கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி. இடைக்கால கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் தெளிவான அம்சங்கள். கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் முக்கிய அம்சங்கள்

இடைக்கால ஐரோப்பாவில் தோன்றிய கட்டடக்கலை பாணி கோதிக் லான்செட்டிலிருந்து வேறுபடும் அரை வட்ட வளைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ரோமானஸ் கட்டிடக்கலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் ஐரோப்பிய கண்டம் முழுவதும் காணப்படுவதால், இந்த பாணி பெரும்பாலும் ரோமானியப் பேரரசின் முதல் பான்-ஐரோப்பிய கட்டடக்கலை பாணியாகக் காணப்படுகிறது. அரை வட்ட வளைவுகளுக்கு கூடுதலாக, திசையானது பாரிய வடிவங்கள், அடர்த்தியான சுவர்கள், வலுவான ஆதரவுகள், குறுக்கு வால்ட்ஸ் மற்றும் பெரிய கோபுரங்களால் வேறுபடுகிறது. 6 முதல் 10 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ஐரோப்பாவில் பெரும்பாலான தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்கள் இந்த அற்புதமான பாணியில் கட்டப்பட்டுள்ளன. நீங்கள் பார்க்க வேண்டிய கட்டிடக்கலைகளில் ரோமானஸ் பாணியின் மிகவும் மூச்சடைக்கக்கூடிய மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய 25 எடுத்துக்காட்டுகளை நாங்கள் உங்களுக்காக தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம்!

ஆஸ்திரியாவின் குர்க், கன்னி மேரி அனுமானத்தின் கதீட்ரல். 12 ஆம் நூற்றாண்டு

இந்த பசிலிக்கா நாட்டின் மிக முக்கியமான ரோமானஸ் கட்டிடங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இது இரண்டு கோபுரங்கள், மூன்று அப்செஸ், ஒரு க்ரிப்ட் மற்றும் கேலரிகளைக் கொண்டுள்ளது.

நோட்ரே டேம் கதீட்ரல், டோர்னாய், பெல்ஜியம். 17 ஆம் நூற்றாண்டு

1936 முதல் இது வலோனியாவின் முக்கிய ஈர்ப்பாகவும் பாரம்பரியமாகவும் கருதப்படுகிறது. கட்டிடத்தின் கனமான மற்றும் தீவிரமான தன்மை, ரோமானஸ் நேவ் மற்றும் ஐந்து மணி கோபுரங்கள் மற்றும் அரை வட்ட வளைவுகள் கொண்ட ஒரு கொத்து ஆகியவற்றைக் கவனத்தில் கொள்ள முடியாது.

ரோட்டுண்டா செயின்ட். லாங்கினா, ப்ராக். 12 ஆம் நூற்றாண்டு

ப்ராக் அருகே ஒரு சிறிய கிராமத்தில் ஒரு பாரிஷ் தேவாலயமாக நிறுவப்பட்டது, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கிட்டத்தட்ட அழிக்கப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் மீட்டெடுக்கப்பட்டது.

செயிண்ட் டிராபிம் கதீட்ரல், ஆர்ல்ஸ், பிரான்ஸ். 15 ஆம் நூற்றாண்டு

பிரான்சில் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலைக்கு மிக முக்கியமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று.

செயிண்ட்-சேவன்-சுர்-கார்தாம்ப், பிரான்ஸ். 11 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி

1983 ஆம் ஆண்டில் யுனெஸ்கோ உலக பாரம்பரிய பட்டியலில் பொறிக்கப்பட்ட இந்த தேவாலயத்தில் ஒரு சதுர கோபுரமும், பல கதிர்வீச்சுடன் ஐந்து கதிர் தேவாலயங்களும் உள்ளன.

பாம்பெர்க் கதீட்ரல், பாம்பெர்க், ஜெர்மனி. 13 ஆம் நூற்றாண்டு

ஹென்றி II பேரரசரால் 1012 இல் நிறுவப்பட்ட இந்த தேவாலயம் நான்கு சுவாரஸ்யமான கோபுரங்களுக்கு பெயர் பெற்றது. கதீட்ரல் 1081 இல் ஓரளவு அழிக்கப்பட்டது, ஆனால் 1111 ஆம் ஆண்டில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது.

அயர்லாந்தின் க்ளோன்பெர்ட்டில் உள்ள கதீட்ரல். 12 ஆம் நூற்றாண்டு

இந்த கதீட்ரலின் வாசல் ரோமானஸ் பாணியின் கிரீடமாக கருதப்படுகிறது. இது விலங்குகளின் தலைகள், இலைகள் மற்றும் மனித தலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது.

இத்தாலியின் அப்ரூஸ்ஸோவின் மெயெல்லாவில் சான் லிபரேட்டர். 11 ஆம் நூற்றாண்டு

இந்த அபேயின் முகப்பில் ஒரு லோம்பார்ட்-ரோமானஸ் கட்டடக்கலை பாணியின் எடுத்துக்காட்டு.

மொடெனா கதீட்ரல், மொடெனா, இத்தாலி. 12 ஆம் நூற்றாண்டு

கதீட்ரல் ஐரோப்பாவின் மிகச் சிறந்த ரோமானஸ் கட்டிடங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது, இது உலக பாரம்பரிய தளமாகும்.

செயின்ட் செர்வாட்டியஸின் பசிலிக்கா, மாஸ்ட்ரிக்ட், நெதர்லாந்து. 11 ஆம் நூற்றாண்டு

இந்த கட்டிடம் பல்வேறு கட்டடக்கலை பாணிகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என்று கருதப்படுகிறது, ஆனால் முக்கியமாக - ரோமானஸ்யூ.

போலந்தின் க்னிஸ்னோவில் உள்ள கதீட்ரலின் கதவுகள். 12 ஆம் நூற்றாண்டு

போலந்தில் ரோமானஸ் கலையின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாக வெண்கல கதவுகள் கருதப்படுகின்றன. புனித வோஜ்சீச்சின் வாழ்க்கையின் 18 காட்சிகளைக் காட்டும் பாஸ்-நிவாரணங்களால் அவை அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.

பீட்டர் மற்றும் பால் மடாலயம், க்ருஸ்விட்சா, போலந்து. 1120 ஆண்டு

இந்த ரோமானஸ் கலைப்படைப்பு மணற்கல் மற்றும் கிரானைட் ஆகியவற்றால் கட்டப்பட்டுள்ளது. இது ஒரு டிரான்செப்ட், பிரஸ்பைட்டரி மற்றும் ஆப்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

செயின்ட் ஆண்ட்ரூ தேவாலயம், கிராகோவ், போலந்து. 1079-1098 GG

இந்த தேவாலயம் தற்காப்பு நோக்கங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டது. ஐரோப்பிய செர்ஃப் தேவாலயங்களின் மீதமுள்ள சில எடுத்துக்காட்டுகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

லிஸ்பன் கதீட்ரல், போர்ச்சுகல். 1147 ஆண்டு

லிஸ்பனில் உள்ள மிகப் பழமையான தேவாலயம், இது வெவ்வேறு பாணிகளின் கலவையாகும், மேலும் அதன் ரோமானஸ் இரும்பு வாயிலுக்கு பிரபலமானது.

செயின்ட் மார்ட்டின் கதீட்ரல், ஸ்லோவாக்கியா. 13-15 நூற்றாண்டு

ஸ்லோவாக்கியாவில் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ரோமானஸ் கதீட்ரல். அதன் உள்ளே பளிங்கு கல்லறைகள் உள்ளன, மற்றும் சுவர்கள் கார்ல் ராபர்ட் அஞ்சோவின் முடிசூட்டு காட்சிகளால் வரையப்பட்டுள்ளன.

சான் ஐசிட்ரோவின் பசிலிக்கா, லியோன், ஸ்பெயின். 10 ஆம் நூற்றாண்டு

கட்டிடத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களில், டிரான்செப்ட் மற்றும் செதுக்கப்பட்ட டைம்பனத்தை வெட்டும் வளைவுகள் உள்ளன.

லண்ட் கதீட்ரல், ஸ்வீடன். 1145 ஆண்டு

ரோமானஸ் பாணி தளவமைப்பு, கிரிப்ட் மற்றும் வளைந்த கேலரிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

கிராஸ்மான்ஸ்டர், சூரிச், சுவிட்சர்லாந்து. 1100-1120 GG

ரோமானஸ் பாணியில் புராட்டஸ்டன்ட் கோயில். இது இடைக்கால நெடுவரிசைகளுடன் ஒரு பெரிய செதுக்கப்பட்ட போர்ட்டலைக் கொண்டுள்ளது.

டர்ஹாம் கதீட்ரல், இங்கிலாந்து. 1093 ஆண்டு

நேவ் கூரையின் அசாதாரண வளைவுகள், குறுக்கு வளைவுகள் மற்றும் பாரிய நெடுவரிசைகளுக்கு இந்த கட்டிடம் குறிப்பிடத்தக்கதாகும்.

டன்னோட்டர் கோட்டை, அபெர்டீன்ஷயர், ஸ்காட்லாந்து. 15-16 நூற்றாண்டு

பாழடைந்த இடைக்கால கோட்டை மூன்று முக்கிய சிறகுகளைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு நாற்கரத்தைச் சுற்றி அமைக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றும் ஒரு அசாதாரண சிக்கலான ஓக் உச்சவரம்பு.

ஸ்பெயினின் சலமன்கா கதீட்ரல். 1513-1733 GG

17 ஆம் நூற்றாண்டில் கதீட்ரல் புனரமைக்கப்பட்டு கோதிக் ஆனது போதிலும், இது ரோமானஸ் பாணியின் பெரும்பகுதியைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது.

வச்சோக் அபே, வச்சோக், போலந்து. 1179 ஆண்டு

போலந்தில் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலையின் மிக அருமையான நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாக அபே அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

போர்ச்சுகல், போர்டோவில் உள்ள கதீட்ரல். 1737 ஆண்டு

இது நகரின் பழமையான கதீட்ரல்களில் ஒன்றாகும். இது இரண்டு சதுர கோபுரங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது, இது பட்ரஸால் ஆதரிக்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு குவிமாடத்தால் முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது.

சாண்டா மரியா மாகியோர், வெனெட்டோ, இத்தாலி. 11 ஆம் நூற்றாண்டு

இந்த கதீட்ரலின் உட்புறம் 9 ஆம் நூற்றாண்டின் அற்புதமான மொசைக் மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது.

இத்தாலியின் சான் நிக்கோலா டி ட்ரல்லாஸின் கதீட்ரல். 1113 ஆண்டு

கதீட்ரல் ஒரு கிராமப்புற பள்ளியாக கட்டப்பட்டது, பின்னர் குறுக்கு வால்ட்ஸ் மற்றும் ஓவியங்களுடன் ஒரு மடமாக மாறியது.

இந்த அற்புதமான கட்டிடங்களை உங்கள் நண்பர்கள் பார்க்கட்டும். இந்த இடுகையை அவர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்!

கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் தோற்றம் மேற்கு ஐரோப்பாவில் நிலப்பிரபுத்துவ துண்டு துண்டாக இருப்பதால், நிலப்பிரபுத்துவ இளவரசர்களிடையே அடிக்கடி உள்நாட்டுப் போர்களுக்கு வழிவகுத்தது, ஒருவருக்கொருவர் விலைமதிப்பற்ற நிலங்களை கொள்ளையடிக்க முயன்றது. எனவே, படையெடுப்பாளர்களின் அழுத்தத்தைத் தாங்கக்கூடிய மற்றும் அவர்களின் முக்கிய செயல்பாட்டை - பாதுகாப்பு - பூர்த்தி செய்யக்கூடிய அத்தகைய கட்டமைப்புகளை உருவாக்குவது முக்கியமானது. எனவே கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி நினைவுச்சின்ன கட்டுமானத்தின் முக்கிய பான்-ஐரோப்பிய பாணியாக மாறியது.

கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் முக்கிய அம்சங்கள்

அந்தக் காலத்தின் முக்கிய குறிக்கோள், வலுவான அரண்மனைகளை நிர்மாணிப்பதும், செயல்பாட்டு மற்றும் இராணுவத் தாக்குதலைத் தாங்கக்கூடியதும் என்பதால், கட்டிடக்கலையின் கலை மற்றும் அழகியல் மதிப்புக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படவில்லை. ரோமானஸ் அரண்மனைகள் உண்மையான கோட்டைகளைப் போலவே கட்டப்பட்டன, எனவே கட்டிடக்கலை கனமான, நினைவுச்சின்னமாக இருந்தது. கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் அம்சங்கள் பெரிய அளவுகள், கடினத்தன்மை, வடிவங்கள் மற்றும் கோடுகளின் எளிமை, கோணங்களின் நேர்மை, செங்குத்துகளுக்கு மேல் வரையறைகளின் ஆதிக்கம்.

காதல் நடை   சில நேரங்களில் "அரைக்கோள வளைவின் பாணி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த பாணியில் கட்டமைப்புகளின் முக்கிய தனித்துவமான அம்சங்களில் ஒன்று கூரைகள், வளைந்த வால்ட்ஸ் வடிவத்தில் அலங்கரிக்கப்பட்டன, அவை ஒரே வரிசை தூண்களால் ஆதரிக்கப்படுகின்றன.

ஆரம்பகால ரோமானஸ் பாணியில் கட்டிடங்களின் சுவர்கள் தடிமனாக இருந்தன, சிறிய ஜன்னல்கள் கிட்டத்தட்ட அலங்கரிக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், ரோமானஸ் பாணி எவ்வளவு அதிகமாக வளர்ந்ததோ, அவ்வப்போது மொசைக், கல் செதுக்குதல் அல்லது சிற்பக்கலை பிளாஸ்டிக் ஆகியவை சுவர்களை மிதமாக மறைக்கக்கூடும். ரோமானிய அரண்மனைகளின் பொதுவானது ஒரு கூடார வடிவில் சிகரங்களைக் கொண்ட வட்ட கோபுரங்கள் இருப்பது. கட்டிடத்தின் நுழைவாயில் - குறிப்பாக கோயில்கள் - பெரும்பாலும் ஒரு போர்ட்டலாக வடிவமைக்கப்பட்டன.

கதீட்ரல்கள் மற்றும் மடங்கள் தவிர, ரோமானஸ் பாணியில் கட்டப்பட்ட பிற பொது கட்டிடங்களை சந்திப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. ரோமானிய காலத்தில் குடியிருப்பு கட்டிடத்தின் முக்கிய வகை டான்ஜோன் என்று அழைக்கப்படும் நிலப்பிரபுத்துவ கோட்டை, இது கோட்டையின் மையத்தில் அமைந்துள்ள ஒரு கோபுர வீடு. அத்தகைய கோபுரத்தின் முதல் தளம் வீட்டு நோக்கங்களுக்காகவும், இரண்டாவது முன் அறைகளுக்காகவும், மூன்றாவது மாஸ்டர் படுக்கையறைகளுக்காகவும் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. நான்காவது மற்றும், ஒரு விதியாக, கோட்டையின் ஊழியர்கள் மற்றும் காவலர்களுக்கான மேல் மாடி அறைகள் அமைந்திருந்தன.

அத்தகைய கோட்டைக்கு ஏற்ற இடம் சில அணுக முடியாத நிலப்பரப்பு, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு மலை சாய்வு. கோட்டையால் கல்லால் ஆன உயரமான கோட்டைகளும், ஆழமான அகழியும் தண்ணீரைக் கொண்டிருந்தன. குடியிருப்பாளர்களுக்கான அணுகல் ஒரு டிராபிரிட்ஜ் மூலம் வழங்கப்பட்டது.

ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி

XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பாணியின் பெயர் தோன்றியது, கலை விமர்சகர்கள் ரோமானஸ் பாணி தோற்றத்தில் பண்டைய ரோமின் கட்டிடக்கலைக்கு ஒத்திருக்கிறது என்று நினைத்தபோது (இத்தாலிய மொழியில் மொழிபெயர்ப்பில் "ரோமா". "ரோம்").

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கோயில்கள் மற்றும் கதீட்ரல்கள் வடிவில் ரோமானஸ் பாணி எங்களுக்கு வந்தது. மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தில்கூட அரண்மனைகளும் அரண்மனைகளும் குறையத் தொடங்கின. அவற்றில் சில ஒழுங்காக வைக்கப்பட்டு, மீண்டும் கட்டப்பட்டு மீண்டும் அரண்மனைகளாக மாற்றப்பட்டன, அவற்றில் பல இன்றுவரை தப்பிப்பிழைத்தன, பயங்கரமான அரண்மனைகள் பல்வேறு புராணங்களில் மூடியிருந்தன, மீதமுள்ளவை இடிபாடுகளாக மாறியது.

பிரான்ஸ்

பிரெஞ்சு கட்டிடக்கலையில், ரோமானஸ் பாணி 10 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தோன்றத் தொடங்கியது. இந்த பாணியில் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடங்கள் மூன்று-நேவ் பசிலிக்காக்கள் - நீளமான, செவ்வக வடிவிலான கோயில்கள், மூன்று நீளமான இடைகழிகள்-நேவ்ஸ், அவை திட்டத்தின் படத்தில் பெரும்பாலும் சிலுவையை ஒத்திருந்தன. பைபாஸ் கேலரி மற்றும் ரேடியல் தேவாலயங்களுடன் கூடிய ஒரு வகை யாத்திரை கதீட்ரல் பரவலாகியது - எடுத்துக்காட்டாக, தெற்கு பிரான்சில் துலூஸ் நகரில் உள்ள செயிண்ட்-செர்னின் தேவாலயம்.

பர்குண்டியன் கட்டிடக்கலை பள்ளி ரோமானஸ் பாணியின் அடிப்படையாக நினைவுச்சின்னத்தின் கொள்கையை எடுத்தது, அதே சமயம் போய்ட்டூ பள்ளி சிற்ப அலங்காரத்தை எடுத்தது. க்ளூனி III இன் அபே கோயில் மற்றும் போய்ட்டியர்ஸில் உள்ள நோட்ரே டேம் ஆகியவை முறையே, பிரெஞ்சு கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களில் இந்த பள்ளிகளின் முக்கிய பிரதிநிதிகள்.

ஜெர்மனி

ஆரம்ப காதல் நடை   ஜெர்மன் கட்டிடக்கலையில் சாக்சன் பள்ளியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. தேவாலயத்தின் அதன் சிறப்பியல்பு வகை மேற்கு மற்றும் கிழக்கு பக்கங்களிலிருந்து ஒரு ஜோடி சமச்சீர் பாடகர்களைக் கொண்ட ஒரு கதீட்ரல் ஆகும். ஹில்டெஷைமில் உள்ள செயின்ட் மைக்கேல் தேவாலயம் ஒரு உதாரணம்.

தாமதமான ரோமானஸ் பாணி ஏகாதிபத்திய அரண்மனைகளை நிர்மாணிப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது - எடுத்துக்காட்டாக, கோஸ்லரில் ஏகாதிபத்திய அரண்மனை. டவர்-ஹவுஸ் - பிரான்சில் டான்ஜோன்களைப் போலவே பெர்க்ஃபிரைட் கூட பரவி வருகிறது.

இத்தாலி

ரோமானஸ் கட்டிடக்கலை பாணி மிகவும் பரவலாக இருந்த இத்தாலியில், லோம்பார்டி மற்றும் டஸ்கனி - அவை இந்த கட்டிடக்கலைக்கு முக்கிய மையங்களாக அமைந்தன. பாவியாவில் உள்ள சான் மைக்கேல் தேவாலயம், பர்மாவில் உள்ள காம்பனிலா, மொடெனாவில் உள்ள கதீட்ரல் ஆகியவை இத்தாலிய இடைக்காலத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான கட்டடக்கலை குழுக்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகின்றன.

இத்தாலியில் இந்த காலகட்டத்தின் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலை புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி என்று அழைக்கப்படலாம் - இது பழங்கால கூறுகள் மற்றும் வண்ண பளிங்கு ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி பிரெஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் ரோமானெஸ்குவிலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட்டது.

பீசாவில் உள்ள கதீட்ரல் குழுமம் ரோமானஸ் பாணியில் தயாரிக்கப்படுகிறது, குறிப்பாக, இத்தாலியின் நன்கு அறியப்பட்ட ஈர்ப்பு - பீசாவின் சாய்ந்த கோபுரம்.

இங்கிலாந்து

XI நூற்றாண்டில் இங்கிலாந்தை நார்மன்கள் கைப்பற்றினர், அவர்கள் தீவில் பிரெஞ்சு மொழியையும் கலாச்சாரத்தையும் திணித்தனர், அதன்படி, பிரெஞ்சு கட்டடக்கலைக் கொள்கைகள், இங்கிலாந்தின் இடைக்கால கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி பிரான்ஸை விட சற்றே வித்தியாசமாகத் தோன்றியது.

ஆங்கில கதீட்ரல் கட்டிடக்கலை அதிக நீளமான, நீட்டிக்கப்பட்ட வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தது, எனவே கோபுரங்கள் பெரியதாகவும் உயர்ந்ததாகவும் இருந்தன. அந்த நேரத்தில், பிரபலமான கோட்டை, லண்டன் கோபுரம் அமைக்கப்பட்டது.

கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் மற்றும் கோதிக் பாணிகள்: வித்தியாசம் என்ன?

ரோமானஸ் பதவியைத் தொடர்ந்து, ஐரோப்பிய இடைக்கால கட்டிடக்கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாணி கோதிக்கால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. வெவ்வேறு பிராந்தியங்களில் ரோமானஸ் பாணி X - XI நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுந்து XII நூற்றாண்டு வரை ஆட்சி செய்தது, எங்காவது நீண்ட காலம், கோதிக் பாணி XII நூற்றாண்டில் தோன்றி XIV நூற்றாண்டு வரை அதன் செல்வாக்கை தக்க வைத்துக் கொண்டது. இங்கிலாந்தில், கோதிக் பாணியின் ஆரம்ப வருகையுடன், ரோமானஸ் பாணியில் பல கதீட்ரல்கள் ஒரு புதிய பாணிக்கு மறுவடிவமைக்கப்பட்டன, எனவே அவற்றின் அசல் தோற்றம் கலை விமர்சகர்களுக்கு தெரியவில்லை.

கோதிக் பாணியின் அடிப்படை துல்லியமாக இருந்தபோதிலும் காதல் நடை, குறிப்பாக, பர்குண்டியன் பள்ளி, அவர்களுக்கு இன்னும் பல குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன, அவை குழப்பமடைய முற்றிலும் அனுமதிக்காது. மிக தெளிவாக இந்த முக்கிய வேறுபாடுகளை கதீட்ரல் கட்டிடக்கலை உதாரணத்திற்கு அறியலாம்.

• கோதிக் பாணியில் வளைவுகள் மற்றும் சிகரங்கள் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளன, சுற்று ரோமானஸ் டாப்ஸுக்கு மாறாக.
• ரோமானஸ் பாணியின் முக்கிய அம்சம் பாரிய தன்மை, நினைவுச்சின்னம், கோதிக் பாணி அதிநவீனத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
• ரோமானஸ் பாணியில் ஜன்னல்கள் சிறியவை, ஓட்டைகளின் வடிவத்தில், கோதிக் பாணி ஈர்க்கக்கூடிய சாளர அளவுகள் மற்றும் பெரிய அளவிலான ஒளியைக் குறிக்கிறது.

• ரோமானஸ் பாணியில் கிடைமட்ட கோடுகள் செங்குத்து வடிவங்களை விட மேலோங்கி நிற்கின்றன, அத்தகைய கட்டிடங்கள் குந்துகின்றன. கோதிக் பாணியில், எதிர் உண்மை - செங்குத்துகள் கிடைமட்டங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, அதனால்தான் கட்டமைப்புகள் மிக உயர்ந்த கூரைகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை மேல்நோக்கி இயக்கப்பட்டன, வானத்தை நோக்கி நீட்டப்பட்டுள்ளன.
• பர்குண்டியன் பள்ளி கட்டிடக்கலையில் குறைந்தபட்ச அலங்கார கூறுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கோதிக் பாணி மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்ட முகப்பில், பிரகாசமான படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், செதுக்கல்கள் மற்றும் வடிவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

இந்த வீடியோ மூலம் ரோமானஸ் மற்றும் கோதிக் பாணிகளைப் பற்றி மேலும் அறிக:

வழக்கம் போல், ரோமானஸ் பாணி அதன் பெயரைப் பெற்றது நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகு, அது முடிந்தபின்னர். பிரெஞ்சு தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள் 10 -12 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை ரோமானஸ் பாணி என்று அழைத்தனர், ஏனெனில் இந்த கட்டடக்கலை திசையானது தாமதமான ரோமானிய கட்டிடக்கலைக்கு முற்றிலும் வெற்றிகரமான பதிப்பாக கருதவில்லை.

ரோமானஸ் பாணி அதன் சகாப்தத்தின் ஆவியின் இயல்பான பிரதிபலிப்பாக மாறியது: ஆரம்ப நிலப்பிரபுத்துவத்தின் காலம் ஐரோப்பிய நிலங்களின் துண்டு துண்டாக மற்றும் அடிக்கடி உள்நாட்டுப் போர்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எனவே, செண்டினல் கோபுரங்கள், அனைத்து கட்டமைப்புகளின் (சுவர்கள், நெடுவரிசைகள், வால்ட்ஸ்), ஓட்டைகள் போல தோற்றமளிக்கும் ஒளி திறப்புகள் - இந்த அம்சங்கள் ரோமானஸ் காலத்தின் கட்டிடங்களில் இயல்பாகவே உள்ளன. மகத்தான அளவிலான கம்பீரமான கோயில்கள் மணி ஒலிக்கும் தூரத்தில் அமைந்திருந்தன, பெரும்பாலும் அவை முழு நகர மக்களுக்கும் ஒரு கோட்டையாக செயல்பட்டன. நிலப்பிரபுக்களின் வீடுகள் - அரண்மனைகள் - ஒரு உண்மையான கோட்டையாக இருந்தன. அவை கோபுரங்களுடன் ஈர்க்கக்கூடிய உயரத்தின் சுவர்களால் சூழப்பட்டன. ஆழமான பள்ளத்தின் நீரின் மேற்பரப்பில் விழுந்து, டிராபிரிட்ஜ்கள் வழியாக வாயிலுக்குச் செல்ல முடிந்தது.

கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி, ஒட்டுமொத்த இடைக்காலத்தின் முழு கலாச்சாரத்தையும் போலவே, கலாச்சார மற்றும் பொருளாதார வீழ்ச்சியையும் அடுத்தடுத்த தேக்கநிலையையும் பிரதிபலிக்கிறது, ஏனெனில் கைவினைப்பொருட்களைக் கட்டுவதில் ரோமானியர்களின் சாதனைகள் இழந்தன, தொழில்நுட்பத்தின் அளவு கணிசமாகக் குறைந்தது. ஆனால் படிப்படியாக, நிலப்பிரபுத்துவம் வளர்ந்தவுடன், புதிய வகை கட்டிடங்கள் வடிவம் பெறத் தொடங்கின: வலுவூட்டப்பட்ட நிலப்பிரபுத்துவ குடியிருப்புகள், மடாலய வளாகங்கள், பசிலிக்காக்கள். பிந்தையது மத கட்டுமானத்தின் அடிப்படையாக செயல்பட்டது.

ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ தேவாலயத்தின் உருவாக்கத்தின் போது இடைக்காலத்தின் பசிலிக்கா நிறைய ரோமானிய கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. இத்தகைய கட்டிடங்கள் ஒரு நீளமான இடத்தைக் கொண்ட கட்டடக்கலை அமைப்பாகும், இது நெடுவரிசைகளின் வரிசைகளால் பல நேவ்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சராசரியாக, மீதமுள்ளதை விட அகலமாகவும், சிறந்த புனிதமாகவும் இருந்த நேவ் ஒரு பலிபீடத்தை அமைத்தது. பெரும்பாலும் முற்றத்தில் கட்டிடம் காட்சியகங்களால் சூழப்பட்டிருந்தது - ஞானஸ்நான கோப்பை அமைந்திருந்த ஏட்ரியம். வகுப்பில் உள்ள செயின்ட் அப்பல்லினரிஸின் பசிலிக்கா (ரவென்னா) ரோமானஸ் பாணியின் ஆரம்பகால வழிபாட்டு கட்டமைப்பை தெளிவாக நிரூபிக்கிறது:

கட்டுமான நுட்பங்கள்.

கட்டுமானத்தில் முன்னேற்றங்கள் பல அழுத்த சிக்கல்களால் ஏற்பட்டன. இதனால், நிலையான தீவிபத்துகளால் பாதிக்கப்பட்ட மரத் தளங்கள் வால்ட் கட்டமைப்புகளால் மாற்றப்பட்டன. முக்கிய நாவல்களுக்கு மேலே உருளை மற்றும் குறுக்கு வால்ட்ஸ் அமைக்கத் தொடங்கின, இதற்கு சுவர் ஆதரவை வலுப்படுத்த வேண்டும். ரோமானஸ் கட்டிடக்கலையின் முக்கிய சாதனை ஒரு ஆக்கபூர்வமான திட்டத்தின் வளர்ச்சியாகும், இதில் முக்கிய முயற்சிகளை - வசந்த வளைவுகள் மற்றும் குறுக்கு வால்ட்களின் உதவியுடன் - சில புள்ளிகளுக்கு இயக்குவதும், சுவரை சுவராகப் பிரிப்பதும், இடைவெளி முயற்சிகள் மிகப்பெரிய அழுத்தத்தை எட்டிய இடங்களில் அமைந்துள்ள பட்ரஸ்கள் (பதிவுகள்). இதேபோன்ற வடிவமைப்பு அடிப்படையை உருவாக்கியது கோதிக் கட்டிடக்கலை .

ஒரு பொதுவான ரோமானஸ் பசிலிக்காவின் பிரிவு மற்றும் திட்டம்:

கட்டிடக்கலைகளில் ரோமானஸ் பாணியின் அம்சங்கள் வெளிப்புறச் சுவர்களுக்கு வெளியே பிரதான செங்குத்து ஆதரவை கட்டடக் கலைஞர்கள் விரும்புகிறார்கள் என்பதில் வெளிப்படுகிறது. படிப்படியாக, இந்த வேறுபாடு கொள்கை கட்டாயமாகிறது.

கட்டுமானத்திற்காக மிகவும் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் பொருள் சுண்ணாம்பு, அதே போல் சுற்றியுள்ள பகுதி நிறைந்த மற்ற பாறைகள்: கிரானைட், பளிங்கு, செங்கல் மற்றும் எரிமலை துவக்க. முட்டையிடும் செயல்முறை எளிதானது: நடுத்தர அளவிலான வெட்டப்பட்ட கற்கள் ஒரு தீர்வுடன் இணைக்கப்பட்டன. உலர் நுட்பங்கள் ஒருபோதும் பயன்படுத்தப்படவில்லை. கற்கள் வெவ்வேறு நீளம் மற்றும் உயரங்களைக் கொண்டிருக்கலாம் மற்றும் முன் பக்கத்திலிருந்து மட்டுமே கவனமாக செயலாக்கப்பட்டன.

   ரோமானஸ் கதீட்ரலின் கட்டிடக்கலை அம்சங்கள்:

● இந்த திட்டம் ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ பசிலிக்காவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது விண்வெளியின் நீளமான அமைப்பு;
● கோயிலின் பாடகர் குழு அல்லது கிழக்கு பலிபீடத்தின் அதிகரிப்பு;
● கோயிலின் உயரத்தை அதிகரித்தல்;
● கெய்சன் (கேசட்) கூரையின் மிகப்பெரிய கதீட்ரல்களில் கல் வளைவுகளுடன் மாற்றுதல்; வளைவுகள் பல வகைகளாக இருந்தன: பெட்டி வடிவ, குறுக்கு வடிவ, பெரும்பாலும் உருளை, விட்டங்களுடன் சேர்ந்து தட்டையானது (இத்தாலிய ரோமானஸ் கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவானது);
● கனமான வளைவுகளுக்கு சக்திவாய்ந்த சுவர்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகள் தேவை;
● உட்புறத்தின் முக்கிய நோக்கம் அரை வட்ட வளைவுகள் ஆகும்.

பிற்கால கோதிக்கிலிருந்து ரோமானஸ் பாணியின் வடிவமைப்புகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு:

ரோமானஸ் கட்டிடக்கலையில் சிற்பம்.

12 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கட்டிடக்கலை மற்றும் குறிப்பாக நிவாரணத்தில் சிற்பத்தின் பங்கு வளரத் தொடங்குகிறது. பேகன் ரோமானிய படங்கள் சுவிசேஷ வசனத்தின் காட்சிகளைக் கொண்ட தேவாலய அமைப்புகளால் மாற்றப்படுகின்றன. ரோமானஸ் கதீட்ரல்கள் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட பொறிக்கப்பட்ட மனித உருவங்களின் வடிவத்தில் நினைவுச்சின்ன மற்றும் அலங்கார கலவைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

ஒரு விதியாக, கதீட்ரல்களின் வெளிப்புறத்தின் முழுமையான படத்தை உருவாக்க சிற்பங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நிவாரணங்களின் இருப்பிடம் திட்டவட்டமான எல்லைகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை: அவை மேற்கு முகப்பில் இருக்கலாம்    (பிரதான நுழைவாயில் அமைந்திருந்த இடத்தில்), போர்ட்டல்களுக்கு அருகில், தலைநகரங்கள் அல்லது காப்பகங்களில். டிம்பனத்தின் மையத்தில் உள்ள சிற்பங்களை விட கோண புள்ளிவிவரங்கள் கணிசமாக சிறியதாக இருந்தன (போர்ட்டலுக்கு மேலே அமைந்துள்ள அரை வட்ட வளைவின் உள் பகுதி). ஃப்ரைஸில் அவர்கள் அதிக குந்து வடிவத்தை எடுத்தனர், மேலும் நெடுவரிசைகளைத் தாங்கி நீட்டிக்கப்பட்ட விகிதாச்சாரத்தில்.

   மேற்கு ஐரோப்பாவின் ஒவ்வொரு பிராந்தியமும் அதன் கலை சுவைகளையும் மரபுகளையும் ரோமானஸ் பாணியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்துள்ளது. எல்லாம் கட்டிடம் கட்டப்பட்ட பிராந்தியத்தின் மரபுகள் மற்றும் வாழ்க்கை நிலைமைகளைப் பொறுத்தது. எனவே, பிரான்சின் ரோமானஸ் கட்டமைப்புகள் ஜேர்மனியிலிருந்து வேறுபட்டவை, மற்றும் ஜெர்மன் கட்டமைப்புகள் ஸ்பானியர்களுடன் ஒரே மாதிரியாக இல்லை.

பிரான்சின் கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணி படிப்படியாக சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் நிலைமைகளுக்கு ஏற்றது. எனவே மாகியர்களின் தொடர்ச்சியான சோதனைகளில் இருந்து கட்டிடங்களைப் பாதுகாக்க, அவை தீ-எதிர்ப்பு கட்டமைப்புகளை உருவாக்கின; ஏராளமான பாரிஷனர்களுக்கு இடமளிக்க, அவர்கள் படிப்படியாக கதீட்ரல்களின் உள் மற்றும் வெளி இடங்களை மீண்டும் கட்டியெழுப்பினர்.

XII நூற்றாண்டில் கட்டப்பட்ட பெனடிக்டைன் மடாலயம் "செயிண்ட்-ஃபிளிபர்" தேவாலயம்:

இத்தாலியில், நாட்டின் வடக்குப் பகுதியின் மாகாணங்கள் தங்களது சொந்த பாணியை உருவாக்கியது, நினைவுச்சின்னத்தால் வேறுபடுகின்றன. இது ஜெர்மனியின் அரண்மனை கட்டிடக்கலை பிரான்சின் ரோமானஸ் பாணியின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுந்தது மற்றும் செங்கல் கட்டிட நுட்பங்களின் வருகையுடன் தொடர்புடையது.

வடக்கு இத்தாலிய மாகாணங்களின் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலை சக்திவாய்ந்த ஆர்கேட் முகப்பில், ஈவ்ஸ், போர்ட்டல்களின் கீழ் அமைந்துள்ள குள்ள காட்சியகங்கள், விலங்குகளின் சிற்பங்களில் நிற்கும் நெடுவரிசைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இத்தகைய கட்டமைப்புகளுக்கு எடுத்துக்காட்டுகள் சான் மைக்கேல் தேவாலயம் (படோவா), பார்மா மற்றும் மோடெனா XI-XII நூற்றாண்டுகளின் கதீட்ரல்கள்.

புளோரன்ஸ் மற்றும் பீசாவின் கட்டிடக் கலைஞர்கள் ரோமானஸ் பாணியின் அசல் மற்றும் மகிழ்ச்சியான பதிப்பை உருவாக்கினர். இந்த பகுதிகள் பளிங்கு மற்றும் கல் நிறைந்ததாக இருந்ததால், கிட்டத்தட்ட அனைத்து கட்டமைப்புகளும் இந்த நம்பகமான பொருட்களால் செய்யப்பட்டன. புளோரண்டைன் பாணி பெரும்பாலும் ரோமானிய கட்டிடக்கலைக்கு வாரிசாக மாறியது, பெரும்பாலும் கதீட்ரல்கள் பழங்கால பாணியில் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

இங்கிலாந்தில் ரோமானஸ் பாணியின் வளர்ச்சி நார்மன் வெற்றியுடன் தொடர்புடையது மற்றும் பரவுகிறதுஇரண்டு வகையான கட்டிடங்கள்: கோட்டை மற்றும் தேவாலயம். ரோமானஸ் பாணியின் கட்டிடக்கலை பிரிட்டிஷாரால் விரைவாக தேர்ச்சி பெற்றது மற்றும் நாட்டில் கட்டுமான நடவடிக்கைகளை துரிதப்படுத்தியது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மரக் கோபுரங்கள் முற்றிலும் கற்களால் மாற்றப்பட்டன. ஆரம்பத்தில், இவை ஒரு கனசதுரத்தின் வடிவத்தைக் கொண்ட இரண்டு மாடி கட்டிடங்கள். நார்மன் கட்டிடக் கலைஞர்களின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி, ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர்கள் நிலவறை, அகழி மற்றும் பாலிசேட் ஆகியவற்றின் கலவையைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், அவை வில்லாள முகாம்களைச் சூழ்ந்தன.    கட்டிடத்தின் மேற்குப் பகுதியின் இரண்டு கோபுர முகப்பின் கட்டுமானமும் நார்மண்டியில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது.

எஞ்சியிருக்கும் ரோமானஸ் கட்டிடங்களில் மிகவும் பிரபலமானது    வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபே. இந்த கட்டமைப்பில் ஒரு நடுத்தர குறுக்கு கோபுரம், மேற்கில் அமைந்துள்ள இரட்டை கோபுரங்கள் மற்றும் மூன்று கிழக்கு வளைவுகள் உள்ளன.

இங்கிலாந்திற்கான 11 ஆம் நூற்றாண்டு வின்செஸ்டர் மற்றும் கேன்டர்பரி கதீட்ரல்கள், செயின்ட் எட்மண்டின் அபே மற்றும் பல ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் உட்பட பல தேவாலய கட்டிடங்களை நிர்மாணிப்பதன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது. இவற்றில் பல கட்டிடங்கள் பின்னர் புனரமைக்கப்பட்டு புனரமைக்கப்பட்டன.   இல் கோதிக் பாணி , ஆனால் பாதுகாக்கப்பட்ட ஆவணங்கள் மற்றும் பண்டைய கட்டமைப்புகளின் எச்சங்களின்படி, கட்டிடங்களின் சுவாரஸ்யமான நினைவுச்சின்னத்தையும் தோற்றத்தையும் ஒருவர் கற்பனை செய்யலாம்.

தலைப்பில் வேலை:

ரோமானஸ் கட்டடக்கலை பாணி

அறிமுகம்

காதல் நடை

ரோமானஸ் கட்டடக்கலை பாணி

முடிவுக்கு

குறிப்புகள்

அறிமுகம்

"ரோமானஸ் பாணி" என்ற சொல் நிபந்தனைக்குட்பட்டது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், இடைக்காலத்திற்கும் ரோமானிய கட்டிடக்கலைக்கும் இடையிலான தொடர்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்டபோது எழுந்தது. 11-12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், தேவாலயம் அதிகாரத்தின் உச்சத்தை அடைந்தது. அந்தக் கால ஆன்மீக வாழ்க்கையில் அவளுடைய செல்வாக்கு வரம்பற்றது. தேவாலயம் கலைப் படைப்புகளின் முக்கிய வாடிக்கையாளராக இருந்தது. தேவாலயத்தின் பிரசங்கங்களிலும், மக்களின் மனதிலும், தீய, சோதனைகள் நிறைந்த ஒரு உலகத்தின் பாவத்தன்மை பற்றிய எண்ணம் பயங்கரமான மற்றும் மர்மமான சக்திகளின் செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டு வாழ்ந்தது. இந்த அடிப்படையில், மேற்கு ஐரோப்பாவின் ரோமானஸ் கலையில், ஒரு நெறிமுறை இலட்சியமானது, பண்டைய கலைக்கு நேர் எதிரானது. உடல் மீது ஆன்மீகத்தின் மேன்மை வன்முறை ஆன்மீக வெளிப்பாடு மற்றும் தோற்றத்தின் வெளிப்புற அசிங்கத்திற்கு மாறாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. கடைசி தீர்ப்பு மற்றும் அபோகாலிப்ஸின் காட்சிகள் - தேவாலயங்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் நிவாரணங்களை வடிவமைப்பதில் முன்னணி சதி. இடைக்காலத்தில் முன்னணி கலை வடிவம் கட்டிடக்கலை. சர்ச் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலை கரோலிங்கியன் காலத்தின் சாதனைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் பண்டைய அல்லது பைசண்டைன் அல்லது அரபு கலையிலிருந்து உள்ளூர் நிலைமைகளைப் பொறுத்து வலுவான செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது. தேவாலய சேவைகளின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யும் மடாலய தேவாலயத்தை ஒரு கல்லை உருவாக்குவதே பிரதான கட்டடக்கலை பணியாக இருந்தது.

ரோமானிய பாணி ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ கலை, மெரோவிங்கியன் கலை, "கரோலிங்கியன் மறுமலர்ச்சி" கலாச்சாரம் (கூடுதலாக, பழங்கால கலை, மக்களை மீள்குடியேற்ற சகாப்தம், பைசான்டியம் மற்றும் முஸ்லீம் மத்திய கிழக்கு) ஆகியவற்றின் பல கூறுகளை உறிஞ்சியது. அதற்கு முந்தைய உள்ளூர் கலைப் போக்குகளுக்கு மாறாக, ரோமானஸ் பாணி இடைக்காலத்தின் முதல் கலை அமைப்பாகும் (இது பலவிதமான உள்ளூர் பள்ளிகளால் ஏற்பட்ட நிலப்பிரபுத்துவ துண்டு துண்டாக இருந்தபோதிலும்) பெரும்பாலான ஐரோப்பிய நாடுகளை உள்ளடக்கியது. ரோமானோவ் பாணியின் ஒற்றுமையின் அடிப்படையானது வளர்ந்த நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகள் மற்றும் கத்தோலிக்க திருச்சபையின் சர்வதேச சாராம்சம் ஆகும், இது அந்த நேரத்தில் சமூகத்தில் மிக முக்கியமான கருத்தியல் சக்தியாக இருந்தது, மேலும் வலுவான மதச்சார்பற்ற மையப்படுத்தப்பட்ட சக்தி இல்லாததால், அடிப்படை பொருளாதார மற்றும் அரசியல் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது. பெரும்பாலான மாநிலங்களில் கலையின் முக்கிய புரவலர்கள் துறவற ஆணைகள், மற்றும் துறவிகள் கட்டடம் கட்டுபவர்கள், தொழிலாளர்கள், ஓவியர்கள், நகலெடுப்பாளர்கள் மற்றும் கையெழுத்துப் பிரதி அலங்காரங்கள்; 11 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மட்டுமே லே மேசன்களின் (பில்டர்கள் மற்றும் சிற்பிகள்) ரோவிங் ஆர்டல்கள் தோன்றின.

காதல் நடை

தனி ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் மற்றும் வளாகங்கள் (தேவாலயங்கள், மடங்கள், அரண்மனைகள்) பெரும்பாலும் கிராமப்புற நிலப்பரப்பில் உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் அவை ஒரு மலையிலோ அல்லது ஆற்றின் உயரமான கரையிலோ அமைந்துள்ளன, மாவட்டத்தை "கடவுளின் நகரம்" என்ற பூமிக்குரிய ஒற்றுமை அல்லது மேலதிகாரியின் சக்தியின் காட்சி வெளிப்பாடாக ஆதிக்கம் செலுத்தியது. ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் இயற்கைச் சூழலுடன் சரியான இணக்கத்துடன் உள்ளன, அவற்றின் சிறிய வடிவங்கள் மற்றும் தெளிவான நிழற்படங்கள் இயற்கை நிவாரணத்தை மீண்டும் மீண்டும் வளப்படுத்துவதாகத் தெரிகிறது, மேலும் உள்ளூர் கல், பெரும்பாலும் ஒரு பொருளாகப் பயன்படுகிறது, கரிமமாக மண் மற்றும் பசுமையுடன் இணைகிறது. ரோமானோவ் பாணி கட்டிடங்களின் வெளிப்புறம் அமைதியான மற்றும் கடுமையான கடுமையான சக்தியால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது; இந்த தோற்றத்தை உருவாக்குவதில் பாரிய சுவர்கள் முக்கிய பங்கு வகித்தன, அவற்றின் கனமும் தடிமனும் குறுகிய சாளர திறப்புகள் மற்றும் படிப்படியாக குறைக்கப்பட்ட போர்ட்டல்கள் மற்றும் கோபுரங்கள் ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்பட்டன, இது ரோமானஸ் பாணியில் கட்டடக்கலை இசையமைப்பின் மிக முக்கியமான கூறுகளில் ஒன்றாக மாறியது. ரோமானெஸ்க் கட்டிடம் எளிய ஸ்டீரியோமெட்ரிக் தொகுதிகளின் (க்யூப்ஸ், பாரலெலெபிபெட்ஸ், ப்ரிஸ்கள், சிலிண்டர்கள்) ஒரு அமைப்பாக இருந்தது, இதன் மேற்பரப்பு கத்திகள், ஆர்கேச்சர் ஃப்ரைஸ்கள் மற்றும் கேலரிகளால் பிரிக்கப்பட்டது, அவை சுவரின் பெருக்கத்தை தாளப்படுத்தின, ஆனால் அதன் ஒற்றை ஒருமைப்பாட்டை மீறவில்லை. ரோமானஸ் பாணியிலான கோயில்கள் ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து பெறப்பட்ட துளசி மற்றும் மையப்படுத்தப்பட்ட (பெரும்பாலும் திட்டத்தில் சுற்று) தேவாலயத்தின் வகைகளை உருவாக்கியது; வழக்கமாக நீளமான நாவ்ஸுடன் டிரான்செப்டின் குறுக்குவெட்டில், ஒரு விளக்கு அல்லது கோபுரம் அமைக்கப்பட்டது. கோயிலின் முக்கிய பகுதிகள் ஒவ்வொன்றும் உள்ளேயும் வெளியேயும் தனித்தனி இடஞ்சார்ந்த கலமாக இருந்தன, அவை மற்றவற்றிலிருந்து தெளிவாகப் பிரிக்கப்பட்டன, இது பெரும்பாலும் தேவாலய வரிசைமுறையின் தேவைகள் காரணமாக இருந்தது: எடுத்துக்காட்டாக, தேவாலயத்தின் பாடகர் குழுக்கள் ஆக்கிரமித்த மந்தைக்கு அணுக முடியாததாக இருந்தது. உட்புறத்தில், ஆர்கேட்களின் அளவிடப்பட்ட, மெதுவான தாளங்களும், நேவ்ஸைப் பிரிக்கும் துணை வளைவுகளும், ஒருவருக்கொருவர் கணிசமான தொலைவில் வளைவின் கல் வெகுஜனத்தின் மூலம் வெட்டப்படுகின்றன, இது தெய்வீக உலக ஒழுங்கின் அசைக்க முடியாத நிலைத்தன்மையின் உணர்வை ஏற்படுத்தியது; இந்த எண்ணம் வளைவுகளால் (முக்கியமாக உருளை, குறுக்கு, குறுக்கு-விலா எலும்பு, மிகவும் அரிதாகவே குவிமாடங்கள்) வலுப்படுத்தப்பட்டது, அவை ரோமானோவ் பாணியில் தட்டையான மர கூரைகளுக்கு பதிலாக வந்து முதலில் பக்கவாட்டில் தோன்றின.

ஆரம்பகால ரோமானஸ் பாணியில் சுவர் ஓவியம் மேலோங்கியிருந்தால், 11 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 12 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், பெட்டகங்களும் சுவர்களும் மிகவும் சிக்கலான உள்ளமைவைப் பெற்றபோது, \u200b\u200bகோவில் அலங்காரத்தின் முக்கிய வடிவம் போர்ட்டல்களை அலங்கரித்த நினைவுச்சின்ன நிவாரணங்கள், மற்றும் பெரும்பாலும் முழு முன் சுவர், மற்றும் உட்புறத்தில் குவிந்தது தலைநகரங்களில். முதிர்ந்த ரோமானஸ் பாணியில், தட்டையான நிவாரணம் பெருகிய முறையில் குவிந்த நிலையில் மாற்றப்படுகிறது, இது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை விளைவுகளால் நிறைவுற்றது, ஆனால் அதில் செருகப்பட்ட சுவருடன் ஒரு கரிம தொடர்பைத் தவிர்க்க முடியாமல் பாதுகாக்கிறது அல்லது அதன் வரிசையில் இருந்து வளர்வது போல. ரோமானஸ் பாணியின் சகாப்தம் புத்தக மினியேச்சர்களின் உச்சகட்டமாக இருந்தது, பொதுவாக இசையமைப்பின் பெரிய அளவு மற்றும் நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் பல்வேறு கிளைகளால் வேறுபடுகிறது: வார்ப்பு, புடைப்பு, எலும்பு செதுக்குதல், பற்சிப்பி வேலை, கலை நெசவு, தரை நெசவு, நகைகள்.

காதல் ஓவியம் மற்றும் சிற்பக்கலைகளில், கடவுளின் எல்லையற்ற மற்றும் வல்லமைமிக்க சக்தி (கிறிஸ்துவின் மகிமை, “கடைசித் தீர்ப்பு” போன்றவை) தொடர்பான தலைப்புகளால் மைய இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. கண்டிப்பாக சமச்சீர் பாடல்களில், கிறிஸ்துவின் உருவம் பிரிக்கப்படாமல் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, மற்ற நபர்களின் அளவை விட அதிகமாக இருந்தது. படங்களின் கதை சுழற்சிகள் (விவிலிய மற்றும் நற்செய்தியில், அன்றாட, எப்போதாவது - வரலாற்று பாடங்களில்) மிகவும் இலவச மற்றும் ஆற்றல்மிக்க தன்மையைப் பெற்றன. ரோமானோவ் பாணி உண்மையான விகிதாச்சாரத்தில் இருந்து பல விலகல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது (தலைகள் விகிதாச்சாரமாக பெரியவை, உடைகள் அலங்காரமாக விளக்கப்படுகின்றன, உடல்கள் சுருக்க வடிவங்களுக்கு உட்பட்டவை), இதற்கு நன்றி மனித உருவம் மிகைப்படுத்தப்பட்ட வெளிப்பாடான சைகை அல்லது ஒரு ஆபரணத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறும், பெரும்பாலும் ஆன்மீக வெளிப்பாட்டை இழக்காமல். எல்லா வகையான ரோமானஸ் கலைகளிலும், வடிவங்கள், பெரும்பாலும் வடிவியல் அல்லது தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்களின் வடிவங்களால் ஆனவை (அச்சுக்கலை ரீதியாக விலங்கு பாணியின் படைப்புகள் மற்றும் ஐரோப்பிய மக்களின் புறமதத்தின் கடந்த கால உணர்வை நேரடியாக பிரதிபலிக்கும்) பெரும்பாலும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தன. ரோமானோவ் பாணி படங்களின் பொது அமைப்பு, உலகின் இடைக்கால படத்தின் ஒரு கலை உலகளாவிய உருவத்தை நோக்கி ஈர்க்கும் ஒரு முதிர்ந்த கட்டத்தில், கதீட்ரலின் ஒரு பொதுவான கோதிக் பார்வையை ஒரு வகையான "ஆன்மீக கலைக்களஞ்சியமாக" தயாரித்தது.

மாநிலங்களின் வரலாற்றில் ரோமானஸ் பாணி

10-12 நூற்றாண்டுகளில் மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலையிலும் (கிழக்கு ஐரோப்பாவின் சில நாடுகளிலும்) ஆதிக்கம் செலுத்திய கலை பாணி. (பல இடங்களில் மற்றும் 13 ஆம் நூற்றாண்டில்), இடைக்கால ஐரோப்பிய கலையின் வளர்ச்சியில் முக்கியமான கட்டங்களில் ஒன்று. "ரோமானஸ் பாணி" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ரோமானஸ் பாணி மறைந்த பழங்கால மற்றும் மெரோவிங்கியன் கலையின் பல்வேறு கூறுகளை உள்வாங்கியது, “கரோலிங்கியன் மறுமலர்ச்சியின்” கலாச்சாரம் (கூடுதலாக - “மக்களின் பெரும் இடம்பெயர்வு”, பைசான்டியம் மற்றும் மத்திய கிழக்கின் முஸ்லிம் நாடுகளின் சகாப்தத்தின் கலை). ரோமானஸ் பாணியின் சமூக அடிப்படையானது வளர்ந்த நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகள் மற்றும் கத்தோலிக்க திருச்சபையின் சித்தாந்தமாகும்.

ரோமானஸ் பாணியின் முக்கிய விநியோகஸ்தர்கள் (முதன்மையாக மத கட்டிடக்கலைத் துறையில்) மடாலய ஆணைகள், மற்றும் துறவிகள் கட்டடம் கட்டுபவர்கள், தொழிலாளர்கள், ஓவியர்கள், சிற்பிகள், நகல் கலைஞர்கள் மற்றும் கையெழுத்துப் பிரதி அலங்காரங்கள்; 11 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் லே மேசன்களின் (பில்டர்கள் மற்றும் சிற்பிகள்) ரோவிங் ஆர்டல்கள் தோன்றின. தனித்தனி ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் மற்றும் வளாகங்கள் (தேவாலயங்கள், மடங்கள், அரண்மனைகள்) பொதுவாக கிராமப்புற நிலப்பரப்பில் கட்டப்பட்டிருந்தன, மேலும் "கடவுளின் நகரம்" அல்லது நிலப்பிரபுத்துவ ஆண்டவரின் சக்தியின் காட்சி வெளிப்பாடாக மாவட்டத்தை ஆதிக்கம் செலுத்தியது. ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் இயற்கைச் சூழலுடன் ஒத்துப்போகின்றன, அவற்றின் சிறிய வடிவங்கள் மற்றும் தெளிவான நிழற்படங்கள் இயற்கை நிவாரணத்தை மீண்டும் மீண்டும் பொதுமைப்படுத்துவதாகத் தோன்றியது, மேலும் உள்ளூர் கல், பெரும்பாலும் கட்டுமானப் பொருட்களாகச் சேவை செய்து, கரிமமாக மண் மற்றும் பசுமையுடன் இணைக்கப்பட்டது. கட்டிடங்களின் தோற்றம் அமைதியான மற்றும் புனிதமான சக்தியால் நிறைந்துள்ளது. ரோமானஸ் பாணி கட்டிடங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் பாரிய சுவர்கள், அவற்றின் கனமும் தடிமனும் குறுகிய சாளர திறப்புகள் மற்றும் படிப்படியாக குறைக்கப்பட்ட போர்ட்டல்கள் மற்றும் உயர் கோபுரங்கள் ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்பட்டன, அவை கட்டடக்கலை இசையமைப்பின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்றாகும். ரோமானெஸ்க் கட்டிடம் எளிய ஸ்டீரியோமெட்ரிக் தொகுதிகளின் (க்யூப்ஸ், பாரலெலெபிபெட்ஸ், ப்ரிஸ்கள், சிலிண்டர்கள்) ஒரு அமைப்பாக இருந்தது, இதன் மேற்பரப்பு கத்திகள், ஆர்கேச்சர் ஃப்ரைஸ்கள் மற்றும் கேலரிகளால் பிரிக்கப்பட்டது, அவை சுவர் வரிசையை தாளப்படுத்தின, ஆனால் அதன் ஒற்றை ஒருமைப்பாட்டை மீறவில்லை. ரோமானஸ் பாணியின் கோயில்கள் ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து பெறப்பட்ட துளசி மற்றும் மையப்படுத்தப்பட்ட (பெரும்பாலும் திட்டத்தில் சுற்று) தேவாலயங்களை உருவாக்கின; நீளமான நாவ்ஸுடன் டிரான்செப்டின் சந்திப்பில் உள்ள துளசி கோயில்களில், ஒரு ஒளி விளக்கு அல்லது கோபுரம் அமைக்கப்பட்டது. கோயிலின் ஒவ்வொரு முக்கிய பகுதிகளும் உள்ளேயும் வெளியேயும் தனித்தனி இடஞ்சார்ந்த கலமாக இருந்தன. உட்புறத்தில், ஆர்கேட்களின் அளவிடப்பட்ட தாளங்களும், நேவ்ஸைப் பிரிக்கும் துணை வளைவுகளும், ஒருவருக்கொருவர் கணிசமான தொலைவில் வளைவின் கல் வெகுஜனத்தில் சேர்க்கப்பட்டிருந்தன, கோவில் கட்டமைப்பின் ஸ்திரத்தன்மையின் உணர்வைத் தூண்டின; இந்த எண்ணம் வளைவுகளால் (முக்கியமாக உருளை, குறுக்கு, குறுக்கு-விலா எலும்பு, மிகவும் அரிதாகவே குவிமாடங்கள்) வலுப்படுத்தப்பட்டது, இது ரோமானஸ் பாணியை தட்டையான மர கூரையுடன் மாற்றியது மற்றும் முதலில் பக்கவாட்டில் தோன்றியது.
ஆரம்பகால ரோமானஸ் பாணியில் அலங்காரத்தில் முக்கிய பங்கு சுவர் ஓவியம் வரைந்திருந்தால், 12 ஆம் நூற்றாண்டின் 11 ஆம் தொடக்கத்தில், வளைவுகள் மற்றும் சுவர்கள் மிகவும் சிக்கலான உள்ளமைவைப் பெற்றபோது, \u200b\u200bகோயில் அலங்காரத்தின் முக்கிய வடிவம் போர்ட்டல்களை அலங்கரித்த நினைவுச்சின்ன நிவாரணங்கள், மற்றும் பெரும்பாலும் முழு முன் சுவர், மற்றும் உட்புறத்தில், நெடுவரிசைகள் தலைநகரங்களில் கவனம் செலுத்துகின்றன. ஒரு முதிர்ந்த ரோமானஸ் பாணியில், தட்டையான நிவாரணம் உயர், நிறைவுற்ற கருப்பு மற்றும் வெள்ளை விளைவுகளால் மாற்றப்படுகிறது, ஆனால் சுவருடன் ஒரு கரிம தொடர்பைத் தவிர்க்க முடியாமல் பாதுகாக்கிறது.
  ரோமானஸ் பாணியின் சகாப்தத்தில், புத்தக மினியேச்சர்கள் செழித்து வளர்ந்தன, அத்துடன் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை: வார்ப்பு, புடைப்பு, எலும்பு செதுக்குதல், பற்சிப்பி வேலை, கலை நெசவு மற்றும் நகைகள்.

காதல் ஓவியம் மற்றும் சிற்பக்கலைகளில், கடவுளின் எல்லையற்ற மற்றும் வல்லமைமிக்க சக்தி ("கிறிஸ்துவில் மகிமை", "கடைசி தீர்ப்பு" போன்றவை) தொடர்பான தலைப்புகளால் மைய இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. கண்டிப்பாக சமச்சீர் மத அமைப்புகளில், கிறிஸ்துவின் உருவம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது; கதை சுழற்சிகள் (விவிலிய மற்றும் நற்செய்தி கதைகளில்) மிகவும் இலவச மற்றும் ஆற்றல்மிக்க தன்மையைப் பெற்றன. வடிவங்களின் நினைவுச்சின்ன பொதுமைப்படுத்தல், உண்மையான விகிதாச்சாரத்தில் இருந்து விலகல்கள், இதன் காரணமாக மனித உருவம் பெரும்பாலும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட வெளிப்பாடான சைகை அல்லது ஆபரணத்தின் ஒரு பகுதியைத் தாங்கி, ஆழ்ந்த ஆன்மீக வெளிப்பாட்டை இழக்காமல், ரோமானிய பிளாஸ்டிக்கிற்கு பொதுவானது. எல்லா வகையான ரோமானஸ் கலைகளிலும் ஒரு முக்கிய பங்கு ஒரு ஆபரணம், வடிவியல் அல்லது தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்களின் உருவங்களால் ஆனது (பொதுவாக "விலங்கு பாணியின்" படைப்புகளுக்குச் செல்கிறது). ரோமானஸ் பாணியின் பொதுவான உருவ அமைப்பு, உலகின் இடைக்கால படத்தின் ஒரு கலை உலகளாவிய உருவத்தை நோக்கி ஈர்க்கும் ஒரு முதிர்ந்த கட்டத்தில், கதீட்ரலின் ஒரு பொதுவான கோதிக் பார்வையை ஒரு வகையான "ஆன்மீக கலைக்களஞ்சியமாக" தயாரித்தது.

பிரெஞ்சு கட்டிடக்கலையில், 10 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரோமானஸ் பாணியின் வடிவங்கள் வடிவம் பெற்றன, 3-நேவ் பசிலிக்காக்கள், அதே போல் புனித யாத்திரை தேவாலயங்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை, ஒரு பாடகருடன் ரேடியல் தேவாலயங்களுடன் (துலூஸில் உள்ள செயிண்ட்-செர்னின் தேவாலயம்) ஒரு பைபாஸ் கேலரியால் சூழப்பட்டுள்ளன. பிரான்ஸ் பல்வேறு உள்ளூர் பள்ளிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: பர்குண்டியன் பள்ளி (க்ளூனி தேவாலயம்) இசையமைப்பின் நினைவுச்சின்னத்தை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டது, போய்ட்டூ பள்ளி (போய்ட்டியர்ஸில் உள்ள நோட்ரே டேம் தேவாலயம்) சிற்ப அலங்காரத்தின் செழுமைக்கு; புரோவென்ஸில், தேவாலயங்களின் முக்கிய இணையதளங்கள் சிற்பக்கலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன (ஆர்லஸில் உள்ள செயிண்ட்-ட்ரோஃபிம் சர்ச்). இடைவெளிகளின் தெளிவால் கண்டிப்பாக அலங்கரிக்கப்பட்ட நார்மன் தேவாலயங்கள், வெளிப்பாடுகள் பெரும்பாலும் கோதிக் பாணியை (கெய்னில் உள்ள லா டிரினிட்டி தேவாலயம்) தயார் செய்தன. ரோமானஸ் பாணியின் பிரெஞ்சு மதச்சார்பற்ற கட்டிடக்கலையில், ஒரு டான்ஜோனுடன் ஒரு வகை கோட்டை-கோட்டை இருந்தது. பிரெஞ்சு ரோமானஸ் கலையின் சிகரங்களில் பர்கண்டி மற்றும் லாங்வெடோக் தேவாலயங்களின் டைம்பனம் சிற்பம் (வெஸ்ல், ஓடூன், மொய்சாக்), செயிண்ட்-சேவன்-சுர்-கார்டாம்ப் தேவாலயத்தில் ஓவிய சுழற்சிகள், மினியேச்சர் மற்றும் அலங்கார கலை (லிமோஜஸ் பற்சிப்பி) ஆகியவை அடங்கும்.

ஸ்காண்டிநேவிய நாடுகளில், பெரிய நகர கதீட்ரல்கள் பெரும்பாலும் ஜெர்மன் முறைகளைப் பின்பற்றின; உள்ளூர் அம்சங்கள் பாரிஷ் மற்றும் கிராமப்புற தேவாலயங்களின் சிறப்பியல்பு. ரோமானஸ் பாணி போலந்து, செக் குடியரசு, ஹங்கேரி மற்றும் பிற நாடுகளிலும் வளர்ந்தது. ஐரோப்பாவிற்கு வெளியே, ரோமானஸ் பாணியின் மையங்கள் 12-13 நூற்றாண்டுகளில் சிலுவைப்போர் கட்டிய அரண்மனைகள். பாலஸ்தீனம் மற்றும் சிரியாவில் (கிராக் டி செவாலியர் கோட்டை, 12-13 நூற்றாண்டுகள்). ரோமானஸ் பாணியின் சில அம்சங்கள் பண்டைய ரஷ்யாவின் கலையில் தங்களை வெளிப்படுத்தின (எடுத்துக்காட்டாக, விளாடிமிர்-சுஸ்டால் பள்ளியின் கட்டிடக்கலை மற்றும் பிளாஸ்டிக் கலையில்).

ரோமானஸ் கட்டடக்கலை பாணி

எக்ஸ் நூற்றாண்டில். கட்டிடக்கலை மற்றும் கலையில் முதன்முறையாக ஒரு ஐரோப்பிய பாணி எழுந்தது - ரோமானஸ்யூ. "ரோமானஸ் கலை" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது. X-XII நூற்றாண்டுகளில் விஞ்ஞானிகள் நம்பினர். கட்டிடக்கலை ரோமானிய கட்டிடக்கலைகளால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது (ரோமானஸ் - ரோமன்). பின்னர், இடைக்கால கலை குறித்த ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வை மாறியது, ஆனால் "ரோமானஸ் கலை" என்ற பெயர் அப்படியே இருந்தது. ரோமானஸ் காலத்திலுள்ள கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகளின் முக்கிய வகைகள்

கிராக் டி செவாலியர் (மாவீரர்களின் கோட்டை) சிரியா. 1131 கிராம்

நிலப்பிரபுத்துவ கோட்டை, மடாலயக் குழு மற்றும் கோயில். ரோமானஸ் கோட்டை கட்டிடக்கலை போர்க்குணத்தின் ஆவி மற்றும் தற்காப்புக்கான நிலையான தேவையை ஊடுருவியது. நிலப்பிரபுத்துவ அரண்மனைகள் வலிமையான கல் சுவர்களைக் கொண்டிருந்தன, அவை மேல்புறத்தில் வட்டவடிவங்கள் மற்றும் வட்டப் பாதைகளைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் அவை மூன்று மாடி கோபுரங்களுடன் பலப்படுத்தப்பட்டு ஆழமான அகழியால் சூழப்பட்டன; தூக்கும், சங்கிலிகள், பாலம் ஆகியவற்றில் பெரிய வாயில்கள் இணைக்கப்பட்டன. XII நூற்றாண்டின் இறுதியில். கற்களை வீசுவதற்காக அல்லது தாக்குதல் நடத்தியவர்கள் மீது கொதிக்கும் தார் ஊற்றுவதற்காக கோபுரங்களில் ஓட்டைகள் மற்றும் தரையில் குஞ்சுகள் கொண்ட காட்சியகங்கள் இருந்தன. கோட்டைக் குழுவில் ஒரு உயரமான செவ்வக அல்லது வட்ட கோபுரமும் இருந்தது - ஒரு நிலவறை, அதன் கீழ் நிலவறைகள், ஏராளமான ஸ்டோர்ரூம்கள் மற்றும் ஊழியர்கள் மற்றும் காவலர்களுக்கான அறைகள் இருந்தன. அரண்மனைகள் மற்றும் நிலவறைகள் ஆற்றின் உயரமான மலை அல்லது சாய்வில் கட்டப்பட்டன, சில நேரங்களில் செயற்கை உயரத்தில். கோட்டைகள் நிலப்பரப்பை சாதகமாகப் பயன்படுத்தின, கோட்டை அமைப்பை அதற்கு கீழ்ப்படுத்தின. கோயிலின் அடிப்படையானது ரோமானிய கட்டிடக்கலை என்பது ஒரு வகை பழைய ரோமானிய பசிலிக்காவாகும். ஆனால் பசிலிக்காவின் குறுகிய இடம் யாத்ரீகர்களின் அதிகரித்த ஓட்டத்திற்கு மோசமாக மாற்றியமைக்கப்பட்டது, எனவே ரோமானஸ் தேவாலயங்கள் பெரிய அளவிலும், மைய நாவின் உயரத்திலும் கட்டப்பட்டுள்ளன. கட்டிடத்தின் கூரையில், மரம் படிப்படியாக ஒரு திடமான கல்லால் மாற்றப்படுகிறது.

ரோமானஸ் தேவாலயம்.

நீண்ட காலமாக ஐரோப்பாவின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் முக்கிய பங்கு பிரான்சுக்கு சொந்தமானது. ரோமானஸ் பாணியின் அதிக எண்ணிக்கையிலான கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் அமைந்துள்ளன. மிக அற்புதமான ரோமானஸ் கோயில்களில் ஒன்று பர்கண்டியில் அமைந்துள்ளது. அங்கு XI நூற்றாண்டில். க்ளூனியஸ் அபேயின் ஒரு வளாகம் அந்த காலங்களில் ஐரோப்பாவில் மிகப்பெரிய, மிகப்பெரிய தேவாலயத்துடன் கட்டப்பட்டது (நீளம் - 127 மீ, அகலம் - 40 மீ). அந்த நேரத்தில் க்ளூனியில் உள்ள மடாலயம் "இரண்டாவது ரோம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. பர்குண்டியன் கட்டடக் கலைஞர்கள் ஆக்கபூர்வமான கண்டுபிடிப்புகளை உருவாக்கியுள்ளனர், அவை சுவர்களின் அளவைக் குறைக்கின்றன, கதீட்ரல்களின் திறனை அதிகரிக்கின்றன, மேலும் வளைவுகளின் உயரத்தை அடைகின்றன. மத்திய பிரான்சின் கட்டிடக்கலை சக்தி, எளிமை மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அடர்த்தியான சுவர்களைக் கொண்ட பிரமாண்டமான தேவாலயங்களில், சிற்ப அலங்காரங்கள் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன. புரோவென்ஸ் (தெற்கு பிரான்ஸ்) கலை ரோமன் மற்றும் பைசண்டைன் கட்டிடக்கலைகளால் கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டது. பழங்கால ஆபரணங்கள், பழங்கால தலைநகரங்களைக் கொண்ட நெடுவரிசைகள் புரோவென்ஸின் கோவில்களின் தனிச்சிறப்புகளாகும். நார்மண்டியில் ஒரு விசித்திரமான கட்டடக்கலை பள்ளி உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. நார்மண்டியின் தேவாலயங்களின் தோற்றம் முகப்புகளின் பக்கங்களிலும் கட்டிடத்தின் மையத்திலும் அமைந்துள்ள பெரிய கோபுரங்கள் இருப்பதால் வேறுபடுகின்றன. XI-XII நூற்றாண்டுகளில். ஜெர்மனியில், ரைனில் உள்ள நகரங்களில் பெரிய கதீட்ரல்களின் கட்டுமானம் தொடங்கியது - வார்ம்ஸ், ஸ்பீயர், மைன்ஸ். கதீட்ரல்கள் ஆடம்பரம் மற்றும் ஒற்றைக்கல், ஒருமைப்பாடு மற்றும் கட்டடக்கலை தொகுதிகளின் ஒத்திசைவு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

புழுக்கள் கதீட்ரல் (1181 - 1234) ஒரு அசைக்க முடியாத கோட்டை போல இருந்தது. கட்டிடத்தின் சுவர்கள் தடிமனாகவும் மென்மையாகவும் உள்ளன, ஜன்னல்கள் சிறியதாகவும் குறுகலாகவும் உள்ளன, ஓட்டைகளைப் போன்றவை. கதீட்ரலின் தீவிரம் கம்பீரமான மற்றும் பிரமாண்டமான கோபுரங்களால் வழங்கப்படுகிறது.
  சிற்ப நகைகள் ஜெர்மன் கட்டிடக் கலைஞரால் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன. விவிலியக் கதைகளின் ஹீரோக்களின் தனி சிற்பங்கள், புராண விலங்குகள் ஜன்னல் சில்ஸ், கட்டிடங்களின் காட்சியகங்கள், கட்டிடக்கலைகளுடன் ஒன்றிணைக்கப்படவில்லை.

ரோமானஸ் காலங்களில், ஜெர்மனியில் பல உள்ளூர் கட்டடக்கலைப் பள்ளிகள் உருவாக்கப்பட்டன, அவற்றில் ரைன், சாக்சன் மற்றும் வெஸ்ட்பாலியன் ஆகியவை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. ரோமானஸ் கலையின் பல மையங்கள் அப்பெனின் தீபகற்பத்தில் இருந்தன. மிகவும் பிரபலமான கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் லோம்பார்டி, மிலன் மற்றும் வெனிஸில் அமைந்துள்ளன. இத்தாலியின் வெவ்வேறு பகுதிகளுக்கு கலாச்சார மரபுகள் ஒரே மாதிரியாக இருக்கவில்லை. ரோம் மற்றும் இத்தாலியின் மத்திய பிராந்தியங்களைப் பொறுத்தவரை, பழங்காலத்தின் ஆதிக்கம் சிறப்பியல்பு, மற்றும் தெற்கு பிராந்தியங்களுக்கு - கட்டிடக்கலை பைசண்டைன் அம்சங்கள். ரோமானஸ் கலையின் மிகச்சிறந்த நினைவுச்சின்னங்கள் பீசாவில் உள்ள வளாகத்தை உள்ளடக்கியது, இதில் கதீட்ரல், ஞானஸ்நானம் மற்றும் மணி கோபுரம் ஆகியவை அடங்கும். கதீட்ரலின் கட்டுமானம் 11 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கப்பட்டது. புத்திசாலித்தனமான கட்டிடக் கலைஞர் புஸ்கெட்டோ மற்றும் XII நூற்றாண்டில் தொடர்ந்தார். கட்டிடக் கலைஞர் ரெய்னால்டோ.

கதீட்ரலின் முகப்பில் ஐந்து ஆர்டர்கள் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, அதன் கீழ் ஏழு வளைந்த இடங்களைக் கொண்டுள்ளது. வளைவுகள் கொரிந்திய வரிசையின் தலைநகரங்களைக் கொண்ட பைலஸ்டர்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. வளைந்த இடங்கள் வட்ட ஜன்னல்களை பல வண்ண செதுக்கல்களால் அலங்கரிக்கின்றன. சாய்ந்த கோபுரம் ஒரு கதீட்ரலின் மணி கோபுரம் போல கட்டப்பட்டது. ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, கோபுரத்தின் சாய்வுக்கான காரணம் வண்டல் மண்ணின் சீரற்ற குடியேற்றமாகும். கோபுரத்தின் உயரம் சுமார் 56 மீட்டர், செங்குத்து இருந்து மிகப்பெரிய விலகல் 4.54 மீ ஆகும், இது அடித்தளத்தை சராசரியாக 2.25 மீ ஆழத்தில் ஆழப்படுத்துகிறது. கோபுரத்தின் சாய்வு ஆண்டுதோறும் சராசரியாக ஒரு மி.மீ. கோபுரத்தின் கட்டுமானம் 1173 இல் தொடங்கியது. முதல் கட்டிடக் கலைஞர் ஜெரார்டோ டி ஜெரார்டோ ஆவார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மண் மழை காரணமாக மூன்றாவது மாடியில் கட்டுமானத்தை நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் அவர்களுக்கு ஏற்பட்டது. 1275 முதல் 1284 வரை டி சிமோனி மேலும் மூன்று தளங்களை அமைத்தார், சாய்வு அவரை வேலையை நிறுத்த கட்டாயப்படுத்தும் வரை. புதிய இடைவெளிக்குப் பிறகு, தோராயமாக. 70 வயது, 1350-1356 இல் கோபுரத்தின் கட்டுமானத்தை டாம்மாசோ பிசானோ முடித்தார், அவர் ஒரு பெல்ஃப்ரி கட்டினார், அங்கு ஏழு மணிகள் நிறுவப்பட்டன. 11 -12 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இங்கிலாந்தில் ரோமானஸ் பாணி நிலவியது. மடாலயம் மற்றும் பாரிஷ் தேவாலயங்களை உருவாக்குவதில் அதன் குறிப்பிட்ட அம்சம் இருந்தது. ஆங்கில தேவாலயங்கள், பிரெஞ்சு தேவாலயங்களுடன் மிகவும் ஒத்திருந்தாலும், பெரிய நீளம் மற்றும் நீளம் (170 மீ) கொண்டவை. கோபுரங்கள் ஆங்கில கட்டிடக்கலைக்கு மிகவும் பிடித்த ஒரு அங்கமாக இருந்தன.

ஆகவே, கட்டிடக்கலையில் ரோமானஸ் பாணியின் முக்கிய அம்சங்கள்: வளைவுகளின் அரை வட்ட வடிவத்தின் ஆதிக்கம், பாரிய, கனமான ஆதரவுகள், சிறிய மற்றும் குறுகிய திறப்புகளைக் கொண்ட மென்மையான மற்றும் அடர்த்தியான சுவர்கள்

  XII நூற்றாண்டின் கதீட்ரலின் முகப்பில்.

முடிவுக்கு

ஜெர்மனியின் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலையில், சாக்சன் பள்ளி தனித்து நின்றது [இசட் மற்றும் வி. இல் இரண்டு சமச்சீர் பாடகர்களைக் கொண்ட தேவாலயங்கள், சில நேரங்களில் 2 டிரான்செப்ட்களுடன், முன் முகப்பில் இருந்து விலகிவிட்டன (1001-33 க்குப் பிறகு ஹில்டெஷைமில் உள்ள செயின்ட் மைக்கேல்ஸ்கிர்ச்), மற்றும் முதிர்ந்த காலத்தில் - தேவாலய கட்டிடக்கலை ரைன் நகரங்கள், அங்கு 11-13 நூற்றாண்டுகளில். பிரமாண்டமான கதீட்ரல்கள் கட்டப்பட்டன [ஸ்பீயர், மைன்ஸ், புழுக்களில்]; இங்கே இணைக்கப்பட்ட தளங்கள் என அழைக்கப்படுபவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன, இதில் பக்க நாவ்களின் 2 புற்கள் நடுத்தர நாவின் ஒவ்வொரு புல்லுக்கும் ஒத்திருந்தன. ஏகாதிபத்திய சக்தியின் மகத்துவத்தின் கருத்துக்கள், ஜேர்மன் நாவலின் சிறப்பியல்பு, ஏகாதிபத்திய அரண்மனைகளை (பலட்டினேட்) நிர்மாணிப்பதில் ஒரு தெளிவான வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. ரோமானஸ் பாணியின் "ஓட்டன் காலகட்டத்தில்" (11 ஆம் நூற்றாண்டின் 10 முதல் 1 ஆம் பாதியின் 2 வது பாதி), ஜெர்மன் புத்தக மினியேச்சர் (மிக முக்கியமான மையங்கள் - அபே ஆஃப் ரீச்செனோ மற்றும் ட்ரையர்), அத்துடன் வார்ப்புக் கலை (ஹில்டெஷைமில் உள்ள கதீட்ரலில் வெண்கலக் கதவுகள்) உச்சத்தை அனுபவித்தன. முதிர்ந்த ஜெர்மன் ரோமானஸ் பாணியின் சகாப்தத்தில், கல் மற்றும் நாக் சிற்பம் பெருகிய முறையில் முக்கியத்துவம் பெறுகின்றன.

இத்தாலியில், ரோமானஸ் பாணியின் கூறுகள் முதன்முதலில் லோம்பார்ட் பள்ளியில் பிறந்தன, அங்கு ஏற்கனவே 9-10 நூற்றாண்டுகளில். முதல் ரோமானோவ் பாணி என அழைக்கப்பட்டது (வழக்கமான சுவர்கள் மற்றும் ஆதரவுகள், கல் தளங்கள், வெளிப்புற மேற்பரப்புகளின் டெக்டோனிக் அலங்காரங்கள், அளவீட்டு-இடஞ்சார்ந்த கலவையின் கூறுகளுக்கு இடையில் இன்னும் தெளிவான உறவு இல்லாத நிலையில்). இத்தாலிய ரோமானஸ் பாணி முக்கியமாக நகர்ப்புற கட்டிடக்கலை, நிலையான பழங்கால மற்றும் (தெற்கு இத்தாலி மற்றும் சிசிலியில்) அரபு தாக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. டஸ்கனியின் கட்டிடக்கலை [பீசாவில் உள்ள கதீட்ரல் வளாகம்], அங்கு பொறிக்கப்பட்ட பாணி எழுந்தது, ஜெர்மன் மற்றும் பிரஞ்சு காதல் விஷயங்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஸ்பெயினில், ஓரளவு ரீகான்விஸ்டாவுடன், ரோமானிய காலத்தில், அரண்மனைகள், கோட்டைகள் மற்றும் நகரக் கோட்டைகளின் கட்டுமானம் [எடுத்துக்காட்டாக, அவிலாவில்] பரவலாக உருவாக்கத் தொடங்கியது (ஐரோப்பாவில் வேறு எங்கும் இல்லை). ஸ்பெயினின் தேவாலயக் கட்டமைப்பு பெரும்பாலும் பிரெஞ்சு "யாத்திரை" முன்மாதிரிகளைப் பின்பற்றியது, ஆனால் பொதுவாக தொகுப்பியல் தீர்வுகளின் ஒப்பீட்டு எளிமையால் வேறுபடுகிறது. ரோமானஸ் பாணியின் ஸ்பானிஷ் சிற்பம் சில சந்தர்ப்பங்களில் கோதிக்கின் சிக்கலான கற்பனை அமைப்புகளை எதிர்பார்க்கிறது. ஸ்பெயினில் (முக்கியமாக கட்டலோனியாவில்) ஏராளமான ரோமானஸ் ஓவியங்களையும் பாதுகாத்தது, இது படத்தின் கூர்மையான லேபிடரிட்டி மற்றும் வண்ணத்தின் தீவிர தீவிரத்தால் குறிக்கப்பட்டது.

ரோமானோவ் பாணி இங்கிலாந்திலும் உருவாகிறது (1066 ஆம் ஆண்டு நார்மன் வெற்றிக்குப் பிறகு; கட்டிடக்கலையில், உள்ளூர் மரக் கட்டிடக்கலைகளின் மரபுகள் நார்மன் பள்ளியின் செல்வாக்கோடு இணைக்கப்பட்டன, மேலும் மலர் ஆபரணங்களின் சிறப்பு செழுமையால் வகைப்படுத்தப்படும் மினியேச்சர், ஓவியத்தில் முக்கிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது), ஸ்காண்டிநேவியா நாடுகளில் (பெரிய நகர கதீட்ரல்கள் என்றால்) இங்கே முக்கியமாக ஜேர்மன் வடிவங்களைப் பின்பற்றுங்கள், பின்னர் பாரிஷ் மற்றும் கிராமப்புற தேவாலயங்களில் உள்ளூர் அடையாளத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள் தெளிவாகக் காணப்படுகின்றன), போலந்து, செக்கோஸ்லோவாக்கியா, ஹங்கேரி. ஐரோப்பாவிற்கு வெளியே, ரோமானஸ் பாணியின் மையங்கள் 12 முதல் 13 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் சிலுவைப்போர் கட்டிய அரண்மனைகள். பாலஸ்தீனம் மற்றும் சிரியாவில் (கோட்டை கிராக் டி செவாலியர்,

குறிப்புகள்

1. பெலோவா ஓ.யு. கலை வரலாறு. எம்., 1997.

2. டிமிட்ரீவா என். கலைகளின் சுருக்கமான வரலாறு. எம் .: கலை, 1991.

3. கலைகளின் வரலாறு. மின்ஸ்க்: இலக்கியம், 1997.

4. கலையின் சிறிய வரலாறு. எம் .: கலை, 1991.

5. ரஷ்ய நுண்கலை. எம் .: கல்வி, 1977.

6.கச்சனோவ்ஸ்கி வி.வி. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் வரலாறு. எம்., 1998.

7. செர்னோகோசோவ் ஏ.ஐ. உலக கலாச்சாரத்தின் வரலாறு. ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டான்: பீனிக்ஸ், 1997.

ரோமானஸ் பாணி - மேற்கு ஐரோப்பாவில் நிலவிய கலை பாணி, அதே போல் கிழக்கு ஐரோப்பாவின் சில நாடுகளையும் பாதித்தது, XI-XII நூற்றாண்டுகளில்    (பல இடங்களில் - மற்றும் XIII நூற்றாண்டில்.), இடைக்கால ஐரோப்பிய கலையின் வளர்ச்சியில் மிக முக்கியமான கட்டங்களில் ஒன்று.

ரோமானஸ் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியானது நினைவுச்சின்ன கட்டுமானத்துடன் தொடர்புடையது, இது மேற்கு ஐரோப்பாவில் நிலப்பிரபுத்துவ நாடுகளின் உருவாக்கம் மற்றும் உன்னதமான நேரத்தில் தொடங்கியது, பொருளாதார நடவடிக்கைகளின் புத்துயிர் மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் புதிய வளர்ச்சி. மேற்கு ஐரோப்பாவின் நினைவுச்சின்ன கட்டிடக்கலை காட்டுமிராண்டித்தனமான மக்களின் கலையில் எழுந்தது. உதாரணமாக, ரவென்னாவில் உள்ள தியோடோரிக் கல்லறை (526-530), கரோலிங்கியன் காலத்தின் பிற்பகுதியில் உள்ள தேவாலய கட்டிடங்கள் - ஆச்சனில் உள்ள சார்லமேனின் நீதிமன்ற தேவாலயம் (795-805), ஓட்டன் காலத்தின் ஜெர்ன்ரோடில் உள்ள தேவாலயம், பெரிய மக்களின் பிளாஸ்டிக் ஒருமைப்பாட்டுடன் (10 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி) .

ரவென்னாவில் தியோடோரிக் கல்லறை

கிளாசிக்கல் மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனமான கூறுகளை இணைத்து, கடுமையான ஆடம்பரத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்ட அவர், ரோமானஸ் பாணியை உருவாக்கத் தயாரித்தார், பின்னர் இது இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு மேலாக வேண்டுமென்றே வளர்ந்தது. ஒவ்வொரு நாட்டிலும், இந்த பாணி உள்ளூர் மரபுகளின் செல்வாக்கு மற்றும் வலுவான செல்வாக்கின் கீழ் உருவானது - பழங்கால, சிரிய, பைசண்டைன், அரபு.

ரோமானஸ் பாணியில் முக்கிய பங்கு கடுமையான கோட்டை கட்டிடக்கலைக்கு ஒதுக்கப்பட்டது: மடாலய வளாகங்கள், தேவாலயங்கள், அரண்மனைகள். இந்த காலகட்டத்தில் முக்கிய கட்டிடங்கள் கோயில்-கோட்டை மற்றும் கோட்டை-கோட்டை, உயரமான இடங்களில் அமைந்துள்ளன, இப்பகுதியில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

ரோமானஸ் கட்டிடங்கள் ஒரு தெளிவான கட்டடக்கலை நிழல் மற்றும் வெளிப்புற அலங்காரத்தின் லாகோனிசம் ஆகியவற்றின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன - கட்டிடம் எப்போதும் சுற்றியுள்ள இயற்கையுடன் இணக்கமாக கலக்கப்படுகிறது, எனவே குறிப்பாக திடமான மற்றும் திடமானதாக தோன்றுகிறது. குறுகிய சாளர திறப்புகள் மற்றும் படிப்படியாக குறைக்கப்பட்ட போர்ட்டல்கள் கொண்ட பிரமாண்டமான சுவர்களால் இது வசதி செய்யப்பட்டது. இத்தகைய சுவர்கள் ஒரு தற்காப்பு நோக்கத்தை கொண்டு சென்றன.

இந்த காலகட்டத்தில் முக்கிய கட்டிடங்கள் கோயில்-கோட்டை மற்றும் கோட்டை-கோட்டை. மடாலயம் அல்லது கோட்டையின் கலவையின் முக்கிய உறுப்பு கோபுரம் - நிலவறை. க்யூப்ஸ், ப்ரிஸ்கள், சிலிண்டர்கள் - எளிய வடிவியல் வடிவங்களால் ஆன மீதமுள்ள கட்டிடங்கள் அதைச் சுற்றி இருந்தன.

ரோமானஸ் கதீட்ரலின் கட்டிடக்கலை அம்சங்கள்:

• இந்த திட்டம் ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ பசிலிக்காவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது விண்வெளியின் நீளமான அமைப்பு
• பாடகர் குழு அல்லது கோயிலின் கிழக்கு பலிபீடத்தின் விரிவாக்கம்
• கோவிலின் உயரம் அதிகரிக்கும்
• காஃபெர்டு (கேசட்) கூரையின் மிகப்பெரிய கதீட்ரல்களில் கல் வளைவுகளுடன் மாற்றுதல். வளைவுகள் பல வகைகளாக இருந்தன: பெட்டி வடிவ, குறுக்கு வடிவ, பெரும்பாலும் உருளை, விட்டங்களுடன் சேர்ந்து தட்டையானது (இத்தாலிய ரோமானஸ் கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவானது).
• கனமான வளைவுகள் சக்திவாய்ந்த சுவர்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகளைக் கோரின
• உட்புறத்தின் முக்கிய நோக்கம்    அரை வட்ட வளைவுகள்

தவிக்கும் பாவிகளின் தேவாலயம். Beaulieu-sur-Dordogne.

     ஜெர்மனி.

ஜெர்மனியில் பெரிய கதீட்ரல்களை நிர்மாணிப்பதில் ஒரு சிறப்பு இடம் 12 ஆம் நூற்றாண்டில் எடுக்கப்பட்டது. ரைனில் சக்திவாய்ந்த ஏகாதிபத்திய நகரங்கள் (ஸ்பேயர், மெயின்ஸ், புழுக்கள்). இங்கு அமைக்கப்பட்ட கதீட்ரல்கள் பாரிய தெளிவான கன தொகுதிகளின் ஆடம்பரம், ஏராளமான கனமான கோபுரங்கள் மற்றும் அதிக ஆற்றல் வாய்ந்த நிழற்படங்களால் வேறுபடுகின்றன.

மஞ்சள்-சாம்பல் மணற்கற்களால் கட்டப்பட்ட வார்ம் கதீட்ரலில் (1171-1234, நோய். 76), பிரெஞ்சு தேவாலயங்களை விட தொகுதிகளின் பிரிவு குறைவாக வளர்ச்சியடைந்துள்ளது, இது வடிவங்களின் திட உணர்வை உருவாக்குகிறது. தொகுதிகளின் படிப்படியான அதிகரிப்பு, மென்மையான நேரியல் தாளங்கள் போன்ற ஒரு நுட்பம் பயன்படுத்தப்படவில்லை. மேற்கு மற்றும் கிழக்கு பக்கங்களில் கோயிலின் மூலைகளில் கூம்பு வடிவ கல் கூடாரங்களுடன், நடுத்தர சிலுவையின் குந்து கோபுரங்களும், நான்கு உயரமான வட்ட கோபுரங்களும், வானத்தில் வெட்டுவது போல, இது ஒரு கடுமையான கோட்டையின் தன்மையைக் கொடுக்கும். குறுகிய ஜன்னல்களைக் கொண்ட அசாத்திய சுவர்களின் மென்மையான மேற்பரப்புகள் எல்லா இடங்களிலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, கார்னிஸுடன் வளைவுகள் வடிவில் ஒரு ஃப்ரைஸால் மட்டுமே அனிமேஷன் செய்யப்படுகின்றன. பலவீனமாக நீட்டிக்கப்பட்ட லைசன்கள் (தோள்பட்டை கத்திகள் - சுவரில் செங்குத்து தட்டையான மற்றும் குறுகிய லெட்ஜ்கள்) வளைந்த ஃப்ரைஸ், அடித்தளம் மற்றும் மேலே உள்ள கேலரிகளை இணைக்கின்றன. வார்ம் கதீட்ரலில், சுவர்களில் அழுத்தம் குறைக்கப்படுகிறது. மைய நேவ் ஒரு குறுக்கு பெட்டகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும் மற்றும் பக்க நேவ்களின் குறுக்கு வளைவுகளுடன் சீரமைக்கப்படுகிறது. இந்த நோக்கத்திற்காக, "இணைந்த அமைப்பு" என்று அழைக்கப்படுவது பயன்படுத்தப்பட்டது, இதில் மத்திய நாவின் ஒவ்வொரு பத்தியிலும் இரண்டு பக்கவாட்டு இடைவெளிகள் உள்ளன. வெளிப்புற வடிவங்களின் விளிம்புகள் கட்டிடத்தின் உள் அளவீட்டு மற்றும் இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்பை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகின்றன.

செயின்ட் பீட்டரின் புழுக்கள் கதீட்ரல்

அபே மரியா லாச், ஜெர்மனி

லிப்மர்க் கதீட்ரல், ஜெர்மனி

பாம்பெர்க் கதீட்ரல், இரண்டு கோபுரங்கள் மற்றும் பலகோண பாடகர்களுடன் கிழக்கு முகப்பில்

     பிரான்ஸ்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக    ரோமானஸ் கலையின் நினைவுச்சின்னங்கள்    அவை பிரான்சில், 11-12 நூற்றாண்டுகளில். தத்துவ மற்றும் இறையியல் இயக்கங்களின் மையமாக மட்டுமல்லாமல், பரம்பரை போதனைகளின் பரவலான பரவலாகவும், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு உத்தியோகபூர்வ தேவாலயத்தின் பிடிவாதத்தை முறியடித்தது. மத்திய மற்றும் மேற்கு பிரான்சின் கட்டிடக்கலையில், ஆக்கபூர்வமான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் மிகப் பெரிய வகை காணப்படுகிறது, இது வடிவங்களின் செல்வம். இது ரோமானஸ் பாணி கோயிலின் உச்சரிக்கப்படும் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு போய்ட்டியர்ஸில் உள்ள நோட்ரே டேம் லா கிராண்டின் தேவாலயம் (11-12 நூற்றாண்டுகள்). இது குறைந்த வெளிச்சம், குறைந்த வெளிச்சம் கொண்ட கோயில், எளிமையான திட்டத்துடன், குறைந்த நீளமுள்ள டிரான்செப்டுடன், மோசமாக வளர்ந்த பாடகர் குழுவுடன் மூன்று தேவாலயங்கள் மட்டுமே வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. உயரத்தில் கிட்டத்தட்ட சமமான, மூன்று நேவ்ஸ் அரை உருளை வால்ட்ஸ் மற்றும் ஒரு பொதுவான கேபிள் கூரையால் மூடப்பட்டிருக்கும். மைய நேவ் அந்தி வேளையில் மூழ்கியுள்ளது - பக்க நாவல்களின் அரிதாக அமைந்துள்ள ஜன்னல்கள் வழியாக ஒளி அதில் ஊடுருவுகிறது. வடிவங்களின் கனமானது நடுத்தர குறுக்குக்கு மேலே ஒரு குந்து மூன்று அடுக்கு கோபுரத்தால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. மேற்கு முகப்பின் கீழ் அடுக்கு ஒரு போர்டல் மற்றும் இரண்டு அரை வட்ட வளைவுகள் ஆகியவற்றால் வகுக்கப்படுகிறது. மேல்நோக்கிய இயக்கம், சிறிய கூர்மையான கோபுரங்கள் மற்றும் ஒரு படிப்படியான பெடிமென்ட் ஆகியவற்றால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, கிடைமட்ட ஃப்ரைஸால் புனிதர்களின் சிற்பங்களுடன் நிறுத்தப்படுகிறது. போய்ட்டூ பள்ளியின் வழக்கமான ஒரு பணக்கார அலங்கார செதுக்குதல், சுவரின் மேற்பரப்பில் பரவி, கட்டமைப்பின் தீவிரத்தை மென்மையாக்குகிறது. மற்ற பிரெஞ்சு பள்ளிகளிடையே முதலிடத்தைப் பிடித்த பர்கண்டியின் பிரமாண்டமான கோயில்களில், பல பலிபீடங்கள், குறுக்கு மற்றும் பக்கக் கப்பல்கள், ஒரு விரிவான பாடகர் மற்றும் வளர்ந்த, கதிரியக்கமாக அமைந்துள்ள கிரீடம் ஆகியவற்றைக் கொண்ட, உயரமான மற்றும் அகலமான நடுத்தர நேவ் கொண்ட துளசி தேவாலயத்தின் வகைகளில் வால்ட் கூரையின் வடிவமைப்பை மாற்ற முதல் நடவடிக்கைகள் எடுக்கப்பட்டன. கப்பெல்லோவிடமிருந்து. உயர்ந்த, மூன்று அடுக்கு மைய நேவ் ஒரு பெட்டி பெட்டகத்தால் ஒரு அரை வட்ட வளைவுடன் அல்ல, பெரும்பாலான ரோமானஸ் தேவாலயங்களைப் போலவே தடுக்கப்பட்டது, ஆனால் ஒளி லான்செட் திட்டவட்டங்களுடன்.

அத்தகைய சிக்கலான வகைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அழிக்கப்பட்ட அபே ஆஃப் க்ளூனியின் (1088-1107) பிரமாண்டமான பிரதான ஐந்து நேவ் மடாலயம் தேவாலயம் ஆகும். 11-12 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சக்திவாய்ந்த க்ளூனியன் ஒழுங்கின் செயல்பாட்டு மையமாக செயல்பட்டு, ஐரோப்பாவில் உள்ள பல கோயில் கட்டிடங்களுக்கு இது ஒரு முன்மாதிரியாக மாறியது.

பர்கண்டியின் கோயில்கள் அவளுக்கு நெருக்கமானவை: பரே லெ மேனியல் (12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்), வெசிடா (12 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது) மற்றும் ஆத்தேன் (12 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது). அவை ஒரு பரந்த மண்டபத்தின் முன்னிலையில், நாவ்ஸுக்கு முன்னால் அமைந்துள்ளன, உயர் கோபுரங்களைப் பயன்படுத்துகின்றன. பர்கண்டி கோயில்கள் வடிவங்களின் முழுமை, துண்டிக்கப்பட்ட தொகுதிகளின் தெளிவு, அளவிடப்பட்ட தாளம், பகுதிகளின் முழுமை, அவை முழுவதுமாக கீழ்ப்படிதல் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

ரோமானஸ் துறவி தேவாலயங்கள் பொதுவாக சிறிய அளவில் உள்ளன, வளைவுகள் குறைவாக உள்ளன, டிரான்செப்ட்கள் சிறியவை. இதேபோன்ற தளவமைப்புடன், முகப்புகளின் வடிவமைப்பு வேறுபட்டது. பிரான்சின் தெற்குப் பகுதிகளுக்கு, மத்திய தரைக்கடல் கடலுக்கு அருகில், புரோவென்ஸ் கோயில்களுக்கு (கடந்த காலத்தில், பண்டைய கிரேக்க காலனி மற்றும் ரோமானிய மாகாணம்), அவை பண்டைய பிற்பகுதியில் ரோமானிய ஒழுங்கு கட்டிடக்கலைகளுடன் தொடர்புடையவை, அவற்றின் நினைவுச்சின்னங்கள் இங்கு ஏராளமாக பாதுகாக்கப்படுகின்றன, வடிவத்தில் எளிய கோயில்கள் மற்றும் பாவின் சிற்ப அலங்காரத்தின் செழுமையால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. முகப்பில், சில நேரங்களில் ரோமானிய வெற்றிகரமான வளைவுகளை ஒத்திருக்கிறது (ஆர்லஸில் உள்ள செயிண்ட்-ட்ரோஃபிம் சர்ச், 12 ஆம் நூற்றாண்டு). மாற்றியமைக்கப்பட்ட குவிமாட கட்டிடங்கள் தென்மேற்கு பகுதிகளில் ஊடுருவின.

பிரான்ஸ் செரபோனா, பிரான்ஸ்

     இத்தாலி.

இத்தாலிய கட்டிடக்கலையில் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை இல்லை. இது பெரும்பாலும் இத்தாலியின் துண்டு துண்டாகவும், பைசான்டியம் அல்லது ரொமான்ஸின் கலாச்சாரத்திற்கு அதன் தனிப்பட்ட பகுதிகளை ஈர்ப்பதாலும் - நீண்ட பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார தகவல்தொடர்பு மூலம் அவை இணைக்கப்பட்ட நாடுகளாகும். உள்ளூர் மறைந்த பழங்கால மற்றும் ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ மரபுகள், இடைக்கால மேற்கு மற்றும் கிழக்கின் கலையின் செல்வாக்கு 11-12 நூற்றாண்டுகளில் மத்திய இத்தாலியின் மேம்பட்ட பள்ளிகளின் - டஸ்கனி மற்றும் லோம்பார்டி நகரங்களின் ரோமானஸ் கட்டிடக்கலைகளின் தனித்துவத்தை தீர்மானித்தது. நிலப்பிரபுத்துவ சார்புகளிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டு நகர கதீட்ரல்களின் விரிவான கட்டுமானத்தைத் தொடங்கினார். கட்டிடத்தின் வால்ட் கட்டமைப்பு மற்றும் எலும்புக்கூட்டை வளர்ப்பதில் லோம்பார்ட் கட்டிடக்கலை முக்கிய பங்கு வகித்தது.

டஸ்கனியின் கட்டிடக்கலையில், பண்டைய பாரம்பரியம் வடிவங்களின் முழுமையிலும் இணக்கமான தெளிவிலும், பீசாவில் கம்பீரமான குழுமத்தின் தோற்றத்தின் பண்டிகையிலும் வெளிப்பட்டது. இதில் பீசா ஐந்து-புதிய கதீட்ரல் (1063–1118), ஞானஸ்நானம் (ஞானஸ்நான தேவாலயம், 1153–14 ஆம் நூற்றாண்டு), சாய்ந்த காம்பானைல் பெல் டவர் (1174 இல் தொடங்கப்பட்ட பீசாவின் சாய்ந்த கோபுரம், 13-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நிறைவடைந்தது) மற்றும் கேமியோ கல்லறை ஆகியவை அடங்கும். -Santo.

ஒவ்வொரு கட்டிடமும் சுதந்திரமாக நிற்கிறது, ஒரு கனசதுரம் மற்றும் சிலிண்டரின் எளிமையான மூடப்பட்ட தொகுதிகள் மற்றும் டைர்ஹெனியன் கடலின் கரையோரத்தில் பச்சை புற்களால் மூடப்பட்ட ஒரு சதுரத்தில் வண்ணமயமான வெள்ளை பளிங்கு. வெகுஜனங்களின் முறிவில், விகிதாசாரத்தை அடையலாம். ரோமன்-கொரிந்தியன் மற்றும் கலப்பு தலைநகரங்களுடன் கூடிய நேர்த்தியான வெள்ளை-பளிங்கு ரோமானஸ் ஆர்கேடுகள் அனைத்து கட்டமைப்புகளின் முகப்பில் மற்றும் வெளிப்புற சுவர்களை அடுக்குகளாகப் பிரிக்கின்றன, அவற்றின் பெருந்தன்மையை எளிதாக்குகின்றன மற்றும் வடிவமைப்பை வலியுறுத்துகின்றன. பெரிய கதீட்ரல் இலேசான தோற்றத்தை அளிக்கிறது, இது அடர் சிவப்பு மற்றும் அடர் பச்சை நிற வண்ண பளிங்கின் செதுக்கல்களால் வலுப்படுத்தப்படுகிறது (இதேபோன்ற அலங்காரமானது புளோரன்ஸ் வழக்கமாக இருந்தது, அங்கு "பொறிக்கப்பட்ட பாணி" என்று அழைக்கப்படுவது பரவலாகியது). நடுத்தர சிலுவையின் மேல் நீள்வட்ட குவிமாடம் அதன் தெளிவான மற்றும் இணக்கமான படத்தை நிறைவு செய்தது.

இத்தாலியின் பிசாவின் சாய்ந்த கோபுரம்