgo (1909). En 1920 emigró.
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Alexander Blok (simbolista)
Alexander Blok. Retrato de I.K. Parkhomenko. Año 1910.
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Andrey Bely (simbolismo)
BLANCO Andrey (pseudo. Boris Nikolaevich Bugaev) (1880-1934), escritor ruso. Una de las principales figuras del simbolismo. La poesía temprana se caracteriza por motivos místicos, una percepción grotesca de la realidad ("sinfonías"), experimentación formal (la colección "Gold in Azure", 1904). En la colección "Cenizas" (1909), la tragedia de la Rusia rural. En la novela Petersburgo (1913-14, una edición revisada en 1922), se presenta una representación simbolizada y satírica de la condición de estado rusa.
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Nikolai Gumilyov y Anna Akhmatova (acmeists)
Anna Akhmatova y Nikolai Gumilyov con su pequeño hijo, el futuro historiador famoso L.N. Gumilyov. 1915.
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Khlebnikov Velimir (futurista)
KHLEBNIKOV Velimir (nombre actual Victor Vladimirovich) (1885-1922), poeta ruso, una de las figuras clave de la vanguardia.
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Vladimir Mayakovsky
MAYAKOVSKY Vladimir Vladimirovich (7 de julio (19), 1893, p. Baghdadi, provincia de Kutaisi - 14 de abril de 1930), Moscú, un poeta ruso, uno de los representantes más destacados del arte de vanguardia de los años 1910-1920.
Diapositiva 14
Marina Tsvetaeva
TSVETAEVA Marina Ivanovna (1892-1941), poetisa rusa. Hija de I.V. Tsvetaev. Maximalismo romántico, motivos de soledad, trágico destino del amor, rechazo de la vida cotidiana (colecciones de Versta, 1921, Craft, 1923, After Russia, 1928; poema satírico Pied Piper, 1925, The End Poem, ambos - 1926 )
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Sergey Yesenin (imaginista)
ESENIN Sergey Alexandrovich (1895-1925), poeta ruso. Desde las primeras colecciones ("Radunitsa", 1916; "The Country Watch", 1918) apareció como un letrista sutil, un maestro de un paisaje profundamente psicologizado, un cantante de la Rusia campesina, un experto en el lenguaje popular y el alma popular. En 1919-23 fue miembro del grupo de imaginarios.
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Vladimir Nabokov
NABOKOV Vladimir Vladimirovich (12 de abril (24), 1899, Petersburgo - 3 de julio de 1977, Montreux, Suiza), escritor ruso y estadounidense; escritor en prosa, poeta, dramaturgo, crítico literario, traductor.
Diapositiva 17
Alexey Remizov
REMIZOV Alexey Mikhailovich (1877-1957), escritor ruso. Busca un estilo arcaico orientado hacia la literatura y la palabra hablada de pre-Petrine Rus. El libro de leyendas, apócrifos ("Lemon, para decirlo: Prado espiritual", 1907), las novelas "Estanque" (1908), "La palabra sobre la destrucción de la tierra rusa" (1918). En 1921 emigró.
Diapositiva 18
Mark Aldanov
ALDANOV Mark Aleksandrovich (presente. Fam. Landau), escritor ruso; prosa escritora y ensayista; Uno de los escritores más leídos (y traducidos a idiomas extranjeros) de la primera emigración rusa, que ganó fama gracias a sus novelas históricas, cubriendo los acontecimientos de dos siglos de historia rusa y europea (desde mediados del siglo XVIII).
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Maksim Gorky
GORKY Maxim (nombre real y apellido. Alexey Maksimovich Peshkov) (1868-1936), escritor ruso, publicista.
Diapositiva 20
Mikhail Sholokhov
SHOLOKHOV Mikhail Alexandrovich (1905-84), escritor ruso, académico de la Academia de Ciencias de la URSS (1939), dos veces Héroe del Socialista, Laborista (1967, 1980).
Diapositiva 21
Nikolai Ostrovsky
OSTROVSKY Nikolay Alekseevich (1904-1936), escritor ruso. Miembro de la guerra civil; resultó gravemente herido. Ciego, postrado en cama, Ostrovsky creó la novela How Steel Was Tempered (1932-1934; algunos capítulos no se perdieron por la censura), sobre la formación del poder soviético y la vida heroica del miembro de Komsomol, Pavel Korchagin (una imagen que determinó en gran medida el tipo de héroe positivo de la literatura del realismo socialista). ) La novela "Nacido de la tormenta" (1936, sin terminar).
Diapositiva 22
Alexander Twardowski
TWARDOVSKY Alexander Trifonovich (1910-71), poeta ruso, editor en jefe de la revista "New World" (1950-54, 1958-70). El poema "Vasily Terkin" (1941-45) es una vívida encarnación del carácter ruso y los sentimientos nacionales de la era de la Segunda Guerra Mundial.
Diapositiva 23
Konstantin Simonov
SIMONOV Konstantin (Kirill) Mikhailovich (1915-79), escritor ruso, figura pública, Héroe del Trabajo Socialista (1974).
Diapositiva 24
Yuri Bondarev
BONDAREV Yuri Vasilievich (n. 15 de marzo de 1924), escritor ruso, Héroe del Trabajo Socialista (1984); Premio Lenin (1972), Premios estatales de la URSS (1977, 1983).
Diapositiva 25
Eugene Schwartz
SHVARTS Evgeny Lvovich (1896-1958), dramaturgo ruso. Saturado con contenido político y social de actualidad, ironía cáustica, juegos de cuentos de hadas basados \u200b\u200ben las obras de H. K. Andersen "El rey desnudo" (1934), "Sombra" (1940); obras satíricas "Dragón" (1944), "Milagro ordinario" (1956); obras de teatro para niños, novelas, guiones.
Introducción La literatura rusa del siglo XX tiene una historia extremadamente compleja, incluso trágica. Esto se debe a cambios radicales en la vida del país, que comenzó a principios de siglo. Rusia sobrevivió a tres revoluciones: 1905, febrero y octubre de 1917; Guerra rusa - japonesa gg; Primera Guerra Mundial Guerra civil La situación política interna en nuestro país en ese momento era extremadamente difícil.
El cambio de siglo estuvo marcado por importantes descubrimientos científicos. Cambiaron la idea de la capacidad de conocimiento del mundo. Esto llevó a la búsqueda de una explicación de nuevos fenómenos a través de la religión, el misticismo. El filósofo Nikolai Berdyaev describió esta vez de la siguiente manera: “Fue una era de despertar del pensamiento filosófico independiente en Rusia, el apogeo de la poesía y el agravamiento de la sensibilidad estética, la ansiedad religiosa y la búsqueda, el interés por el misticismo y el ocultismo. Aparecieron nuevas almas, se descubrieron nuevas fuentes de vida creativa ... ”. Entonces, una visión del mundo dominante fue reemplazada por una variedad de opiniones, ideas en todas las áreas de la vida.
Leo Nikolaevich Tolstoi L.N. Tolstoi. Retrato de la obra de I. E. Repin año.
Anton Pavlovich Chekhov Los temas principales de la creatividad son las búsquedas ideológicas de la intelectualidad, la insatisfacción con la existencia filistea de algunos, la "humildad" espiritual ante la vulgaridad de la vida de los demás ("Historia aburrida", 1889; "Duelo", 1891; "Casa con un entresuelo", 1896; "Ionych", 1898 ; "Lady with the Dog", 1899).
Ivan Alekseevich Bunin BUNIN Ivan Alekseevich (), escritor ruso, académico honorario de la Academia de Ciencias de Petersburgo (1909). En 1920 emigró.
Alexander Blok (simbolista) Alexander Blok. Retrato del año I.K. Parkhomenko.
Andrei Bely (simbolismo) BLANCO Andrei (pseudo. Boris Nikolaevich Bugaev) (), escritor ruso. Una de las principales figuras del simbolismo. La poesía temprana se caracteriza por motivos místicos, una percepción grotesca de la realidad ("sinfonías"), experimentación formal (la colección "Gold in Azure", 1904). En la colección "Cenizas" (1909), la tragedia de la Rusia rural. En la novela "Petersburgo" (edición revisada en 1922), una representación simbolizada y satírica del estado ruso.
Nikolai Gumilyov y Anna Akhmatova (acmeists) Anna Akhmatova y Nikolai Gumilyov con su pequeño hijo, el futuro historiador famoso L.N. Gumilyov
Khlebnikov Velimir (futurista) Khlebnikov Velimir (nombre real Viktor Vladimirovich) (), poeta ruso, una de las figuras clave de la vanguardia.
Vladimir Mayakovsky MAYAKOVSKY Vladimir Vladimirovich, poeta ruso, uno de los representantes más destacados del arte de vanguardia de los años.
Marina Tsvetaeva TsVETAEVA Marina Ivanovna (), poetisa rusa. Hija de I.V. Tsvetaev. Maximalismo romántico, motivos de soledad, trágico destino del amor, rechazo de la vida cotidiana (colecciones de Versta, 1921, Craft, 1923, After Russia, 1928; poema satírico Pied Piper, 1925, The End Poem, ambos 1926) .
Sergey Yesenin (imaginario) ESENIN Sergey Alexandrovich (), poeta ruso. Desde las primeras colecciones ("Radunitsa", 1916; "The Country Watch", 1918) apareció como un letrista sutil, un maestro de un paisaje profundamente psicologizado, un cantante de la Rusia campesina, un experto en el lenguaje popular y el alma popular. En era parte de un grupo de imaginarios
Alexey Remizov REMIZOV Alexei Mikhailovich (), escritor ruso. Busca un estilo arcaico orientado hacia la literatura y la palabra hablada de pre-Petrine Rus. El libro de leyendas, apócrifos ("Lemon, para decirlo: Prado espiritual", 1907), las novelas "Estanque" (1908), "La palabra sobre la destrucción de la tierra rusa" (1918). En 1921 emigró.
Mark Aldanov ALDANOV Mark Aleksandrovich (presente. Familia. Landau), escritor ruso; prosa escritora y ensayista; Uno de los escritores más leídos (y traducidos a idiomas extranjeros) de la primera emigración rusa, que ganó fama gracias a sus novelas históricas, cubriendo los acontecimientos de dos siglos de historia rusa y europea (desde mediados del siglo XVIII).
Maxim Gorky GORKY Maxim (nombre real y apellido. Alexey Maksimovich Peshkov) (), escritor ruso, publicista.
Mikhail Sholokhov SHOLOKHOV Mikhail Alexandrovich (), escritor ruso, académico de la Academia de Ciencias de la URSS (1939), dos veces Héroe del Socialista, Troud (1967, 1980).
Nikolai Ostrovsky OSTROVSKY Nikolai Alekseevich (), escritor ruso. Miembro de la guerra civil; resultó gravemente herido. Ciego, postrado en cama, Ostrovsky creó la novela "Cómo se templó el acero" (algunos capítulos no fueron omitidos por la censura) sobre la formación del poder soviético y la vida heroica del miembro de Komsomol, Pavel Korchagin (una imagen que determinó en gran medida el tipo de héroe positivo de la literatura del realismo socialista). La novela "Nacido de la tormenta" (1936, sin terminar).
Alexander Tvardovsky TWARDOVSKY Alexander Trifonovich (), poeta ruso, editor en jefe de la revista "Nuevo Mundo" (,). El poema "Vasily Terkin" () es una vívida encarnación del carácter ruso y los sentimientos nacionales de la era de la Segunda Guerra Mundial.
Konstantin Simonov SIMONOV Konstantin (Kirill) Mikhailovich (), escritor ruso, figura pública, Héroe del Trabajo Socialista (1974).
Evgeny Schwartz Schwartz Evgeny Lvovich (), dramaturgo ruso. Saturado con contenido social y político sumamente relevante, ironía cáustica, juegos de cuentos de hadas basados \u200b\u200ben las obras de H. K. Andersen "El rey desnudo" (1934), "Sombra" (1940); obras satíricas "Dragón" (1944), "Milagro ordinario" (1956); obras de teatro para niños, novelas, guiones.
Vasily Shukshin SHUKSHIN Vasily Makarovich (octubre de 1974), escritor ruso, director de cine, actor. Artista de honor de Rusia (1969). En las historias (colección "Rural People", 1963, "There, Away", 1968, "Characters", 1973), la novela "Lubavins" (partes 1-2) y películas (Tal tipo vive, 1964 " Estufas, bancos ", 1972," Kalina rojo ", 1974
La literatura rusa del siglo XX tiene una historia trágica. En los 20 años, los escritores (Bunin, Kuprin, Shmelev) abandonaron Rusia y fueron expulsados. El efecto destructivo de la censura: la persecución pública de la palabra artistas (Bulgakov, Pilnyak) Desde principios de los años 30, la tendencia a llevar la literatura a un único método artístico, el realismo socialista, se ha vuelto cada vez más evidente. En los años 30, comenzó el proceso de destrucción física de los escritores: N. Klyuev, O. Mandelstam, I. Babel, I. Kataev, B. Pilnyak fueron asesinados a tiros en los campos. Prezentacii.com
El gran escritor ruso Maxim Gorky dijo que "en la literatura del siglo XIX se capturan los grandes impulsos del espíritu, la mente y el corazón de los verdaderos artistas". Esto se refleja en el trabajo de escritores del siglo XX. Después de la revolución de 1905, la Primera Guerra Mundial y la Guerra Civil, el mundo parecía comenzar a desintegrarse. La desarmonía social ha comenzado, y la literatura asume la tarea de restaurar todo su pasado. Un pensamiento filosófico independiente comenzó a despertarse en Rusia, aparecieron nuevas tendencias en el arte, los escritores y poetas del siglo XX sobreestimaron los valores y abandonaron la vieja moralidad.
¿Qué tipo de literatura es a principios de siglo?
El clasicismo en el arte fue reemplazado por el modernismo, que se puede dividir en varias ramas: simbolismo, acmeism, futurismo, imagismo. El realismo continuó floreciendo, en el que el mundo interior de la persona se representaba de acuerdo con su posición social; El realismo socialista no permitía criticar a las autoridades, por lo que los escritores en su trabajo trataron de no plantear cuestiones políticas. La edad de oro fue seguida por la de plata con sus nuevas y audaces ideas y diversos temas. El siglo XX se escribió de acuerdo con una cierta tendencia y estilo: Mayakovsky se caracterizó por escribir con una escalera, para Khlebnikov, sus numerosos ocasionales, para Severyanin, una rima inusual.
Del futurismo al realismo socialista
En simbolismo, el poeta se enfoca en un cierto símbolo, una pista, por lo que el significado de la obra puede ser ambiguo. Los principales representantes fueron Zinaida Gippius, Alexander Blok, quienes estaban en constante búsqueda de ideales eternos, mientras recurrían al misticismo. En 1910, llegó la crisis del simbolismo: todas las ideas ya estaban desarmadas y el lector no encontró nada nuevo en los poemas.
El futurismo negó por completo las viejas tradiciones. Traducido, el término significa "arte del futuro", los escritores atrajeron al público de forma impactante, grosera y clara. Los poemas de los representantes de este movimiento, Vladimir Mayakovsky y Osip Mandelstam, se distinguen por su composición original y ocasionales (palabras del autor).
El realismo socialista se propuso la tarea de educar a los trabajadores en el espíritu del socialismo. Los escritores describieron la situación específica de la sociedad en el desarrollo revolucionario. De los poetas, Marina Tsvetaeva fue especialmente distinguida, y de los escritores en prosa, Maxim Gorki, Mikhail Sholokhov, Evgeny Zamyatin.
From Acmeism to New Peasant Letras de Canciones
El imaginismo surgió en Rusia en los primeros años después de la revolución. A pesar de esto, Sergey Yesenin y Anatoly Mariengof no reflejaron ideas sociopolíticas en su trabajo. Los representantes de esta dirección argumentaron que los poemas deberían ser figurativos, por lo que no escatimaron en metáforas, epítetos y otros medios de expresividad artística.
Los representantes de las nuevas letras campesinas en sus obras recurrieron a las tradiciones populares, admiraban la forma de vida de la aldea. Tal fue el poeta ruso del siglo XX Sergey Yesenin. Sus poemas son puros y sinceros, y el autor describió la naturaleza y la simple felicidad humana en ellos, refiriéndose a las tradiciones de Alexander Pushkin y Mikhail Lermontov. Después de la revolución de 1917, un pequeño deleite dio paso a la decepción.
El término "acmeism" en la traducción significa "tiempo de floración". Los poetas del siglo XX Nikolai Gumilev, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam y en su trabajo regresaron al pasado de Rusia y dieron la bienvenida a la vida de admiración alegre, claridad de pensamientos, simplicidad y concisión. Era como si se estuvieran retirando de las dificultades, flotando suavemente con la corriente, asegurando que no se pueda conocer lo incognoscible.
La riqueza filosófica y psicológica de las letras de Bunin
Ivan Alekseevich era un poeta que vivía en la intersección de dos épocas, por lo que algunas de sus experiencias relacionadas con el advenimiento de los tiempos modernos se reflejaron en su trabajo, sin embargo, continuó la tradición Pushkin. En el poema "Tarde", transmite al lector la idea de que la felicidad no reside en los valores materiales, sino en la vida humana: "Veo, oigo, feliz: todo está en mí". En otras obras, el héroe lírico se permite reflexionar sobre la fugacidad de la vida, que se convierte en una ocasión de tristeza.
Bunin se dedica a la escritura en Rusia y en el extranjero, donde después de la revolución fueron muchos poetas de principios del siglo XX. En París, se siente un extraño: "el pájaro tiene un nido, la bestia come un agujero", y perdió su tierra natal. Bunin encuentra su salvación en el talento: en 1933 recibe el Premio Nobel, y en Rusia se le considera un enemigo del pueblo, pero no dejan de imprimir.
Sensual letrista, poeta y luchador
Sergei Yesenin era un imaginista y no creó nuevos términos, pero animó las palabras muertas, encerrándolas en vívidas imágenes poéticas. Desde la escuela, se hizo famoso como una persona traviesa y llevó esta cualidad a lo largo de su vida, era habitual en las tabernas y era famoso por sus amores. Sin embargo, amaba apasionadamente su tierra natal: "Cantaré la sexta parte de la tierra con toda la criatura del poeta con el nombre corto" Rus ", muchos poetas del siglo XX compartieron su admiración por la tierra natal. Esenina revela el problema de la existencia humana. Después de 1917, el poeta se desilusionó con la revolución, porque en lugar del paraíso tan esperado, la vida se ha convertido en un infierno.
Noche, calle, farol, farmacia ...
Alexander Blok - el poeta ruso más brillante del siglo 20, que escribió en la dirección del "simbolismo". Es interesante observar cómo la evolución de la imagen femenina tiene lugar de colección en colección: de la bella dama a la ardiente Carmen. Si al principio deifica el objeto de su amor, lo sirve fielmente y no se atreve a difamarlo, luego las chicas le parecen criaturas más mundanas. A través del maravilloso mundo del romanticismo, encuentra significado, después de haber pasado por las dificultades de la vida, responde en sus poemas a eventos de importancia pública. En el poema "Los doce" transmite la idea de que la revolución no es el fin del mundo, y su objetivo principal es destruir el viejo y crear un mundo nuevo. Los lectores recordaron a Blok como el autor del poema "Noche, calle, farol, farmacia ..." en el que reflexiona sobre el sentido de la vida.
Dos escritoras
Los filósofos y poetas del siglo XX eran principalmente hombres, y su talento se reveló gracias a las llamadas musas. Las mujeres creadas por ellas mismas, bajo la influencia de su propio estado de ánimo, y los poetas más prominentes de la Edad de Plata fueron Anna Akhmatova y Marina Tsvetaeva. La primera fue la esposa de Nikolai Gumilyov, y en su unión nació la famosa historiadora Anna Akhmatova, que no mostró interés por las estrofas exquisitas: sus poemas no se podían poner en la música, eran raros. El predominio del amarillo y el gris en la descripción, la pobreza y la opacidad de los objetos entristecen a los lectores y revelan el verdadero estado de ánimo de la poetisa que sobrevivió al tiroteo de su marido.
El destino de Marina Tsvetaeva es trágico. Terminó su vida suicida y, dos meses después de su muerte, le dispararon a su esposo. Para los lectores, será recordada para siempre como una pequeña mujer rubia, conectada con la naturaleza por lazos de sangre. Especialmente a menudo en su trabajo aparece la baya de fresno de montaña, que siempre entró en la heráldica de su poesía: "La ceniza de montaña estaba iluminada con un pincel rojo. Las hojas cayeron. Yo nací".
¿Para qué son inusuales los poemas de poetas de los siglos XIX y XX?
En el nuevo siglo, los maestros de la pluma y las palabras han aprobado nuevas formas y temas de sus obras. Se mantuvieron poemas relevantes, mensajes a otros poetas o amigos. El imaginario Vadim Shershenevich sorprende con su obra "Brindis". No coloca un solo signo de puntuación, no deja espacios entre las palabras, pero su originalidad es diferente: al mirar el texto con ojos de línea en línea, puede notar cómo algunas letras mayúsculas se destacan de otras palabras que componen el mensaje: Valery Bryusov del autor .
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La creatividad de los poetas del siglo XX es sorprendente en su originalidad. Vladimir Mayakovsky también fue recordado por crear una nueva forma de estrofa: "escalera". El poeta escribió poesía por cualquier motivo, pero habló poco sobre el amor; fue estudiado como un clásico sin igual, impreso por millones, el público se enamoró de él escandaloso e innovador.