Dibujo simétrico de objetos de la forma correcta. Asimetría en fotografía, la regla de la proporción áurea
La composición equilibrada parece correcta. Parece estable y estéticamente atractivo. Aunque algunos de sus elementos pueden destacar especialmente como puntos focales, ninguna parte atrae tanto la atención como para abrumar al resto. Todos los elementos se combinan entre sí, conectándose suavemente entre sí y formando un todo único.
Una composición desequilibrada provoca tensión. Cuando un diseño no es armonioso, los elementos individuales dominan el todo y la composición se vuelve menos que la suma de sus partes. A veces esa falta de armonía puede tener sentido, pero la mayoría de las veces, el equilibrio, el orden y el ritmo son la mejor solución.
No es difícil entender qué es el equilibrio desde el punto de vista de la física; lo sentimos todo el tiempo: si algo no está equilibrado, es inestable. Seguramente cuando eras niño te balanceabas en un columpio: tú en un extremo y tu amigo en el otro. Si pesabas aproximadamente lo mismo, era fácil mantener el equilibrio.
La siguiente imagen ilustra una balanza: dos personas del mismo peso están a la misma distancia del punto de apoyo sobre el que se equilibra el columpio.
Oscilación en equilibrio simétrico
La persona del extremo derecho de la tabla la gira en el sentido de las agujas del reloj y la persona de la izquierda la gira en el sentido contrario a las agujas del reloj. Aplican la misma fuerza a direcciones opuestas, entonces la suma es cero.
Pero si una persona pesara mucho más, el equilibrio desaparecería.
falta de equilibrio
Esta imagen parece incorrecta porque sabemos que la pieza de la izquierda es demasiado pequeña para equilibrar la pieza de la derecha, y el extremo derecho del tablero debería tocar el suelo.
Pero si mueves una pieza más grande al centro del tablero, la imagen adquirirá una apariencia más creíble:
Oscilación en equilibrio asimétrico
El peso de una figura más grande se compensa por el hecho de que está ubicada más cerca del punto de apoyo sobre el que se equilibra el columpio. Si alguna vez te has balanceado en uno de estos columpios, o al menos has visto a otros hacerlo, sabes lo que está pasando.
El equilibrio compositivo en el diseño se basa en los mismos principios. La masa física se reemplaza por una visual, y la dirección en la que actúa la fuerza de gravedad sobre ella se reemplaza por una dirección visual:
1. Masa visual es el peso percibido de un elemento visual, una medida de qué tan llamativo es un elemento de página determinado.
2. Dirección visual es la dirección percibida de la fuerza visual en la que pensamos que se movería un objeto si pudiera moverse bajo la influencia de fuerzas físicas que actúan sobre él.
No existen herramientas para medir estas fuerzas ni fórmulas para calcular el equilibrio visual: para determinar si una composición está equilibrada, sólo confías en tus ojos.
¿Por qué es importante el equilibrio visual?
El equilibrio visual es tan importante como el equilibrio físico: una composición desequilibrada hace que el espectador se sienta incómodo. Mire la segunda ilustración del columpio: no parece correcto porque sabemos que se supone que el columpio debe tocar el suelo.
En términos de marketing, el peso visual es una medida del interés visual que genera un área o elemento de una página. Cuando una página de destino está visualmente equilibrada, cada parte de ella genera cierto interés y el diseño equilibrado capta la atención del espectador.
Sin equilibrio visual, es posible que el visitante no vea algunos elementos de diseño; probablemente evitará mirar áreas que tienen un interés visual inferior al de otras, por lo que la información asociada con ellas pasará desapercibida.
Si desea que los usuarios sepan todo lo que pretende decirles, considere desarrollar un diseño equilibrado.
Cuatro tipos de equilibrio
Hay varias formas de lograr el equilibrio compositivo. Las imágenes de la sección anterior ilustran dos de ellos: el primero es un ejemplo de equilibrio simétrico y el segundo es asimétrico. Los otros dos tipos son radiales y mosaicos.
El equilibrio simétrico se logra cuando objetos de igual masa visual se colocan a distancias iguales de un punto de apoyo o eje en el centro. El equilibrio simétrico evoca una sensación de formalidad (por eso a veces se le llama equilibrio formal) y elegancia. Una invitación de boda es un ejemplo de una composición que probablemente querrás que sea simétrica.
La desventaja del equilibrio simétrico es que es estático y a veces parece aburrido: si la mitad de la composición es un reflejo de la otra mitad, entonces al menos la mitad será bastante predecible.
2. Equilibrio asimétrico
El equilibrio asimétrico se logra cuando los objetos situados en lados opuestos del centro tienen la misma masa visual. En este caso, puede haber un elemento dominante en una mitad, equilibrado por varios puntos focales menos importantes en la otra mitad. Así, un elemento visualmente pesado (círculo rojo) en un lado se equilibra con una serie de elementos más ligeros en el otro (rayas azules).
El equilibrio asimétrico es más dinámico e interesante. Evoca una sensación de modernidad, movimiento, vida y energía. El equilibrio asimétrico es más difícil de conseguir porque las relaciones entre elementos son más complejas, pero por otro lado deja más margen a la creatividad.
El equilibrio radial se logra cuando los elementos irradian desde un centro común. Los rayos del sol o los círculos sobre el agua después de que una piedra ha caído en ella son ejemplos de equilibrio radial. Mantener el punto focal (fulcro) es fácil porque siempre está en el centro.
Los rayos divergen del centro y conducen hacia él, convirtiéndolo en la parte más notable de la composición.
El equilibrio mosaico (o equilibrio cristalográfico) es un caos equilibrado, como en las pinturas de Jackson Pollock. Una composición así no tiene puntos focales distintos y todos los elementos son igualmente importantes. La falta de jerarquía, a primera vista, crea ruido visual, pero, sin embargo, de alguna manera todos los elementos se combinan y forman un todo único.
Simetría y asimetría
Tanto la simetría como la asimetría se pueden utilizar en una composición sin importar el tipo de equilibrio que tenga: puedes utilizar objetos de formas simétricas para crear una composición asimétrica, y viceversa.
La simetría generalmente se considera hermosa y armoniosa. Sin embargo, también puede parecer estático y aburrido. La asimetría suele parecer más interesante y dinámica, aunque no siempre bella.
Simetría
Simetría de espejo(o simetría bilateral) ocurre cuando dos mitades de una composición, ubicadas en lados opuestos del eje central, son imágenes especulares entre sí. Lo más probable es que cuando escuches la palabra “simetría”, esto sea lo que te imaginas.
La dirección y orientación del eje puede ser cualquier cosa, aunque suele ser vertical u horizontal. Muchas formas naturales que crecen o se mueven paralelas a la superficie de la tierra se caracterizan por la simetría especular. Sus ejemplos son las alas de mariposa y los rostros humanos.
Si las dos mitades de la composición se reflejan entre sí con total exactitud, dicha simetría se llama pura. En la mayoría de los casos, los reflejos no son completamente idénticos y las mitades son ligeramente diferentes entre sí. Esta es una simetría incompleta; en la vida ocurre con mucha más frecuencia que la simetría pura.
simetría circular(o simetría radial) ocurre cuando los objetos están dispuestos alrededor de un centro común. Su número y el ángulo en el que se ubican con respecto al centro pueden ser cualquiera: la simetría se mantiene mientras haya un centro común. Las formas naturales que crecen o se mueven perpendicularmente a la superficie terrestre tienen simetría circular, como los pétalos de un girasol. La alternancia sin reflexión se puede utilizar para demostrar motivación, velocidad o acción dinámica: imagine las ruedas girando de un automóvil en movimiento.
Simetría traslacional(o simetría cristalográfica) ocurre cuando los elementos se repiten a intervalos regulares. Un ejemplo de tal simetría son los listones repetidos de una cerca. La simetría traslacional puede ocurrir en cualquier dirección y a cualquier distancia, siempre que la dirección sea la misma. Las formas naturales adquieren esa simetría mediante la reproducción. Con la simetría traslacional puedes crear ritmo, movimiento, velocidad o acción dinámica.
La mariposa es un ejemplo de simetría especular, las lamas de la cerca son traslacionales, el girasol es circular.
Las formas simétricas se perciben con mayor frecuencia como figuras sobre un fondo. La masa visual de una figura simétrica será mayor que la de una figura asimétrica de tamaño y forma similar. La simetría crea equilibrio en sí misma, pero puede ser demasiado estable y demasiado tranquila, poco interesante.
Las formas asimétricas no tienen el mismo equilibrio que las formas simétricas, pero puedes equilibrar toda la composición de forma asimétrica. La asimetría ocurre a menudo en las formas naturales: eres diestro o zurdo, las ramas de los árboles crecen en diferentes direcciones, las nubes toman formas aleatorias.
La asimetría conduce a relaciones más complejas entre los elementos de un espacio y, por lo tanto, se considera más interesante que la simetría, lo que significa que puede usarse para llamar la atención.
El espacio alrededor de las formas asimétricas es más activo: los patrones suelen ser impredecibles y, en general, tienes más libertad de expresión. La desventaja de la asimetría es que es más difícil equilibrarla.
Puedes combinar simetría y asimetría y lograr buenos resultados: crea un equilibrio simétrico de formas asimétricas y viceversa, divide una forma simétrica con una marca aleatoria para hacerla más interesante. Combina simetría y asimetría en una composición para que sus elementos llamen más la atención.
Principios de la psicología Gestalt
Los principios de diseño no surgen de la nada: se derivan de la psicología de nuestra percepción del entorno visual. Muchos principios de diseño surgen de los principios de la psicología Gestalt y también se basan entre sí.
Por tanto, uno de los principios de la psicología Gestalt se refiere específicamente a la simetría y el orden y puede aplicarse al equilibrio compositivo. Sin embargo, este es casi el único principio que se aplica a él.
Otros principios de la psicología Gestalt, como los puntos focales y la simplicidad, se suman a la masa visual, y el factor de buena continuación, el factor de destino común y el paralelismo marcan la dirección visual. Las formas simétricas se perciben con mayor frecuencia como figuras sobre un fondo.
Ejemplos de diferentes enfoques del diseño web.
Es hora de ejemplos reales. Las páginas de destino que se presentan a continuación se agrupan en cuatro tipos de saldo. Quizás percibas el diseño de estas páginas de manera diferente, y eso es bueno: pensamiento crítico más importante que la aceptación incondicional.
Ejemplos de equilibrio simétrico
El diseño del sitio web de Helen & Hard es simétrico. La página "Acerca de nosotros" en la captura de pantalla siguiente y todas las demás páginas de este sitio están equilibradas de manera similar:
Captura de pantalla de la página "Acerca de nosotros" del sitio web de Helen & Hard
Todos los elementos ubicados en diferentes lados del eje vertical ubicado en el centro de la página se reflejan entre sí. Logotipo, barra de navegación, fotos redondas, encabezado, tres columnas de texto - centrado.
Sin embargo, la simetría no es perfecta: por ejemplo, las columnas contienen diferentes cantidades texto. Por cierto, presta atención a la parte superior de la página. Tanto el logo como la barra de navegación están centrados, pero visualmente no aparecen centrados. Quizás el logotipo debería haber estado centrado en el signo comercial, o al menos en el área al lado.
En los tres enlaces de texto del menú ubicados en el lado derecho de la barra de navegación, mas letras que en los enlaces de la izquierda; parece que el centro debería estar ubicado entre Acerca de y Personas. Quizás si estos elementos no estuvieran realmente centrados, sino que pareciera que están visualmente centrados, la composición en su conjunto parecería más equilibrada.
La página de inicio de Tilde es otro ejemplo de diseño con equilibrio simétrico. Al igual que Helen & Hard, todo está organizado alrededor de un eje vertical que recorre el centro de la página: navegación, texto, personas en las fotos.
Captura de pantalla de la página de inicio de Tilde
Al igual que con Helen & Hard, la simetría no es perfecta: en primer lugar, las líneas de texto centradas pueden no reflejar la foto de abajo y, en segundo lugar, un par de elementos están fuera de línea: la flecha "Conozca al equipo" apunta hacia la derecha. y el texto al final de la página termina con otra flecha hacia la derecha. Ambas flechas son llamadas a la acción y ambas rompen la simetría, atrayendo atención adicional. Además, el color de ambas flechas contrasta con el fondo, lo que también atrae la atención.
Ejemplos de equilibrio asimétrico
La página de inicio de Carrie Voldengen muestra un equilibrio asimétrico en torno a una forma simétrica dominante. Si observamos la composición en su conjunto, podemos ver varias formas separadas entre sí:
Captura de pantalla del sitio web de Carrie Voldengen
La mayor parte de la página está ocupada por un rectángulo formado por un entramado de imágenes rectangulares más pequeñas. La parrilla en sí es simétrica tanto en el eje vertical como en el horizontal y parece muy fuerte y estable; incluso se podría decir que está demasiado equilibrada y parece inmóvil.
El bloque de texto de la derecha rompe la simetría. Las marcas de almohadilla contrastan con el texto y un logotipo redondo en la esquina superior izquierda de la página. Estos dos elementos tienen aproximadamente la misma masa visual, afectando a la parrilla con lados diferentes. La distancia al punto de apoyo imaginario es aproximadamente la misma que la masa. El bloque de texto a la derecha es más grande y más oscuro, pero el logotipo azul redondo agrega peso a su área e incluso coincide en color con la esquina superior izquierda de la parrilla. El texto en la parte inferior del entramado parece colgar de él, pero es lo suficientemente ligero como para no alterar el equilibrio compositivo.
Observe que el espacio vacío también parece equilibrado. Los espacios a la izquierda, arriba y abajo, así como a la derecha debajo del texto, se equilibran entre sí. El lado izquierdo de la página tiene más espacio en blanco que el derecho, pero el lado derecho tiene espacio adicional en la parte superior e inferior.
Las imágenes del encabezado de la página de Hirondelle USA se reemplazan entre sí. La siguiente captura de pantalla se tomó específicamente para demostrar el equilibrio compositivo asimétrico.
Captura de pantalla Hirondelle EE.UU.
La columna de la foto está ligeramente a la derecha del centro y crea una línea vertical notable, ya que sabemos que una columna es un objeto muy pesado. La barandilla de la izquierda crea una fuerte conexión con el borde izquierdo de la pantalla y también parece bastante fiable.
El texto encima de la barandilla parece descansar sobre ella; Además, a la derecha se equilibra visualmente con una fotografía de un niño. Puede parecer que la barandilla cuelga de la columna, alterando el equilibrio, pero la presencia del niño y el fondo más oscuro detrás de él equilibran la composición, y el texto claro restaura el equilibrio general.
Ejemplos de equilibrio radial
La página de inicio de Vlog.it muestra un equilibrio radial, que se puede ver en la captura de pantalla. Todo, excepto el objeto en la esquina superior derecha, está organizado alrededor de un centro, y tres anillos de imágenes giran alrededor de un círculo central.
Captura de pantalla de la página de inicio de Vlog.it
Sin embargo, la captura de pantalla no muestra cómo se carga la página: se dibuja una línea desde la esquina inferior izquierda de la pantalla hasta el centro y, a partir de ese momento, todo lo que aparece en la página gira alrededor del centro o se irradia desde él. como círculos sobre el agua.
El pequeño círculo en la esquina superior derecha agrega simetría y asimetría traslacional, aumentando el interés visual en la composición.
No hay círculos en la página de inicio de Shiny Demos de Opera, pero todos los enlaces de texto irradian desde un centro común, y es fácil imaginar toda la estructura girando alrededor de uno de los cuadrados centrales, o tal vez de una de las esquinas:
Captura de pantalla de la página de inicio de Shiny Demos de Opera
El nombre de Shiny Demos en la esquina superior izquierda y el logotipo de Opera en la parte inferior derecha se contrarrestan y también parecen provenir del mismo centro que los enlaces de texto.
Este buen ejemplo que para lograr el equilibrio radial no es necesario utilizar círculos.
Ejemplos de equilibrio mosaico
Se podría pensar que el equilibrio del mosaico es el menos utilizado en los sitios web, especialmente porque se citaron como ejemplo las pinturas de Jackson Pollock. Pero el equilibrio en mosaico es mucho más común de lo que parece.
Un buen ejemplo es la página de inicio de Rabbit's Tale. Las letras esparcidas por la pantalla definitivamente crean una sensación de caos, pero hay equilibrio compositivo.
Captura de pantalla de la página de inicio de Rabbit's Tale
Áreas de color y espacio casi iguales en tamaño ubicadas en dos lados, derecho e izquierdo, se equilibran entre sí. El conejo del centro sirve como punto de apoyo. Cada elemento no llama la atención por sí solo.
Es difícil determinar qué elementos específicos se equilibran entre sí, pero en general hay equilibrio. Puede haber un poco más de masa visual en el lado derecho, pero no la suficiente como para alterar el equilibrio.
Sitios con mucho contenido, p. portales de noticias o sitios web de revistas, también demuestran un equilibrio mosaico. Aquí hay una captura de pantalla de la página de inicio de The Onion:
Captura de pantalla de la página de inicio de The Onion
Hay muchos elementos, su disposición no es simétrica, el tamaño de las columnas de texto no es el mismo y es difícil entender qué equilibra qué. Los bloques contienen diferentes cantidades de contenido y, por lo tanto, sus tamaños varían. Los objetos no están ubicados alrededor de ningún centro común.
Los bloques de diferentes tamaños y densidades crean una sensación un poco desordenada. Dado que el sitio se actualiza todos los días, la estructura de este caos cambia constantemente. Pero en general se mantiene el equilibrio.
Conclusión
Los principios de diseño se basan en gran medida en la psicología Gestalt y la teoría de la percepción y se basan en cómo percibimos e interpretamos el entorno visual que nos rodea. Por ejemplo, una de las razones por las que notamos los puntos focales es porque contrastan con los elementos que los rodean.
Como ya se mencionó, en la naturaleza. un gran número de Las imágenes visuales obedecen a la ley de simetría. Por eso percibimos fácilmente la simetría en la composición. EN Bellas Artes La simetría se logra mediante una disposición tal de los objetos que una parte de la composición parece estar imagen de espejo otro. El eje de simetría pasa por el centro geométrico. Una composición simétrica sirve para transmitir paz, estabilidad, confiabilidad y, a veces, majestuosidad. Sin embargo, no debes crear una imagen que sea absolutamente simétrica. Después de todo, nada es perfecto en la naturaleza.
La simetría es la forma más sencilla de lograr el equilibrio en una composición. Sin embargo, no el único.
Asimetría, logrando el equilibrio
Para entender qué es el equilibrio, puedes imaginar una balanza mecánica.
En este caso, funciona la ley de simetría. A la izquierda y a la derecha de la balanza, dos objetos de la misma forma y tamaño están ubicados simétricamente a la misma distancia. Crean equilibrio.
La asimetría alterará este equilibrio. Y si uno de los objetos es más grande, simplemente pesará más que el más pequeño.
Sin embargo, es posible equilibrar estos objetos añadiendo algo a la composición a modo de contrapeso. La asimetría permanecerá:
También será posible lograr el equilibrio con asimetría colgando el objeto más grande más cerca del centro:
Lograr el equilibrio es una de las etapas más importantes a la hora de construir una composición asimétrica y, a menudo, está guiado por una sensación intuitiva de equilibrio. Este sentimiento se puede desarrollar mediante varios ejercicios.
Se puede lograr el equilibrio contrastando los tamaños, las formas de las manchas de color y las sombras.
Si notas que algún detalle de la composición pesa mucho sobre todos los demás, puedes intentar cambiar su color, iluminación, forma o equilibrarlo con algún otro objeto añadido desde el lado opuesto.
Tanto en el arte como en la naturaleza existen conceptos como simetría y asimetría. Los vemos todos los días en el mundo que nos rodea. Y cada tema tiene uno de estos conceptos o ambos.
¿Qué es la asimetría en el arte?
Esto es todo lo contrario de la simetría. En el arte, ayuda a expresar el dinamismo de la acción, mostrar la naturalidad y facilidad de movimiento y diversificar la composición.
En asimétrico está ligeramente roto o completamente ausente. Los objetos pueden ubicarse en una parte del lienzo y transportar una gran carga allí. Eso es la asimetría. En este caso, la armonía en la composición asimétrica no se viola, pero con la condición de que el artista obedezca ciertas reglas para su construcción.
Podemos observar asimetría en la naturaleza. El cuerpo humano, por ejemplo, no es completamente simétrico. Las extremidades pueden diferir ligeramente en longitud o grosor, una mitad de la cara se diferencia de la otra en la curva de los labios, las arrugas, la ubicación de las cejas y otros. La foto de abajo muestra claramente qué es la asimetría. De acuerdo, si nuestros rasgos faciales fueran simétricos, ¡no se vería muy atractivo!
Simetría en la vida
Muchos objetos se caracterizan por la simetría. Implica que ciertas partes están en equilibrio alrededor de un eje o punto central.
Si un objeto se divide en partes iguales y su puntos extremos un lado repite lo mismo en el lado opuesto, entonces se puede considerar simétrico. Los perfeccionistas prestan gran atención a la simetría.
Se utiliza en artes decorativas (en el dibujo de adornos, por ejemplo). En la composición se utilizan a menudo la simetría y la asimetría. Por ejemplo, los artistas del Renacimiento percibían el lenguaje de la simetría como un reflejo del estado ideal y equilibrado de un objeto. Intentaron implementar sus leyes.
Aplicación de la simetría y la asimetría en el arte.
En el cuadro “Los esponsales de la Virgen María” del artista renacentista Raphael Santi, el mundo está representado en completa armonía y en todo su esplendor. Cada objeto contiene una lógica estricta.
¿Qué es la asimetría en las pinturas? La obra de Rafael crea la impresión de solemnidad, pero al mismo tiempo los personajes se alejan del espectador, se sumergen en sus pensamientos y, al mismo tiempo, su dinámica, que se caracteriza por la asimetría, está bien expresada. Después de todo, sólo con su ayuda se pueden expresar bien las acciones.
La acción principal es poner anillo de bodas en el dedo de María, colocado en el centro de la composición. El templo está ubicado simétricamente en la imagen del fondo, en el centro. De este modo, el espectador puede identificar inmediatamente las acciones principales de la imagen, correlacionarlas y comprender cuál es su significado.
Algunas figuras de la composición aún violan la simetría, ubicándose fuera de una secuencia determinada. Así, la simetría y la asimetría en una composición ayudan a resaltar las acciones principales y juntas crean una obra armoniosa.
Si piensas por un minuto e imaginas cualquier objeto en tu mente, entonces en el 99% de los casos la figura que te viene a la mente será forma correcta. Sólo el 1% de las personas, o más bien su imaginación, dibujará un objeto complejo que parezca completamente incorrecto o desproporcionado. Esto es más bien una excepción a la regla y se refiere a personas que piensan de manera poco convencional y tienen una visión especial de las cosas. Pero volviendo a la mayoría absoluta, cabe decir que todavía prevalece una proporción importante de ítems correctos. El artículo hablará exclusivamente de ellos, es decir, de su dibujo simétrico.
Dibujar los objetos correctos: solo unos pocos pasos para el dibujo terminado
Antes de comenzar a dibujar un objeto simétrico, debe seleccionarlo. En nuestra versión será un jarrón, pero aunque no se parezca en nada a lo que decidiste representar, no te desesperes: todos los pasos son absolutamente idénticos. Sigue la secuencia y todo saldrá bien:
- Todos los objetos de forma regular tienen el llamado eje central, que definitivamente debe resaltarse al dibujar simétricamente. Para hacer esto, incluso puedes usar una regla y dibujar una línea recta en el centro de la hoja del paisaje.
- A continuación, observa atentamente el objeto que has elegido e intenta trasladar sus proporciones a una hoja de papel. Esto no es difícil de hacer si marca de antemano trazos ligeros en ambos lados de la línea dibujada, que luego se convertirán en los contornos del objeto que se está dibujando. En el caso de un jarrón, es necesario resaltar el cuello, el fondo y la parte más ancha del cuerpo.
- No olvide que el dibujo simétrico no tolera imprecisiones, por lo que si tiene dudas sobre los trazos previstos o no está seguro de la corrección de su propio ojo, vuelva a verificar las distancias establecidas con una regla.
- El último paso es conectar todas las líneas.
El dibujo simétrico está disponible para los usuarios de computadoras.
Debido al hecho de que la mayoría de los objetos que nos rodean tienen proporciones correctas, en otras palabras, desarrolladores simétricos. aplicaciones computacionales programas creados en los que puedes dibujar fácilmente absolutamente todo. Sólo necesitas descargarlos y disfrutar del proceso creativo. Sin embargo, recuerde, una máquina nunca sustituirá a un lápiz afilado y un cuaderno de bocetos.
Objetivos:
- dar información sobre simetría-asimetría, estática y dinámica;
- promover el desarrollo del gusto artístico, el sentido de composición, observación y representación precisa de las características de la naturaleza;
- intensificar imaginación creativa;
- Desarrollar habilidades gráficas para representar objetos. Forma compleja, de lo general al detalle;
- ayudar a determinar la proporción, la forma de un objeto, su posición en el espacio;
- consolidar conocimientos sobre composición, equilibrio en la composición;
- desarrollar la capacidad de expresar sus ideas visuales en el dibujo;
- cultivar el interés y el amor por el arte.
Equipo:
- álbum,
- lápiz,
- borrador,
- cepillos,
- acuarela,
- Jarra de agua,
- trapo para cepillos.
Alcance visual:
Reproducciones de cuadros: Leonardo da Vinci “Madonna en la Gruta”<Рисунок0>, "La última cena"<Рисунок1>, Viktor Vasnetsov “Bogatyrs”<Рисунок2>, Rafael “Madonna Sixtina”<Рисунок3>, N. Poussin “Pastores Arcadianos”<Рисунок18>, frontón occidental del templo de Zeus en Olimpia, composición de varias figuras “La lucha de los lapitas con los centauros en presencia del dios Apolo”<Рисунок4>, <Рисунок04>, pintar jarrones<Рисунок9>, <Рисунок10>, <Рисунок11>, <Рисунок12>.
Patrones: mariposa<Рисунок5>, ciervo con astas ramificadas<Рисунок6>, cisnes<Рисунок7>, callejón del parque de otoño<Рисунок8>, copos de nieve<Рисунок13>, figura humana.
durante las clases
1. Momento organizacional
2. Parte principal de la lección.
Conversación sobre “simetría-asimetría”
La mariposa extendió sus alas, y ante nosotros hay un adorno multicolor de líneas y manchas, las poderosas astas de un ciervo que se ramifican a los lados, como una composición escultórica, y qué vista tan fabulosa: los cisnes reflejados en el agua, el callejón de un parque otoñal con árboles que se extienden a lo lejos.
<Рисунок 5>
<Рисунок 6>
<Рисунок 7>
<Рисунок 07>
<Рисунок 8>
<Рисунок 08>
En todas partes se pueden ver cuadros en los que los lados izquierdo y derecho son idénticos en forma, tono y color, donde el equilibrio es más pronunciado o, como solíamos decir, los lados son simétricos.
El principio de simetría se puede conservar incluso con ligeras desviaciones de uno de los lados de la composición del eje central o con la adición de varios detalles (líneas, manchas) en cada lado, o cambios en la saturación de los elementos de la imagen. . En la naturaleza, los casos de simetría geométrica ideal son prácticamente raros, lo que no se puede decir de las creaciones de las manos humanas: obras de arte, arquitectura, tecnología, artículos para el hogar, la llamada segunda naturaleza.
Las leyes de simetría también fueron utilizadas por arquitectos y escultores. Antigua Grecia. Una expresión llamativa de esto puede ser el frontón occidental del templo de Zeus en Olimpia, en el que hay una composición de varias figuras "La lucha de los lapitas con los centauros en presencia del dios Apolo", pinturas de jarrones y frescos. .
<Рисунок 04>
<Рисунок 4>
<Рисунок 9>
<Рисунок 10>
<Рисунок 11>
<Рисунок 12>
Dime, ¿qué es la composición?
- Composición/de lat./ - composición, conexión, varias partes en un todo único con cualquier idea.
En muchas obras se encuentra una composición construida simétricamente, mencionemos las más famosas: "La Última Cena", "Madonna en la Gruta" de Leonardo da Vinci, "La Virgen Sixtina" de Rafael, en el arte ruso - "Los Héroes" de Víktor Vasnetsov.
<Рисунок 0>
<Рисунок 1>
<Рисунок 3>
<Рисунок 2>
Si una composición simétrica crea la impresión de paz, silencio, solemnidad y transmite una sensación de equilibrio, entonces una composición asimétrica se acerca más a la sensación de movimiento e inquietud. En tal composición, las partes constituyentes no son idénticas con respecto al eje central.
En una composición simétrica, las personas u objetos están ubicados casi en una imagen especular con respecto al eje central de la imagen. . <Рисунок 7>
La simetría en el arte se aprende de la realidad, que está repleta de formas dispuestas simétricamente, por ejemplo, figuras humanas, mariposas, copos de nieve, etc., están dispuestas simétricamente.
<Рисунок 5>
<Рисунок 13>
<Рисунок 013>
En una composición asimétrica, la disposición de los objetos puede ser muy diversa dependiendo de la trama y la intención de la obra; las mitades izquierda y derecha están desequilibradas.
Utilizando la ley de simetría, intentaremos transmitir en bocetos el estado de reposo y estabilidad de las formas de una o más figuras.
Al componer, observe una condición: coloque los elementos de la composición de manera uniforme, sin desviarse mucho de la vertical u horizontal.
Entonces obtenemos una obra en la que, además de la simetría, se expresa el estado de estática.
Las composiciones simétricas son estáticas/estables/, las mitades izquierda y derecha están equilibradas.
<Рисунок 2>
<Рисунок 18>
Ahora nos hemos acercado silenciosamente a otra ley: estática.
La estática es paz, estabilidad.
La estática se puede encontrar en obras de arte como paisajes, retratos y naturalezas muertas.
Si las formas y líneas se dirigen en una dirección, se crea visualmente una especie de "movimiento" de la figura dibujada.
La sensación de movimiento / dinámica / se puede mejorar mediante un cambio brusco en la dirección de formas, líneas, puntos, de horizontal, vertical a diagonal e incluso en espiral.
La dinámica se encuentra en obras de arte de los géneros paisajístico y animal.
<Рисунок 15>
<Рисунок 16>
- La dinámica es movimiento..
Generalmente, estática Y dinámica están indisolublemente interconectados, se complementan o refuerzan entre sí, como resultado, el trabajo en su conjunto se beneficia.
<Рисунок 17>
<Рисунок 19>
Para completar la lección, realizaremos una serie de tareas sencillas en las que, utilizando la estática y la dinámica, expresaremos varios estados del mundo natural y de la vida humana.
Las composiciones pueden ser de dos a cinco figuras, basadas en temas sugeridos por la naturaleza y expresadas convencionalmente mediante la silueta de insectos, pájaros, animales con la adición de hierbas y flores.
1. No copiar cosas creadas por artistas.
2. Confíe en su experiencia emocional e imaginación únicas.
Resultado: Se anota el análisis colectivo de las obras, se anota la diversidad y expresividad de los temas y se indica si la composición fue redactada correctamente.
Responde a las preguntas:
- ¿Qué son la estática y la dinámica?
- ¿Qué obras de arte encontraste?
- ¿En qué obras de arte podemos encontrar estática y en qué dinámica?
Tarea: completar la composición, observando simetría y asimetría, del cuento de hadas “Sobre el zar Saltan”, “Tres niñas bajo la ventana”. Una condición es no copiar.