வண்ண அறிவியல் மற்றும் வண்ணவியல் அடிப்படைகள். வண்ண வட்டம். வடிவமைப்பாளர்களுக்கான வண்ணங்கள். நிபந்தனைகளும் விளக்கங்களும்

ஹாட் கோச்சர் அகாடமி

அரசு சாரா கல்வி நிறுவனம்

உயர் தொழில்முறை கல்வி

இன்ஸ்டிட்யூட் ஆஃப் ஃபேஷன், டிசைன் மற்றும் டெக்னாலஜி

பயிற்சி

விகிதத்தில்

"வண்ண அறிவியல் மற்றும்

கலரிஸ்டிக்ஸ்"

மாஸ்கோ - 2009

கலர் மற்றும் கலரிஸ்டிக்ஸ்

"நீங்கள் வண்ணங்களிலும் வடிவங்களிலும் சிந்திக்க வேண்டும்,

கருத்துக்கள் மற்றும் யோசனைகளில் நாம் எவ்வாறு சிந்திக்க முடியும். நீங்கள் நிறத்திலும் வடிவத்திலும் வாழ கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

ருடால்ஃப் ஸ்டெய்னர் (ஜனவரி 25, 1920)

பல்வேறு கோணங்களில் இருந்து வண்ண சிக்கல்கள் தற்போது பல அறிவியல் மற்றும் அறிவியல் துறைகளில் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. இயற்பியல் என்பது ஒளி மற்றும் நிறத்தின் ஆற்றல்மிக்க தன்மையைப் படிக்கிறது, உடலியல் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட நீள அலைகளை மனிதக் கண்ணால் உணர்ந்து அவற்றை நிறமாக மாற்றும் செயல்முறையாகும், உளவியல் என்பது வண்ண உணர்வின் சிக்கல் மற்றும் ஆன்மாவில் அதன் தாக்கம், உயிரியல் என்பது பொருள். மற்றும் வாழ்க்கை மற்றும் தாவர உயிரினங்களின் வாழ்க்கையில் வண்ணத்தின் பங்கு, கணிதம் நுட்பங்களை வண்ண அளவீடுகளை உருவாக்குகிறது. பட்டியலிடப்பட்ட விஞ்ஞானங்களின் கலவையானது அறிவியல் வண்ண அறிவியல் ஆகும்.

பொருளைப் படிக்கும்போது, ​​​​இந்த அறிவியலை நாங்கள் நிச்சயமாகத் தொடுவோம், ஆனால், மிக முக்கியமாக, வண்ணத்தின் அழகியல் பண்புகள், வண்ண அமைப்பை உருவாக்கும் விதிகள், நல்லிணக்கம், முரண்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான பல்வேறு நுட்பங்கள், பிற கூறுகளுடன் வண்ணங்களின் உறவு ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்வோம். , கோடு, பிளாஸ்டிசிட்டி, சியாரோஸ்குரோ மற்றும் ஒரு நவீன நபரின் தனித்துவமான படத்தை உருவாக்குவதற்கு இன்னும் பல.

பார்க்க வெளிச்சம் வேண்டும். ஒளிக்கும் நிறத்துக்கும் இடையே உள்ள சிக்கலான உறவை அறிவியல் பரிசோதனை மூலம் முதலில் காட்டியவர் நியூட்டன். அவரது சோதனைகளிலிருந்து, நிறத்தின் உணர்வு கண்ணில் எந்த வகையான ஒளிக்கதிர்கள் செயல்படுகின்றன என்பதைப் பொறுத்தது, மற்றும் சாதாரண வெள்ளை சூரிய ஒளிஅனைத்து நிறங்களின் கூட்டுத்தொகைக்கு சமம்: “...கதிர்கள், துல்லியமாகச் சொல்வதானால், நிறத்தில் இல்லை. ஒரு நிறத்தை அல்லது இன்னொரு நிறத்தை உற்சாகப்படுத்தும் சக்தி அல்லது முன்கணிப்பைத் தவிர வேறு எதுவும் அவற்றில் இல்லை.

இருப்பினும், ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் தனித்தனி இருப்பு பற்றிய வழக்கமான யோசனையின் சக்தி மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, நியூட்டனின் கண்டுபிடிப்பு உடனடியாக இல்லை மற்றும் அனைவருக்கும் இல்லை. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கூட, பல முக்கிய விஞ்ஞானிகள், குறிப்பாக தத்துவவாதிகள் மற்றும் கலைஞர்கள் அவரைப் பற்றி சந்தேகம் கொண்டிருந்தனர். எடுத்துக்காட்டாக, ஒளி வெவ்வேறு வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது என்ற கருத்தை மோசமானது மற்றும் தவறானது என்று ஹெகல் கருதினார்.

ஒளியின் ஆதாரங்கள்

ஒளியை அதன் ஆதாரமாகக் கருதி உரையாடலைத் தொடங்குவது தர்க்கரீதியானது. ஒரு இயற்கை நிகழ்வாக ஒளி என்பது கதிரியக்க ஆற்றல் எனப்படும் ஆற்றலின் வடிவங்களில் ஒன்றாகும் என்பது அறியப்படுகிறது, இது மின்காந்த அதிர்வுகளின் வடிவத்தில் விண்வெளியில் பரவுகிறது, அது சில மேற்பரப்பு அல்லது பொருளை அதன் வழியில் சந்திக்கும் வரை மற்ற வகை ஆற்றலாக மாற்றுகிறது. இந்த ஆற்றல் பல்வேறு ஆதாரங்களால் வெளியிடப்படுகிறது: சூரியன், சந்திரன், நட்சத்திரங்கள் மற்றும் செயற்கையானவை - நெருப்பு, ஒளிரும் விளக்குகள், முதலியன. அவற்றின் அளவு, சக்தி மற்றும் ஒளிரும் பொருட்களிலிருந்து தூரத்தின் அளவைப் பொறுத்து, ஆதாரங்கள் வெவ்வேறு ஒளி நிலைமைகள் மற்றும் பல்வேறு ஒளி விளைவுகளை உருவாக்குகின்றன. .

சூரிய ஒளி மிகவும் இயற்கையானது மற்றும் பழக்கமானது, மேலும் மனிதக் கண் அதற்கு ஏற்றதாக உள்ளது. மின்சார ஒளியானது ஸ்பெக்ட்ரமின் நீண்ட அலைப் பகுதியிலிருந்து அதிக கதிர்களைக் கொண்டுள்ளது, இதன் விளைவாக, ஓரளவு மஞ்சள் நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது இந்த ஒளியால் ஒளிரும் பொருட்களின் உணர்வை குறிப்பிடத்தக்க வகையில் பாதிக்கிறது. செயற்கை, "பகல்" என்று அழைக்கப்படும் ஒளியில் சில நீண்ட அலை கதிர்கள் இல்லை மற்றும் அதில் உள்ள பொருள்கள் குளிர்ந்த, அழுக்கு நிழல்களைப் பெறுகின்றன. புள்ளி மூலத்தால் உமிழப்படும் செறிவூட்டப்பட்ட ஒளி, சிறிது வண்ணங்களை அழித்து, பொருளின் அளவு மற்றும் பிளாஸ்டிக் குணங்களை மேம்படுத்துகிறது. பக்க விளக்குகளுடன், பொருள் பார்வைக்கு இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒளிரும் மற்றும் இருண்டது, இது ஒருவருக்கொருவர் மறுப்பது போல் தெரிகிறது, மறுபுறம், ஒட்டுமொத்த அளவீட்டு வடிவத்தின் ஒற்றுமையை வலியுறுத்துகிறது. பரவலான ஒளி பொருள் தட்டையானது மற்றும் மென்மையான வண்ணங்களையும் வடிவங்களையும் உருவாக்குகிறது. எங்களுக்கு மிகவும் பொதுவான விஷயம் மேலே இருந்து விளக்குகள், நிழல்கள் கீழே இருக்கும் போது - இது கீழே ஒரு கனமான உணர்வை உருவாக்குகிறது, இது பழக்கமானது. "தெரியும்," லியோனார்டோ டா வின்சி எச்சரித்தார், "நீங்கள் ஒரு நபரை, உங்களுக்கு நன்கு தெரிந்தவரை, கீழே இருந்து ஒளிரச் செய்தால், அவரை அடையாளம் காண்பது உங்களுக்கு கடினமாக இருக்கும்." இந்த விளைவை ஆங்கில விஞ்ஞானி ப்ரூஸ்டர் (19 ஆம் நூற்றாண்டு) "லெட்டர்ஸ் ஆன் நேச்சுரல் மேஜிக்" இல் விவரித்தார். நீங்கள் ஒரு பொருளின் நடுவில் விழும் ஒளியின் திசையை மேலிருந்து கீழாக மாற்றினால், வீக்கங்கள் தாழ்வுகளாக மாறும். இது "நம் சொந்த மனதின் செயல்பாட்டின் விளைவு, வடிவங்கள் மற்றும் உடல்கள் பற்றிய நமது மதிப்பீட்டின் விளைவாக, ஒளியும் நிழலும் நமக்கு அளிக்கும் அறிவின் அடிப்படையில்" விளக்கப்படும்.

உலகின் காட்சிப் பார்வை

"படைப்பாற்றல் பார்வையுடன் தொடங்குகிறது. பார்வை -

இது ஏற்கனவே பதற்றம் தேவைப்படும் ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான செயல்.

ஹென்றி மேட்டிஸ்

அழகியல் உணர்வின் கோட்பாடு கருத்து அடிப்படையில் பிரதிபலிக்கிறது என்ற உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது அறிவாற்றல் செயல்முறை, காட்சி உணர்வின் வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

அழகியல் உணர்வு என்பது ஒரு செயலற்ற, சிந்திக்கும் செயல் அல்ல, ஆனால் ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான, செயலில் உள்ள செயல்முறை என்பதை நாங்கள் சிறப்பு வலியுறுத்துவோம்.

ஆர்ன்ஹெய்மின் கூற்றுப்படி, காட்சி உணர்வின் ஒவ்வொரு செயலும் (ஆசிரியர் மிகவும் சுவாரஸ்யமான புத்தகம்"கலை மற்றும் காட்சி உணர்தல்"), ஒரு பொருளின் செயலில் ஆய்வு, அதன் காட்சி மதிப்பீடு, ஏற்கனவே உள்ள அம்சங்களைத் தேர்வு செய்தல், நினைவக தடயங்களுடன் அவற்றை ஒப்பிடுதல், அவற்றின் பகுப்பாய்வு மற்றும் இவை அனைத்தையும் ஒரு முழுமையான படமாக ஒழுங்கமைத்தல்.

கடந்த இருபதாம் நூற்றாண்டின் 20 களில், உளவியலில் ஒரு புதிய திசை தோன்றியது, அது கெஸ்டால்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறது. கெஸ்டால்ட் என்ற வார்த்தையை ரஷ்ய மொழியில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மொழிபெயர்க்க முடியாது; அதற்கு பல அர்த்தங்கள் உள்ளன: முழுமையான, படம், அமைப்பு, வடிவம். மேலும் இது மொழிபெயர்ப்பின்றி பயன்படுத்தப்படலாம், அதாவது மன வாழ்க்கையின் கூறுகளின் முழுமையான ஒருங்கிணைப்பு, அதன் கூறுகளின் கூட்டுத்தொகைக்கு குறைக்க முடியாது. அவர்களின் படைப்புகளில், கெஸ்டால்ட் உளவியலாளர்கள் உணர்வின் சிக்கல்களுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தினர். அவர்கள் முதலில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் உளவியல் கோட்பாடுகளில் ஆதிக்கம் செலுத்திய உணர்வின் துணைக் கோட்பாட்டை எதிர்த்தனர். கருத்து இயற்கையில் முழுமையானது மற்றும் ஒருங்கிணைந்த கட்டமைப்புகளை உருவாக்குவதன் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை அவர்கள் நிரூபிக்க முயன்றனர் - கெஸ்டால்ட்கள். முப்பரிமாணங்களை நாம் எப்படிப் பார்க்கிறோம், உணர்ச்சிக் கூறுகள் என்ன, அவற்றின் ஒருங்கிணைப்பு எப்படி சாத்தியம் என்பது பற்றிய சுருக்கமான கேள்விகளுக்குப் பதிலாக, கெஸ்டால்ட் உளவியலாளர்கள் உண்மையான மற்றும் உறுதியான சிக்கல்களை முன்வைக்கின்றனர்: விஷயங்களை உண்மையில் எப்படிப் பார்க்கிறோம், ஒரு உருவம் பின்னணியில் இருந்து எவ்வாறு தனித்தனியாக உணரப்படுகிறது. மேற்பரப்பு என்றால் என்ன, வடிவம் என்ன, ஒரு பொருளில் எதையும் மாற்றாமல் அதன் எடை, பரிமாணங்கள் மற்றும் பிற அளவுருக்களை ஏன் "மாற்றலாம்".

நாம் எவ்வாறு பார்க்கிறோம் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம், இதன் மூலம், காட்சி உணர்வை நிர்வகிக்க கற்றுக்கொள்ள உதவுங்கள்.

எனவே - எந்தப் புலனுணர்வும் சிந்தனை, எந்தப் பகுத்தறிவும் அதே நேரத்தில் உள்ளுணர்வு, எந்தக் கவனிப்பும் படைப்பாற்றல். மேலும் ஒவ்வொரு மனிதனும் தனக்குப் புரிந்ததை மட்டுமே பார்க்கிறான், கேட்கிறான், புரியாததை நிராகரிக்கிறான்.

கண் ஒரு கேமரா போன்றது என்று பெரும்பாலும் நம்பப்படுகிறது. இருப்பினும், கேமராவிலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்ட உணர்வின் அறிகுறிகள் உள்ளன. கண் மூளைக்கு நரம்பியல் செயல்பாட்டில் குறியிடப்பட்ட தகவல்களை வழங்குகிறது - ஒரு சுற்று மின் தூண்டுதல்கள், அதன் குறியீடு மற்றும் மூளையின் செயல்பாட்டின் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டமைப்பைப் பயன்படுத்தி, பொருள்களை இனப்பெருக்கம் செய்கிறது. படிக்கும் போது எழுத்துக்கள் போல, சின்னங்கள் படங்கள் அல்ல. உள் படம் இல்லை! மூளையைப் பொறுத்தவரை, இந்த கட்டமைப்பு தூண்டுதலே பொருள்.

நமது மூளையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான போக்கு, பொருள்கள் மற்றும் எளிய வடிவங்களைத் தொகுத்து, (முழுமையான) முடிக்கப்படாத வரிகளைத் தொடர்வது. ஒரு சில வரிகள் கண்ணுக்குத் தேவை, மீதமுள்ளவை மூளை வளர்ச்சியடைந்து புரிந்து கொள்ளும்போது முடிக்கப்படும். (கேலிச்சித்திரங்கள், தீப்பிழம்புகளில் அல்லது மேகங்களில் தரிசனங்கள் - முகங்கள் மற்றும் உருவங்கள், காபி மைதானத்தில் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது போன்றவை)

காட்சி உணர்வின் செயல்பாட்டில் கடந்த கால அனுபவத்திலிருந்து பெறப்பட்ட ஒரு பொருளைப் பற்றிய அறிவையும் உள்ளடக்கியது என்று நாம் முழு நம்பிக்கையுடன் கூறலாம், மேலும் இந்த அனுபவம் பார்வைக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, தொடுதல் மற்றும் சுவை, நிறம், வாசனை, செவிப்புலன் மற்றும் ஒருவேளை வெப்பநிலை கூட உள்ளது. , வலி ​​மற்றும் இந்த உருப்படியின் பிற உணர்ச்சி பண்புகள்.

புலனுணர்வு நமக்கு நேரடியாக கொடுக்கப்பட்ட உணர்வுகளுக்கு அப்பாற்பட்டது. புலனுணர்வும் சிந்தனையும் ஒன்றுக்கொன்று சாராதவை. "நான் புரிந்துகொண்டதை நான் காண்கிறேன்" என்ற சொற்றொடர் உண்மையில் இருக்கும் ஒரு தொடர்பைக் குறிக்கிறது.

பொருள்கள் மற்றும் விஷயங்களை விவரிக்கும் போது, ​​நாம் தொடர்ந்து அவற்றின் தொடர்பை சுட்டிக்காட்டுகிறோம் சூழல். எந்த பொருளும் தனிமையில் உணரப்படுவதில்லை. எதையாவது உணர்ந்துகொள்வது என்பது இந்த “ஏதாவது” அமைப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தைக் கூறுவதாகும்: விண்வெளியில் உள்ள இடம், பிரகாசத்தின் அளவு, நிறம், அளவு, அளவு, தூரம் போன்றவை. எங்கள் சிகை அலங்காரத்தை மாற்றும்போது, ​​​​எங்கள் முகம் ஒரு சிறிய வட்டமாக மாறியிருப்பதை திடீரென்று கவனிக்கிறோம். ஒரு ஆடை பாணியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​எங்கள் கால்கள் மற்றும் கழுத்தை "நீட்டி" மற்றும் எங்கள் இடுப்பு அளவை "குறைக்க" கனவு காண்கிறோம். விழித்திரையைத் தாக்குவதை விட அதிகமாகப் பார்க்கிறோம் என்று முழு நம்பிக்கையுடன் சொல்லலாம். மேலும் இது புத்தியின் செயல் அல்ல!

இது நம்பமுடியாததாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் காகிதத்தில் வரையப்பட்ட அல்லது ஒரு பொருளின் மேற்பரப்பில் (எங்கள் விஷயத்தில், ஆடை அல்லது முகத்தில்) பயன்படுத்தப்படும் எந்தவொரு கோடும் ஒரு குளத்தின் அமைதியான நீரில் வீசப்பட்ட கல்லைப் போன்றது. இதெல்லாம் அமைதி சீர்குலைவு, இடம் திரட்டுதல், செயல், இயக்கம். பார்வை இந்த இயக்கத்தை, இந்த செயலை உணர்கிறது.

இங்குதான் புலனுணர்வு சக்திகள் செயல்படுகின்றன. இந்த சக்திகள் உண்மையானதா? புலனுணர்வு பொருட்கள் இயற்கையாகவே அவற்றைக் கொண்டிருக்கவில்லை (நிச்சயமாக, நீங்கள் செங்குத்து கோடுகளை அணிந்து அல்லது கிடைமட்ட கோடுகளிலிருந்து விரிவடைந்து வளரவில்லை), ஆனால் அவை உளவியல் ரீதியான இணைகளாகவோ அல்லது காட்சிப் பகுதியில் செயல்படும் உடலியல் சக்திகளுக்கு சமமானதாகவோ கருதப்படலாம். மூளை. இந்த சக்திகளை மாயைகள் என்று அழைக்க எந்த காரணமும் இல்லை; உடலியல் பார்வையில் நிறங்கள் ஒரு எதிர்வினை மட்டுமே என்றாலும், அவை பொருட்களில் உள்ளார்ந்த நிறங்களை விட மாயையானவை அல்ல. நரம்பு மண்டலம்ஒரு குறிப்பிட்ட அலைநீளத்துடன் வெளிச்சத்திற்கு (ஆனால் பின்னர் மேலும்).

மன மற்றும் உடல் சமநிலை.

ஒரு பொருளின் இருப்பிடத்தின் செல்வாக்கைப் பற்றி விவாதிக்கும் போது, ​​நாம் தவிர்க்க முடியாமல் சமநிலை காரணியை சந்திக்கிறோம். இயற்பியலின் பார்வையில், சமநிலை என்பது ஒரு உடலின் நிலை, அதில் செயல்படும் சக்திகள் ஒருவருக்கொருவர் ஈடுசெய்யும். இந்த வரையறைபுலனுணர்வு சக்திகளுக்கும் பொருந்தும். எந்தவொரு உடல் உடலைப் போலவே, எல்லைகளைக் கொண்ட ஒவ்வொரு காட்சி மாதிரியும் ஒரு ஃபுல்க்ரம் அல்லது ஈர்ப்பு மையத்தைக் கொண்டுள்ளது. படத்தை உருவாக்குவதில் உங்களுக்கு ஏன் சமநிலை தேவை? ஒரு சமநிலையற்ற கலவை, அது ஒரு வரைதல், தளபாடங்கள் ஏற்பாடு, ஆடைகள் அல்லது வண்ணங்களின் தேர்வு மற்றும் ஒப்பனை மற்றும் சிகை அலங்காரத்தின் கோடுகள், சீரற்ற மற்றும் தற்காலிகமாக தெரிகிறது. அமைதியும் தெளிவும் இல்லாதபோது, ​​அழிவு அல்லது சோம்பல் போன்ற தோற்றம் நமக்கு ஏற்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, கோமாளியின் ஆடைகள் சிவப்பு மற்றும் நீல நிறத்தில் உள்ளன, உடலை பாதியாகப் பிரிக்கின்றன - மேலும் உடலின் இரண்டு பகுதிகளும் அவற்றின் உடல் எடையும் சமமாக இருந்தாலும், உருவம் அபத்தமானது. சமநிலையின் பற்றாக்குறை ஒரு முழுமையை உணர முடியாத நிலைக்கு வழிவகுக்கிறது என்று நாம் முழு நம்பிக்கையுடன் கூறலாம்.

எடை.ஒரு காட்சி கலவை உருவாக்கும் போது, ​​வெளிப்படையான எடை பற்றி மறந்துவிடக் கூடாது. எடை பகுதி அல்லது பொருளின் இருப்பிடத்தைப் பொறுத்தது. கலவையின் மையத்தில் அல்லது அதற்கு அருகில் அமைந்துள்ள ஒரு உறுப்பு மற்றவர்களை விட குறைவான எடையைக் கொண்டுள்ளது. மேலே உள்ள பகுதி கீழே உள்ளதை விட கனமாகத் தெரிகிறது, மேலும் வலதுபுறம் இடதுபுறத்தில் உள்ளதை விட அதிக எடையைக் கொண்டுள்ளது. எடையும் அளவைப் பொறுத்தது; இயற்கையாகவே, ஒரு பெரிய பொருள் கனமாக இருக்கும். இப்போது, ​​நிறத்தின் "எடை" பற்றி, சிவப்பு (சூடான) நிறம் நீலத்தை விட கனமானது (குளிர்), மற்றும் பிரகாசமான மற்றும் ஒளி வண்ணங்கள் இருண்ட நிறங்களை விட கனமானவை. எடுத்துக்காட்டாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தை பரஸ்பரம் சமநிலைப்படுத்த, கருப்பு இடத்தின் பகுதியை வெள்ளையை விட சற்று பெரியதாக மாற்றுவது அவசியம். பொருளின் வடிவம் மற்றும் உணரப்பட்ட பொருட்களின் திசை ஆகியவற்றால் எடையும் பாதிக்கப்படுகிறது. சரியான வடிவியல் வடிவம் எப்போதும் ஒழுங்கற்ற வடிவத்தை விட கனமாக இருக்கும். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரே எடை மற்றும் நிறத்தின் பந்து, சதுரம் மற்றும் முக்கோணத்தை ஒப்பிடும் போது, ​​பந்து மிகவும் கனமானதாகத் தெரிகிறது.

திசையில்.எடை போன்ற திசை, சமநிலையை பாதிக்கிறது, அதாவது. பொருள் பற்றிய பொதுவான தோற்றத்தை உருவாக்க. நீளமான வடிவங்களில், இடஞ்சார்ந்த நோக்குநிலை கிடைமட்ட அல்லது செங்குத்து ஒரு சிறிய கோணத்தில் இருந்து விலகுகிறது, இந்த திசை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது என்பதை புரிந்துகொள்வதும் நினைவில் கொள்வதும் மிகவும் முக்கியம். இந்த விதியின் எளிமையான மற்றும் மிகவும் அணுகக்கூடிய உதாரணம், ஒருமுறை நாகரீகமாக சீம் செய்யப்பட்ட காலுறைகளில் சிறிது ஆஃப்செட் தையல்!

வலது மற்றும் இடது பக்கம்.வலது மற்றும் இடது சமச்சீரற்ற தன்மையிலிருந்து ஒரு கடினமான பிரச்சனை எழுகிறது. வலதுபுறத்தில் அமைந்துள்ள எந்தவொரு பொருளும் இடதுபுறத்தை விட கனமாக இருக்கும். இடதுபுறத்தில் அமைந்துள்ள அனைத்தும் இருப்பதாக நிபுணர்கள் நம்புகின்றனர் அதிக மதிப்புமையத்தில் அல்லது வலதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளதை விட பார்வையாளருக்கு. பேச்சாளரின் மேடை எங்கே என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், மேடையில் முக்கிய நடவடிக்கை எங்கே நடைபெறுகிறது: நடுவில், மற்றும் அடிக்கடி இடதுபுறத்தில். இந்த நிகழ்வுபெருமூளைப் புறணியின் இடது அரைக்கோளத்தின் ஆதிக்கத்துடன் தொடர்புடையது, இதில் அதிக மூளை மையங்கள் உள்ளன - பேச்சு, வாசிப்பு மற்றும் எழுதுதல்.

அவுட்லைன்.சாராம்சத்தில், பார்வை என்பது விண்வெளியில் நடைமுறை நோக்குநிலைக்கான ஒரு வழிமுறையாகும். காட்சி செயல்முறை என்பது ஒரு பொருளின் பல சிறப்பியல்பு அம்சங்களைப் பற்றிய விரைவான விழிப்புணர்வு "பிடித்தல்" என்று பொருள். (மோசமாக அச்சிடப்பட்ட புகைப்படம் முகத்தை பல சாம்பல் புள்ளிகளாக மாற்றியுள்ளது, ஆனால் நாங்கள் அதை அடையாளம் காண்கிறோம்) மனித பார்வை ஓரளவிற்கு, விஷயத்தின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய நுண்ணறிவு என்று நாம் கூறலாம். அவுட்லைன் என்பது ஒரு பொருளின் அத்தியாவசிய பண்புகளில் ஒன்றாகும், இது மனிதக் கண்ணால் பிடிக்கப்பட்டு உணரப்படுகிறது. அவுட்லைன் என்பது வெகுஜனத்தின் எல்லை. ஆனால் இங்கே ஒரு சுவாரஸ்யமான எடுத்துக்காட்டு: பந்தின் மறைக்கப்பட்ட பக்கத்தை நாங்கள் காணவில்லை, ஆனால் பந்து வட்டமானது என்பதை நாங்கள் அறிவோம். நமக்குப் பரிச்சயமானது நேரடியான கவனிப்பில் சேர்க்கப்படும் அறிவாகத் தோன்றுகிறது.

கெஸ்டால்ட் உளவியலாளர்கள் எந்தவொரு தூண்டுதல் மாதிரியும் எளிமையானதாகக் கருதப்படுகிறது, அதாவது. நாம் பார்க்கும் பொருள் ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான சிறப்பியல்பு கட்டமைப்பு அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு பொருள் நம்மிடமிருந்து எவ்வளவு தொலைவில் இருக்கிறதோ, அவ்வளவு எளிமையாக நாம் பார்க்கும் வடிவம். நெருக்கமான ஆய்வுக்குப் பிறகு, விவரங்களைப் பார்க்கத் தொடங்குகிறோம்.

ஒற்றுமை.எந்தவொரு கலவையையும் உருவாக்கும் போது, ​​​​ஒத்துமைக் கொள்கையை நினைவில் கொள்வது அவசியம்: எந்தவொரு உணரப்பட்ட மாதிரியின் பகுதிகளும் ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் ஒத்ததாக இருக்கும், மேலும் வலுவாக அவை ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைக்கும். ஒரே மாதிரியான வடிவம், நிறம், அளவு போன்றவற்றால் தொடர்புடைய கூறுகள் ஒரே விமானத்தில் அமைந்துள்ளன. காட்சி வடிவங்களை வடிவமைத்து உருவாக்குவதன் மூலம் ஒற்றுமை ஒரு வலுவான காட்சி விளைவை உருவாக்குகிறது. அடுத்து என்ன எளிமையான மாதிரிகள், இந்த வழியில் விளைவாக, அவர்கள் மிகவும் வேலைநிறுத்தம், அடிக்கடி கலவை உடைத்து அல்லது ஒரு புதிய உருவாக்க.

பகுதிகளின் ஒற்றுமையின் கொள்கையின் மேலும் வளர்ச்சியானது பார்வைக்கு உணரப்பட்ட பொருளின் உள் ஒற்றுமையைக் கையாளும் ஒரு வடிவத்தில் அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது: வளைவுகளின் தொடர்ச்சிக்கான பல சாத்தியக்கூறுகளுக்கு இடையில் ஒரு தேர்வு இருக்கும்போது (மற்றும் மனித உடல், நான் நினைவூட்ட விரும்புகிறேன். நீங்கள், அவற்றை மட்டுமே கொண்டுள்ளது), பின்னர் உள் கட்டமைப்பை மிகவும் தொடர்ந்து பாதுகாக்கும் ஒருவருக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்படுகிறது. இன்னும், நாம் எப்போதும் வளைந்த பிரிவுகளுக்கு இடையிலான இடைவெளிகளை மனதளவில் நிரப்பி அவற்றை ஒரு முழு வட்டமாக உருவாக்குகிறோம். உருவங்கள் அல்லது வண்ணப் புள்ளிகளின் ஒற்றுமை முந்தையதை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதில் அல்ல, ஆனால் படிப்படியாக வடிவத்தில் மாற்றத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதும் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. பார்வையாளரின் கண், இந்த புலனுணர்வு இயக்கத்தைப் பின்பற்ற வேண்டிய கட்டாயத்தில், ஒரு புதிய வடிவத்தைக் காண்கிறது!

வாட்டர்கலரில் ஸ்டில் லைஃப் வேலை செய்வதன் மூலம், மாணவர்கள் ஓவியத்தின் அடிப்படைகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள். நுண்கலை வகைகளில் ஒன்றாக, ஓவியம் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும் (ஒளி, இடம், தொகுதி, முதலியன) வண்ணத்தின் உதவியுடன் ஒரு விமானத்தில் வெளிப்படுத்துகிறது, இதன் மூலம் கிராபிக்ஸ் இருந்து வேறுபடுகிறது, அங்கு வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் பக்கவாதம் ஆகும். , கோடு, ஸ்பாட், சியாரோஸ்குரோ மற்றும் வண்ணம் வரையறுக்கப்பட்ட, துணைப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. சில நேரங்களில், நுட்பத்தின் தனித்தன்மை மற்றும் நுட்பங்களின் சில மரபுகள் காரணமாக, வாட்டர்கலர் கிராபிக்ஸ் துறையில் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இதை ஒப்புக்கொள்வது கடினம். இந்த நுட்பத்தை மாஸ்டர் ஆரம்பத்தில், மாணவர், வாட்டர்கலர் ஒரு நிலையான வாழ்க்கை ஓவியம் போது, ​​தன்னை மட்டுமே ஓவியம் பணிகளை அமைக்க வேண்டும். ஒரு மாணவரை ஓவியத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தும் முதல் கட்டத்தில் வாட்டர்கலர் தேர்வு தொழில்நுட்ப மற்றும் தொழில்நுட்ப பணிகளின் எளிமை காரணமாக அல்ல, ஆனால் பொருட்கள் கிடைப்பதால். எனவே ஆரம்பத்தில் இருந்தே ஓவிய வகுப்புகள் இயற்கையில் அமெச்சூர் அல்ல, அது அவசியம் வண்ண அறிவியலின் அடிப்படைகள் பற்றிய அறிவு.

நிறம்- எந்த பொருளின் அடையாளங்களில் ஒன்று. வடிவத்துடன், இது பொருளின் தனித்துவத்தை தீர்மானிக்கிறது. சுற்றியுள்ள புறநிலை உலகத்தை வகைப்படுத்தும் போது, ​​அதன் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்றாக நிறத்தை குறிப்பிடுகிறோம்.

பண்டைய கிரேக்கர்கள் நிறத்தை புரிந்து கொள்ள முயன்றனர். கிமு 450 இல். இ. டெமோக்ரிடஸ் எழுதினார்: "கருத்தில் இனிப்பு, கசப்பு, வெப்பம் மற்றும் குளிர், அத்துடன் நிறம் உள்ளது. உண்மையில் அணுக்களும் வெறுமையும் உள்ளன.

வண்ணத்தின் கருத்து பொதுவாக மூன்று அம்சங்களில் கருதப்படுகிறது: உடல்-தொழில்நுட்பம், உளவியல்-உடல் மற்றும் உளவியல்.

நிறம் மற்றும் ஒளியின் தன்மையை முதலில் விளக்க முயன்றவர்கள் தத்துவவாதிகள். "ஒளி என்பது நெருப்பு அல்ல, எந்த உடலும் அல்ல, எந்த உடலிலிருந்தும் வெளியேறுவது அல்ல, இல்லை, ஒளி என்பது நெருப்பின் இருப்பு அல்லது வெளிப்படையான ஒன்றைப் போன்றது" என்று அரிஸ்டாட்டில் எழுதினார். அதிக ஆர்வம் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் வண்ணக் கோட்பாடு எழுந்தது, தத்துவக் கருத்துக்கள் சோதனைகள் மற்றும் சோதனைகளின் அடிப்படையில் இயற்பியல் கருத்துகளால் மாற்றப்பட்டன. ஒளியின் கார்பஸ்குலர் கோட்பாட்டை உருவாக்கிய பின்னர், சிறந்த ஆங்கில இயற்பியலாளர் ஐசக் நியூட்டன் கதிர்வீச்சின் வெவ்வேறு வண்ணங்களை அவற்றை உருவாக்கிய கார்பஸ்குலர்களின் முன்னிலையில் விளக்கினார். நியூட்டன் தனது கோட்பாட்டை விளக்கி, நிறங்களை குணங்களாகக் கருதவில்லை, ஆனால் ஒளியின் அசல் பண்புகளாகக் கருதினார், அவை வெவ்வேறு ஒளிவிலகல் காரணமாக ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன. அவர் எழுதினார்: "ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட வகையான கதிர்களிலும் உள்ளார்ந்த வண்ணம் மற்றும் ஒளிவிலகல் அளவு ஆகியவை ஒளிவிலகல், அல்லது பிரதிபலிப்பு அல்லது நான் கவனிக்கக்கூடிய வேறு எந்த காரணத்தினாலும் மாறாது." IN ஆரம்ப XIXவி. O. Fresnel, J. Foucault மற்றும் பிற விஞ்ஞானிகளின் ஆராய்ச்சி 17 ஆம் நூற்றாண்டில் முன்வைக்கப்பட்ட அலைக் கோட்பாட்டின் நன்மையை உறுதிப்படுத்தியது. ஆர். ஹூக் மற்றும் எச். ஹ்யூஜென்ஸ், ஜேசுட் இக்னேஷியஸ் காஸ்டன் பார்டி, கார்பஸ்குலருக்கு முன்னால். மார்ச் 1675 இல், ராயல் சொசைட்டியில் பேசிய ஹூக் இவ்வாறு கூறினார்: “ஒளி என்பது ஒரு ஊடகத்தில் ஊசலாடும் அல்லது நடுங்கும் இயக்கம்... ஒலி போன்ற ஒளிரும் உடலில் இதேபோன்ற இயக்கத்திலிருந்து உருவாகிறது, இது பொதுவாக நடுங்கும் அசைவுகளால் விளக்கப்படுகிறது. அதை நடத்தும் ஊடகம், ஒலிக்கும் உடல்களின் நடுங்கும் அசைவுகளால் ஏற்படுகிறது. மேலும் ஒலி விகிதாச்சார அதிர்வுகள் பல்வேறு ஹார்மோனிக்ஸ்களை உருவாக்குவது போல, ஒளியில் பல்வேறு விசித்திரமான மற்றும் இனிமையான வண்ணங்கள் விகிதாசார மற்றும் இணக்கமான இயக்கங்களின் கலவையால் உருவாக்கப்படுகின்றன. முந்தையவை காதுகளால் உணரப்படுகின்றன, பிந்தையவை கண்ணால் உணரப்படுகின்றன."

ஆனால் இன்றுவரை ஒளி ஏன் சில நிகழ்வுகளில் அலை பண்புகளையும் மற்றவற்றில் கார்பஸ்குலர் பண்புகளையும் வெளிப்படுத்துகிறது என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

ஜேர்மன் இயற்பியலாளர் எம். பிளாங்க், பின்னர் ஐன்ஸ்டீன், போர் மற்றும் பலர், ஒளியானது அலைகள் வடிவில் அல்ல, ஆனால் குவாண்டா அல்லது ஃபோட்டான்கள் என்று அழைக்கப்படும் ஆற்றலின் சில மற்றும் பிரிக்க முடியாத பகுதிகளின் வடிவத்தில் வெளிப்படுகிறது என்பதைக் கண்டுபிடித்தனர். வெவ்வேறு ஆற்றல்களின் ஃபோட்டான்கள் ஒளியின் வெவ்வேறு வண்ணங்களைக் குறிக்கின்றன.

இப்போது உருவாக்கப்பட்ட குவாண்டம் கோட்பாடு ஒளியின் அலை மற்றும் கார்பஸ்குலர் பண்புகளை ஒன்றிணைப்பதாகத் தெரிகிறது, ஏனெனில் அவை எல்லாப் பொருட்களின் இயற்கையான குணங்களாகும். ஒவ்வொரு அலைக்கும் கார்பஸ்குலர் பண்புகள் உள்ளன, மேலும் பொருளின் ஒவ்வொரு துகளுக்கும் அலைகள் உள்ளன.

கண்ணாடி ப்ரிஸங்களுடன் பரிசோதனை செய்து, நியூட்டன் 1672 இல் வெள்ளை ஒளியை தனிப்பட்ட நிறமாலை நிறங்களாகப் பிரித்தார். இந்த நிறங்கள் சிவப்பு நிறத்தில் இருந்து ஊதா நிறமாக ஒன்றுக்கொன்று சீராக மாறுகின்றன. சிதைவு வெள்ளைஎந்த ஊடகத்திலும், சிதறல் எனப்படும், அதை வெவ்வேறு அலைநீளங்களாகப் பிரிப்பதாகும். வயலட் மற்றும் ஊதா-சிவப்பு இடையே, அதாவது, நிறமாலையின் தீவிர நிறங்கள், தோராயமாக 160 வெவ்வேறு வண்ண நிழல்கள் உள்ளன. ஒரு நிறத்தில் இருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு மாறுதல்களின் கண்ணுக்குத் தெரியாதது அவற்றின் பண்புகளை ஆய்வு செய்வதை கடினமாகவும் சிக்கலாகவும் ஆக்குகிறது. எனவே, முழு நிறமாலையும் பொதுவாக ஆறு அல்லது எட்டு இடைவெளிகளாகப் பிரிக்கப்படுகிறது, இது சிவப்பு, ஆரஞ்சு, மஞ்சள், பச்சை, நீலம் மற்றும் ஊதா, மஞ்சள்-பச்சை, வெளிர் மற்றும் அடர் நீலம் ஆகியவற்றின் மாறுபாடுகளுடன் ஒத்திருக்கும்.

ஒரு பொருளின் நிறம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உறிஞ்சுதலின் காரணமாக ஏற்படுகிறது, அதாவது, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அலைநீளங்களை பொருளின் உறிஞ்சுதல். பச்சைக் கண்ணாடி வழியே சிவப்பு நிறத் துணியைப் பார்த்தால் நமக்கு அது கருப்பாகத் தோன்றும். ஏன்? சிவப்பு முக்கியமாக சிவப்பு கதிர்கள் மற்றும் குறைந்த அளவு ஆரஞ்சு மற்றும் மஞ்சள் பிரதிபலிக்கிறது. மற்ற அனைத்தும் உறிஞ்சப்படுகின்றன. பச்சை கண்ணாடி சிவப்பு கதிர்களை உறிஞ்சுகிறது, மற்ற அனைத்தும் ஏற்கனவே சிவப்பு கதிர்களால் உறிஞ்சப்பட்டுவிட்டன.

எனவே, திரைச்சீலை கருப்பு நிறத்தில் தோன்றும். எந்தவொரு பொருளும் அதன் நிறத்தைத் தவிர அனைத்து வண்ணங்களையும் உறிஞ்சிவிடும். சிவப்பு கண்ணாடி வழியாக சிவப்பு துணியை நீங்கள் பார்த்தால், அது மிகவும் தீவிரமாக, செழுமையாக உணரப்படும். மாறாக, வேறு எந்த வண்ண மூலங்களால் ஒளிரும் போது, ​​அது ஆரஞ்சு மற்றும் பழுப்பு நிறமாக கூட காணப்படுகிறது.

ஒளியின் தீவிரம் கதிரியக்க ஆற்றலின் அளவை மட்டுமல்ல, அதன் வண்ணத் தரத்தையும் சார்ந்துள்ளது. கூடுதலாக, ஒளியின் தீவிரம் கதிர்வீச்சுக்கு கண்ணின் எதிர்வினையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது மனோதத்துவத்துடன் தொடர்புடையது, அதாவது, ஒரு நபரின் அகநிலை உணர்வுகள்.

கண்ணின் உணர்திறன் மட்டுமே ஒளி மற்றும் வண்ண உணர்வுகளை அளவிட முடியும். தனிப்பட்ட, ஒரே வண்ணமுடைய கதிர்களுக்கு உணர்திறன் அளவு மற்றும் அவற்றின் ஆற்றலின் அளவு ஆகியவற்றுக்கு இடையே சமத்துவம் இல்லை என்பதன் மூலம் இந்த அளவீடு மற்றும் வண்ணத்தின் கருத்து சிக்கலானது. ஸ்பெக்ட்ரம் முழுவதும் ஆற்றலின் விநியோகம் மற்றும் ஒளி ஃப்ளக்ஸ் தீவிரத்தின் விநியோகம் ஒத்துப்போவதில்லை.

வண்ணத்தின் முக்கிய அளவுருக்கள் சாயல், செறிவு மற்றும் பிரகாசம்.

வண்ண தொனிவர்ண நிறத்தின் தரம், அது நிறமற்ற நிறத்தில் இருந்து வேறுபடுத்துகிறது. இது வர்ண நிறத்தின் முக்கிய பண்பு. நிறமற்ற பூக்களுக்கு சாயல் இல்லை. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், சாயல் என்பது அலைநீளங்களில் நிறத்தில் உள்ள வேறுபாடு.

செறிவூட்டல்- இது வண்ண தொனியின் முழு வெளிப்பாடு. வண்ணமயமான நிறத்திலிருந்து எவ்வளவு நிறம் வேறுபடுகிறதோ, அவ்வளவு நிறைவுற்றது. செறிவு என்பது நிறத்தின் தூய்மை. ஒரு நிறத்தை வெண்மையாக்குவதன் மூலம், அதன் செறிவூட்டலைக் குறைக்கிறோம்.

வண்ண பிரகாசம்- இது அவரது லேசான தன்மை. பிரதிபலித்த கதிர்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் சம்பவங்களின் எண்ணிக்கையின் விகிதத்தால் இது தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

எனவே, நிறம் தரமான பண்புகள் (சாயல் மற்றும் செறிவு) மற்றும் அளவு பண்புகள் (பிரகாசம்) மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கொடுப்பதற்கு சரியான விவரக்குறிப்புகள்சாயல், வண்ண செறிவு மற்றும் பிரகாசம் அளவிடப்பட வேண்டும். நீங்கள் பார்வைக்கு அளவிட முடியும், ஆனால் அது துல்லியமாக இருக்கும்.

ஸ்பெக்ட்ரமின் ஏழு முதன்மை வண்ணங்களைத் தவிர, மனிதக் கண், சராசரி பிரகாச மட்டத்தில், 30 ஊதா நிறங்கள் உட்பட 180 வண்ண டோன்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம், அவை ஸ்பெக்ட்ரமில் இல்லாதவை, ஆனால் நீலம் மற்றும் சிவப்பு டோன்களை கலப்பதன் மூலம் பெறப்படுகின்றன. மொத்தத்தில், ஒரு கலைஞரின் பயிற்சி பெற்ற கண் சுமார் 10 ஆயிரம் வண்ண நிழல்களை வேறுபடுத்துகிறது. பகலில் கண்ணின் அதிகபட்ச உணர்திறன் 553-556 nm அலைநீளத்துடன் கதிர்வீச்சில் ஏற்படுகிறது, இது மஞ்சள்-பச்சை நிறமாலை நிறத்துடன் ஒத்திருக்கிறது, மேலும் குறைந்தபட்ச உணர்திறன் சிவப்பு மற்றும் ஊதா ஒளியின் புலப்படும் வரம்பின் தீவிர அலைநீளங்களில் உள்ளது. . இந்த விளைவு அதே கதிர்வீச்சு ஆற்றல் சக்தியில் மட்டுமே காணப்படுகிறது.

மனித பார்வை அறிவியலுக்கு மிகவும் கடினமான பிரச்சனை. இது முற்றிலும் உடலியல் மட்டுமல்ல, அடங்கும் உளவியல் பிரச்சினைகள். கண்ணின் உடற்கூறியல் பற்றிய தெளிவற்ற யோசனை மற்றும் சில விலங்குகளின் கண்கள் இருட்டில் ஒளிர்வதைக் கண்டு, பண்டைய விஞ்ஞானிகள் ஒரு விசித்திரமான கோட்பாட்டை முன்வைத்தனர். அதன் படி, ஒரு நபர் கண்ணிலிருந்து வெளிப்படும் ஒளியின் காரணமாக பார்க்கிறார். ஒளியின் ஒரு கதிர், கண்ணை விட்டு வெளியேறி, பொருளை "உணர்ந்து", மீண்டும் கண்ணுக்குள் வருகிறது. யூக்லிட் இதை ஒளிக்கதிர் என்று அழைத்தார். லூசிப்பஸ் மற்றும் டெமோக்ரிடஸ் ஆகியோர் பார்வைக் கோட்பாட்டின் தங்கள் சொந்த பதிப்பை முன்வைத்தனர். ஒவ்வொரு பொருளிலிருந்தும் கதிர்கள் வெளிப்படுகின்றன என்று அவர்கள் வாதிட்டனர், அதில் சிறிய துகள்கள் - கார்பஸ்கிள்கள் உள்ளன. இவ்வாறு, ஒவ்வொரு பொருளும் நம் கண்ணுக்கு விசித்திரமான "படக் கதிர்களை" அனுப்புகிறது. அரிஸ்டாட்டில் இந்த கோட்பாட்டை உருவாக்கி, நாம் ஒரு பொருளைப் பார்க்கும்போது, ​​சில அசைவுகளை உணர்கிறோம் என்று வாதிட்டார். நாங்கள் பார்க்கிறோம் உலகம்இரண்டு முறைகளின் தொடர்பு காரணமாக: "கண்களின் ஒளி" மற்றும் பொருட்களின் "கதிர்கள்-படங்கள்", பிளேட்டோ கூறினார். 13 ஆம் நூற்றாண்டில் மேற்கு ஐரோப்பாவில், அரபு அறிவியலின் சாதனைகளில் ஆர்வம் எழுந்தது. அரேபியர்களின் அறிவியல் படைப்புகள் மொழிபெயர்க்கப்பட்டன, குறிப்பாக, அரபு கிழக்கின் மிகப்பெரிய ஒளியியல் நிபுணரான இபின் அல்-ஹைதம் (அல்ஹாசன், 965-1039) மூலம் "ஒளியியல்" புத்தகத்தின் மொழிபெயர்ப்பு செய்யப்பட்டது. இபின் அல்-ஹைதம் ஒரு பொருளின் உருவம் லென்ஸில் உருவாகிறது என்றும், கண் திரவ மற்றும் படிக ஊடகங்களைக் கொண்டுள்ளது என்றும் வாதிட்டார். கண் ஒளியை உமிழ்ந்தாலும், வெளியில் இருந்து வரும் கதிர்களை கண் உணரும் என்று எழுதினார். சூரியனைப் பார்க்கும்போது மக்களின் கண்கள் ஏன் வலிக்கின்றன? வெளிப்படையாக, மனிதக் கண் பொருளிலிருந்து வரும் ஒன்றைப் பெறுகிறது. அவர், கதிர்வீச்சைப் பெறுபவர் என்று இபின் அல்-ஹைதம் எழுதினார்.

இந்த கோட்பாடு 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை இருந்தது, விஞ்ஞானிகள் கண்ணின் கார்னியா மற்றும் விழித்திரையை கண்டுபிடித்த பிறகு. 1630 ஆம் ஆண்டில், X. ஷீனரின் புத்தகம் "தி ஐஸ் தி பேஸிஸ் ஆஃப் ஆப்டிக்ஸ்" தோன்றியது, இது துண்டிக்கப்பட்ட பசு மற்றும் மனித கண்களுடன் சோதனைகளை விவரித்தது. இந்த சோதனைகளின் அடிப்படையில், விழித்திரையில் ஒரு தலைகீழ் படம் உருவாகிறது என்பது நிரூபிக்கப்பட்டது.

நவீன விஞ்ஞானிகள் மனிதக் கண் மூன்று வண்ண உணர்திறன் நரம்பு கருவிகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நிரூபித்துள்ளனர், இதில் கூம்புகள் உள்ளன, அவை மூளைக்கு மூன்று வகையான வண்ண தூண்டுதல்களை அனுப்பலாம் - நீலம், பச்சை மற்றும் சிவப்பு. வண்ணத் தகவலைப் பெறுபவர்கள் விழித்திரையின் கூம்புகள், சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீல வண்ணங்களுக்கு உணர்திறன். இந்த கோட்பாட்டின் அடித்தளத்தை எம்.வி. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் லோமோனோசோவ். மேலும் உடலியல் ஆராய்ச்சி, குறிப்பாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தாமஸ் யங், அதை உறுதிப்படுத்தி உருவாக்கினார்.

ஆனால் மூன்று மையங்களில் ஒவ்வொன்றும் பகல் நிறமாலையின் நிறத்திற்கு வித்தியாசமாக செயல்படுகின்றன. கண்ணின் அதிகபட்ச உணர்திறன் பற்றி மேலே கூறப்பட்டவற்றிலிருந்து, நிறமாலையின் மஞ்சள்-பச்சை வரம்பில், நிறங்களின் அதே பிரகாசத்தை கண்ணுக்கு உணர ஊதா மற்றும் சிவப்பு நிறத்துடன் ஒப்பிடும்போது குறைந்த ஒளி தீவிரம் தேவை என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். பார்வைக்கு. நீங்கள் ஒரு நிறத்தை தனித்தனியாக எடுத்து அதைக் கவனித்தால், நீங்கள் முடிவுக்கு வரலாம்: அதில் குறைவான அசுத்தங்கள் உள்ளன, அது தூய்மையானது, அது நிறமாலைக்கு நெருக்கமாக இருந்தால், அது மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. ஒரு பொருளின் மீது விழும் ஒளி பொருளின் நிறத்தை பாதிக்கலாம். விலைமதிப்பற்ற அல்லது அரை விலையுயர்ந்த கற்கள் என வகைப்படுத்தப்பட்ட சில கனிமங்கள் நிறத்தை மாற்றுகின்றன. பகல் வெளிச்சத்தில் ஒளிரும் போது, ​​அலெக்ஸாண்ட்ரைட் பச்சை நிறமாகவும், ஒளிரும் விளக்கு மூலம் ஒளிரும் போது, ​​அது சிவப்பு நிறமாகவும் இருக்கும். மெருகூட்டல் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்திய பழைய எஜமானர்களின் ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​ஒளிரும் ஓவியத்தின் துண்டுகளை நாம் அடிக்கடி பார்க்கிறோம், குறிப்பாக சுற்றுப்புறங்கள் அடக்கமாக இருந்தால். நிறம் குறைவாக நிறைவுற்றதாக இருக்கும், ஆனால் பிரதிபலிப்பு பகுதி அகலமாக இருந்தால் இலகுவாக இருக்கும். மேலும், மாறாக, ஒரு குறுகிய பிரதிபலிப்பு இசைக்குழுவுடன், நிறம் நிறைவுற்றதாக தோன்றுகிறது, ஆனால் இருண்டதாகவும் தோன்றுகிறது. எனவே, குளிர் மற்றும் சூடான வண்ணங்களில் உள்ள ஓவியங்கள் வெவ்வேறு விளக்குகளில் வித்தியாசமாகத் தெரிகின்றன.

ஒரு நபர் நிறம் உட்பட அனைத்தையும் ஒப்பிட்டுப் பார்க்கிறார். ஒரு நிறத்தின் செல்வாக்கு மற்றொன்றில் வெவ்வேறு வண்ண விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. பகல் மற்றும் அந்தி (பலவீனமான) கண்களின் நிறமாலை உணர்திறன் பண்புகளை நாம் கருத்தில் கொண்டால், அதிகபட்ச பிரகாசமான ஒளி 556 nm அலைநீளத்திலும், பலவீனமான ஒளி - 510 nm இல் நிகழ்கிறது. மேலும், முதல் வழக்கில், ஒரு நபருக்கு கூம்பு பார்வை உள்ளது, இரண்டாவது, தடி பார்வை. செக்கோஸ்லோவாக்கிய விஞ்ஞானி ஜே.இ.யின் நினைவாக இந்த அம்சம் "புர்கின்ஜே விளைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த சார்புநிலையை நிறுவியவர் புர்கின்ஜே. நிறமாலையின் சிவப்பு-ஆரஞ்சு பகுதி கருமையாகிறது மற்றும் பச்சை-நீலம் பகுதி அதே நிலைமைகளின் கீழ் பிரகாசமாகிறது. பகல் (சூரிய ஒளி) மற்றும் நிலவொளியில் பூக்களின் பூச்செண்டைப் பார்த்து இந்த விளைவை யார் வேண்டுமானாலும் சோதிக்கலாம். பகல் நேரத்திலும் அந்தி நேரத்திலும் கண்ணின் அதிகபட்ச உணர்திறன் 250 மடங்குக்கு மேல் மாறுகிறது.

இளைய தலைமுறை கட்டிடக் கலைஞர்கள் நம்பிக்கையுடன் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றை நாடுவார்கள் என்று நாங்கள் உறுதியாக நம்புகிறோம். வண்ண திட்டம்சைக்கோபிசியாலஜிஸ்டுகள், நிறவியலாளர்கள், உற்பத்தித் தொழிலாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஆகியோரின் ஒருங்கிணைந்த முயற்சிகளால் திரட்டப்படும் முற்றிலும் அறிவியல் தரவுகளின் அடிப்படையில்.

எம். கின்ஸ்பர்க்

1.1 பல்வேறு அறிவியல் துறைகளில் வண்ணம்

வண்ண அறிவியல் என்பது நிறத்தைப் பற்றிய ஒரு விரிவான அறிவியலாகும், இதில் இயற்பியல், உடலியல் மற்றும் வண்ணத்தின் இயற்கையான நிகழ்வு பற்றிய உளவியல், அத்துடன் தத்துவம், அழகியல், கலை வரலாறு, மொழியியல், இனவியல் ஆகியவற்றின் தரவுகளின் ஒரு முறையான தொகுப்பு, வண்ணத்தை கலாச்சார நிகழ்வாகக் கருதுகிறது. .

கலரிஸ்டிக்ஸ் என்பது வண்ண அறிவியலின் ஒரு கிளை ஆகும், இது பல்வேறு துறைகளில் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான வடிவங்களைப் படிக்கிறது மனித செயல்பாடு, இதில் ஒன்றாக வண்ணம் பயன்படுத்தப்படுகிறது வெளிப்படையான வழிமுறைகள், கட்டடக்கலை மற்றும் இடஞ்சார்ந்த சூழலை உருவாக்குதல். வண்ணமயமானது, தன்னிச்சையாக எழும் வண்ணச் சூழலுக்கு மாறாக, ஒரு நபரை அழகியல் மற்றும் பயனுள்ள வகையில் திருப்திப்படுத்தும் வண்ண சூழல் அல்லது அதை உருவாக்கும் பொருட்களின் பாலிக்ரோமி என்று கருதப்படுகிறது. இந்த புரிதல் ஒரு நகரத்தின் வண்ணத் திட்டம், ஒரு கட்டடக்கலை குழுமம் அல்லது கட்டிடக்கலையின் ஒரு தனி வேலை பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது, பெரும்பாலும் ஒரு தொழில்முறை நடவடிக்கையின் முடிவுகள் *.

பழங்காலத்திலிருந்தே வண்ணம் மற்றும் வண்ணமயமான சிக்கல்கள் ஆர்வமுள்ள விஞ்ஞானிகளைக் கொண்டுள்ளன. பல அறிவியல் துறைகள் (தத்துவ, இயற்கை அறிவியல் மற்றும் மனிதநேயம்) சில அம்சங்களில் நிறத்தைப் படிக்கின்றன. எனவே, இயற்பியல் முதன்மையாக வண்ணத்தின் ஆற்றல்மிக்க தன்மையில் ஆர்வமாக உள்ளது; உடலியல் - பார்வையின் உறுப்புகளால் ஒளியைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் நிறமாக மாற்றுவது; உளவியல் - வண்ண உணர்வின் சிக்கல்கள் மற்றும் மனித ஆன்மாவில் அதன் தாக்கம், பல்வேறு உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும் திறன்; உயிரியல் - உயிரினங்கள் மற்றும் தாவரங்களின் வாழ்க்கையில் வண்ணத்தின் பொருள் மற்றும் பங்கு; கணிதம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது

வண்ணங்களை அளவிடுகிறது மற்றும் வண்ண வரைபடங்களின் (வண்ண அளவீடு) தொடர்புடைய ஒருங்கிணைப்புகளைப் பயன்படுத்தி தேவையான வண்ணத்தின் வண்ண தொனி மற்றும் செறிவூட்டலை தீர்மானிக்கிறது; வேதியியல் தேவையான வண்ணங்கள் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் மற்றும் கலவைகளுக்கு போதுமான சாய கலவைகளை உருவாக்க பொருட்கள் மற்றும் அவற்றின் சேர்மங்களின் பண்புகளை ஆய்வு செய்கிறது; தத்துவம் ஒளியின் மனோதத்துவத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் நிறத்தைக் கருதுகிறது; அழகியல் என்பது ஒரு நபரின் அளவின்படி சமூக நனவின் சில இலட்சியங்களின் நிலையிலிருந்து வண்ண சேர்க்கைகளை ஒத்திசைக்கும் விதிகளை ஆராய்கிறது, நிறத்தால் ஒத்திசைக்கப்பட்ட பொருளின் அளவு மற்றும் பொருள் செயல்படும் மற்றும் உணரப்படும் சூழலின் அளவு .

IN நவீன உலகம்மனித செயல்பாட்டின் குறுகிய கோளங்களில் நிறத்தின் பங்கைப் படிக்கும் பல அறிவியல் துறைகளும் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, அச்சிடுதல், குற்றவியல், முதலியன. அத்தகைய அறிவியல்களின் தொகுப்பு வண்ண அறிவியல் என வரையறுக்கப்படுகிறது. வண்ண அறிவியலில் இருந்து பெறப்பட்ட அறிவை ஒருங்கிணைப்பதன் மூலம், வண்ணவியல் என்பது கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் வடிவமைப்பாளருக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட நுட்பங்கள் மற்றும் கலவைக் கருத்தை வண்ணத்தில் காண்பிப்பதற்கான வழிமுறைகளை வழங்குகிறது.

1.2 மனித வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் நிறத்தைப் புரிந்துகொள்வது

சமூகத்தின் பொருள், ஆன்மீகம் மற்றும் கலைக் கோளங்களின் வளர்ச்சியின் அளவைப் பொறுத்து ஒரு நபரின் நிறம் குறித்த அணுகுமுறை மாறிவிட்டது. வண்ண நிகழ்வுகளின் தன்மை பற்றிய அறிவியல் அறிவுக்கு புராண நனவில் இருந்து படிப்படியாக மாறுவது வண்ணத்தின் பங்கைப் புரிந்துகொள்வதற்கு முக்கியமானது.

IN முறைப்படுத்தல் மற்றும் வண்ணங்களின் வகைப்பாட்டின் வரலாற்றை இரண்டு பெரிய காலகட்டங்களாக வேறுபடுத்தி அறியலாம்: முதல் - விஞ்ஞானத்திற்கு முந்தைய - வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலங்களிலிருந்து 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை, இரண்டாவது - அறிவியல் - 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. இப்பொழுது வரை .

IN முதல் காலகட்டத்தில், வண்ணத்தின் அடிப்படை மனித கருத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன

மற்றும் அனைத்து வகையான வாழ்க்கையிலும் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான முக்கிய மரபுகள் எழுந்தன. எனவே, பழமையான மக்கள் மிகவும் மதிப்புமிக்க பொருட்கள் மற்றும் முக்கிய கூறுகள் (இரத்தம், பால், நெருப்பு, பூமி) கொண்ட வண்ணங்களை அடையாளம் கண்டுள்ளனர், இது சிவப்பு, வெள்ளை மற்றும் கருப்பு ஆகியவற்றுடன் ஒத்துள்ளது. வண்ணங்களும் வண்ணப்பூச்சுகளும் மிக முக்கியமான கூறுகளாக இருந்தன மந்திர சடங்குகள்: நல்ல அல்லது தீமையை உருவாக்கும் அல்லது கொல்லும் ஒரு வார்த்தையின் செயல்பாட்டை வண்ணம் செய்கிறது. வரலாற்றுக்கு முந்தைய சமுதாயத்தின் தொன்ம சிந்தனை முதல் நாகரிக அரசுகளால் பெறப்படும். விவசாயம் மற்றும் கால்நடை வளர்ப்பின் வளர்ச்சியுடன்

மற்றும் பாந்தியனின் உருவாக்கத்துடன், மற்றவை முக்கிய வண்ணங்களில் சேர்க்கப்பட்டன. உதாரணமாக, பண்டைய கிரேக்கர்கள் மற்றும் சீனர்கள் மஞ்சள் நிறத்தைக் கொண்டிருந்தனர், சீனர்கள் மற்றும் எகிப்தியர்கள் வானத்தின் நிறமாக நீல நிறத்தைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் அனைத்து மக்களும் பச்சை நிறம்தாவரங்கள் ஒவ்வொரு தெய்வங்களுக்கும் வண்ணம் ஒதுக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், ஆடைகள் மட்டுமல்ல, உடல்களும் அவற்றின் சொந்த நிறத்தைக் கொண்டிருந்தன.

சகாப்தத்தில் மிகவும் சிக்கலான சமூக உறவுகள் மற்றும் அறிவியலின் வளர்ச்சி

tism வண்ணங்களின் வகைப்பாடு மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகளின் விதிகளில் மாற்றங்களைச் செய்தது: நிறங்கள் உன்னதமான மற்றும் குறைந்த, கலாச்சார மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனமான, இருண்ட மற்றும் பிரகாசமானவை என பிரிக்கத் தொடங்கின. மக்கள் பெருகிய முறையில் அழகை உணரத் தொடங்கினர், மேலும் நல்லிணக்கம் என்ற கருத்து மிக முக்கியமான வகையாக மாறியது. இந்த நேரத்தில், கட்டிடக்கலை பாலிக்ரோம் மற்றும் ஓவியத்தின் வண்ணங்களில் ஒரு பிரிவு தோன்றியது. தவிர,

புராண பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில் வண்ண வகைப்பாடும் இருந்தது. பண்டைய புராணங்களின்படி, கூறுகள், ஒளி மற்றும் இருளைக் குறிக்கும் வண்ணங்கள் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டன.

கிறிஸ்தவ மதம் மற்றும் அதன் கோட்பாடுகள் இடைக்கால ஐரோப்பாஅவை வண்ணங்களை "தெய்வீக" மற்றும் "கடவுள்" என்று பிரிக்கின்றன: முதலாவது பிரதானமானது, மரியாதைக்குரியது மற்றும் அழகானது, மீதமுள்ளவை இரண்டாம் நிலை அல்லது வெறுக்கப்படுகின்றன. "தெய்வீக" வண்ணங்களில் தங்கம், சிவப்பு, நீலம், வெள்ளை, பச்சை, ஊதா ஆகியவை அடங்கும்; சாம்பல், பழுப்பு, பல கலப்பு நிறங்கள் அன்றாடம் மற்றும் புத்திசாலித்தனமாக கருதப்பட்டன.

IN மத்திய கிழக்கு நாடுகளில், இஸ்லாம் நிறங்களை வகைப்படுத்துவதில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இஸ்லாமிய நம்பிக்கையின் கோட்பாடுகள், தத்துவம், நெறிமுறைகள் மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளை உள்ளடக்கிய குரானின் படி, உன்னதமான, அழகான வண்ணங்களில் வெள்ளை, தங்கம், சிவப்பு, நீலம், பச்சை மற்றும் முத்து ஆகியவை அடங்கும். மற்ற நிறங்கள் அசிங்கமாக கருதப்பட்டன. இஸ்லாமிய கலாச்சாரத்தின் இலட்சியம் ஈடன் தோட்டம், எனவே கல்லறைகள், கல்லறைகள், கோவில்கள் (மசூதிகள்) மற்றும் இறையியல் பள்ளிகள் (மத்ரஸாக்கள்) மலர் வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

IN ஐரோப்பாவில் மறுமலர்ச்சி சகாப்தம் பரவலாக மாறியது

மற்றும் இடைக்கால வண்ண வகைப்பாடுகள், லியோனார்டோ டா வின்சியால் நிரப்பப்பட்டது. அவரது வண்ண அமைப்பு ஓவியரின் குறைந்தபட்ச தட்டுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இயற்கையில் மஞ்சள், நீலம் மற்றும் சிவப்பு ஆகிய நான்கு முக்கிய நிறங்களை அவர் அடையாளம் காட்டினார்.

மற்றும் பச்சை . மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் ஆழத்தில், ஒரு புறநிலையின் தோற்றம்நிறம் மற்றும் வண்ண பார்வை பற்றிய உடல்-ஒளியியல் அறிவு. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். வளர்ச்சி தொடர்பாக இயற்கை அறிவியல்வண்ணத்தின் நிகழ்வு தத்துவப் படைப்புகளிலிருந்து இடம்பெயர்ந்தது, அங்கு அது விரும்பத்தகாத இடத்தைப் பிடித்தது, இயற்பியலாளர்களின் ஆய்வகத்திற்கு, சோதனை கணித இயற்கை அறிவியலின் முறைகளைப் பயன்படுத்தி "துண்டாகப் பிரித்தெடுத்தது".

17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. வண்ண மாற்றத்தின் தன்மை பற்றிய கருத்துக்கள். 1672 இல் வெளியிடப்பட்ட "ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் புதிய கோட்பாடு" என்ற படைப்பில் I. நியூட்டனால் வண்ணம் பற்றிய நவீன அறிவியல் கருத்துகளின் அடித்தளம் அமைக்கப்பட்டது. நியூட்டன் முதன்முதலில் வண்ண அறிவியலை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தார் - புறநிலை (உடல்) மற்றும் அகநிலை, உணர்ச்சி உணர்வுடன் தொடர்புடையது. சூரிய ஒளி ஒரு சிக்கலான கலவையைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் வெவ்வேறு ஒளிவிலகல் குறியீடுகளைக் கொண்ட கதிர்வீச்சைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் ஒரே மாதிரியான கதிர்வீச்சு அதன் அசல் நிறத்தை மாற்ற முடியாது, அது என்ன மாற்றங்களுக்கு உட்படுகிறது என்பதை அவர் நிறுவினார். சூரிய நிறமாலையைப் பெற்று அதன் தன்மையை விளக்கிய நியூட்டன், வண்ணங்களின் நேரியல் முறைமைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். அவர் வண்ணங்களை ஒரேவிதமான (முதன்மை அல்லது எளிய) மற்றும் பன்முகத்தன்மை (வழித்தோன்றல்) எனப் பிரித்தார். ஏழு "எளிய" நிறமாலை வண்ணங்கள் மற்றும் ஒன்று - ஊதா, ஸ்பெக்ட்ரமின் தீவிர நிறங்களை கலப்பதன் மூலம் உருவானது - ஒரு வட்டத்தின் வடிவத்தில் வண்ண வகைப்பாட்டிற்கு அடிப்படையாக செயல்பட்டது. இயற்கை உடல்களின் நிறங்கள் மற்றும் பொருட்களின் மேற்பரப்புகளுக்கு நியூட்டன் சரியான விளக்கத்தை அளித்தார். ஆப்டிகல் கலர் கலவையில் முதல் சோதனைகளுக்கு அவர் பொறுப்பேற்றார். நியூட்டனின் நிறமாலை வண்ண வகைப்பாடு அமைப்பு நவீன காலத்தில் வண்ண வகைப்பாட்டின் அடிப்படையாக மாறியுள்ளது.

IN 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் நியூட்டனின் கோட்பாட்டை ஏற்காத டபிள்யூ.கோதே உருவாக்கினார் புதிய வழிநிறங்களின் வகைப்பாடு - இயற்பியல் கொள்கையின்படி. அவர் உருவாக்கிய வண்ண சக்கரம் மூன்று ஜோடி மாறுபட்ட வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது. வட்டத்தின் அடிப்படையானது முக்கிய வண்ணங்களின் முக்கோணமாகும். மஞ்சள் மற்றும் நீலம் ஒளி மற்றும் இருட்டுடன் ஒத்திருக்கும் மற்றும் அவை முதன்மை வண்ணங்கள், ஏனெனில் அவை எதிரெதிர்களிலிருந்து எழுந்தன. கோதே சிவப்பு நிறத்தை மஞ்சள், ஊதா - நீலம் ஆகியவற்றின் தீவிரமாக்கலாகக் கருதினார். கோதேவின் படைப்பு “நிறத்தின் கோட்பாடு” (1810) வண்ண அறிவியலின் இரண்டு புதிய கிளைகளுக்கு அடித்தளத்தை அமைத்தது - உடலியல் ஒளியியல் மற்றும் வண்ணத்தின் உளவியல் விளைவுகளின் கோட்பாடு.

IN 1772 ஆம் ஆண்டில், ஜேர்மன் விஞ்ஞானி I. லம்பேர்ட், ஒளி மற்றும் செறிவூட்டலில் வண்ண மாற்றங்களை பிரதிபலிக்கும் வண்ணங்களின் வகைப்பாட்டைக் கட்டமைக்க முயன்றார்.

sti. 1810 ஆம் ஆண்டில், ஜெர்மன் ஓவியர் O. Runge தனது வண்ணக் கோட்பாட்டை வெளியிட்டார், அதில் குறைந்த-நிறைவுற்ற நிறங்களின் பிரச்சினை முதலில் எழுப்பப்பட்டது. அவரது பணிக்கு நன்றி, வண்ண அமைப்பு மூன்றாவது பரிமாணத்தைப் பெற்றது. ஜேர்மன் கலைஞர் நிறமாலை மற்றும் வண்ணமயமான வண்ணங்களை இணைத்து, வெண்மையாக்கப்பட்ட மற்றும் கறுக்கப்பட்ட வண்ணப் பந்தை உருவாக்கினார்.

IN XIX நூற்றாண்டு ஜெர்மானிய விஞ்ஞானி ஜி. ஹெல்ம்ஹோல்ட்ஸ் தனது படைப்புகளில் முதன்மை நிறங்கள் (சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீலம்) பற்றிய கேள்வியை தெளிவுபடுத்தினார், இது துணை கலவைகளில் எந்த செறிவூட்டலிலும் ஸ்பெக்ட்ரமின் மற்ற அனைத்து வண்ணங்களையும் தருகிறது. உடலியல் ஒளியியல் இந்த முக்கோணத்தை அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டது. இருப்பினும், முதன்மை வண்ணங்களின் முக்கோணம் - சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் நீலம், இது வண்ண சக்கரத்தின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது - அதன் அர்த்தத்தை இழக்கவில்லை. ஹெல்ம்ஹோல்ட்ஸ் நிறங்களை வகைப்படுத்த மூன்று கூறுகளை நிறுவினார்: சாயல், செறிவு மற்றும் லேசான தன்மை. ஜேர்மன் உடலியல் நிபுணர் E. ஹெரிங் மூன்று வண்ண ஆராய்ச்சி பகுதிகளை வரையறுத்தார் - உடல், உடலியல், உளவியல். மற்றும் ஆங்கில இயற்பியலாளர் ஜே. மேக்ஸ்வெல்லின் வேலை வண்ண உணர்வின் ஆய்வில் மூன்று கூறுகள் கொண்ட பார்வைக் கோட்பாட்டிற்கு அடித்தளம் அமைத்தது.

IN XIX நூற்றாண்டு ஓவியர்கள் வண்ணத்தின் விஞ்ஞான முறைமைகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். பிரெஞ்சு கலைஞரான E. Delacroix நிறத்தை முதலில் தீர்மானிக்கத் தொடங்கியவர்களில் ஒருவர்

வண்ண முக்கோணம், வட்டம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஓவியத்தின் நிலையான பணிகள்

மற்றும் கலவை செதில்கள். சாதனைகள் சரியான அறிவியல்நிறம் பற்றி பின்னர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. சுவாரஸ்யமானது

மற்றும் செக் விஞ்ஞானி ஜே. புர்கினேவின் பார்வையின் கோணம் மற்றும் கண்ணின் தழுவல் ஆகியவற்றைப் பொறுத்து வண்ண உணர்தல் துறையில் ஆராய்ச்சி பொருத்தமானது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் - விஞ்ஞான அமைப்புகளை உருவாக்கும் புதிய காலம், வண்ணத்தை அளவிடுவதற்கும் அளவிடுவதற்கும் முறைகளை உருவாக்குதல். வண்ண முறைமைப்படுத்தல் துறையில் மகத்தான வேலை பல விஞ்ஞானிகளால் செய்யப்பட்டது: W. ஆஸ்ட்வால்ட் - ஆஸ்ட்வால்டின் "வண்ண உடல்"; ஏ. முன்செல் - ரன்ஜ் கலர் பந்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட இடஞ்சார்ந்த மாதிரி; ஜே. கில்டன் மற்றும் வி. ரைட்டன் - வண்ணக் கூட்டல் செயல்பாடுகளைத் தீர்மானிப்பதற்கான துல்லியமான ஆய்வுகள் (1931 இல் வெளிச்சம் பற்றிய சர்வதேச ஆணையத்தின் காங்கிரஸால் பெறப்பட்ட தரவு சர்வதேச வண்ண அளவீட்டு முறைக்கு அடிப்படையாக இருந்தது) போன்றவை.

அதன் தத்துவார்த்த நியாயப்படுத்தல் மற்றும் முன்னணியில் ஒன்றாக அங்கீகாரம்

முக்கிய கலவை வழிமுறைகளில், வண்ணம் முதல் பிரதிநிதிகளுக்கு நன்றியைப் பெறுகிறது உயர்நிலைப் பள்ளிஜேர்மனியில் உள்ள Bauhaus கலை வடிவமைப்பு, இதில் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் I. Itten, V. Kandinsky, P. Klee மற்றும் பலர். ரஷ்யாவில் பயனுள்ள முறைகள்பயிற்சி VKHUTEMAS இன் பிரதிநிதிகளால் உருவாக்கப்பட்டது: ஏ. ரோட்சென்கோ, வி. டாட்லின் மற்றும் பலர், இருப்பினும், எதிர்காலத்தில் இந்த நிலைப்பாடு கட்டிடக்கலை துறையில் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் பகுத்தறிவாளர்களின் செயல்பாடுகளால் நடைமுறையில் ஆதரிக்கப்படவில்லை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. வண்ணத்தின் பயன்பாட்டு அறிவியல் பெரும் வளர்ச்சியைப் பெற்றுள்ளது. உளவியலாளர்கள், உடலியல் வல்லுநர்கள் மற்றும் பணிச்சூழலியல் வல்லுநர்கள் ஆகியோரின் ஆய்வுகள் மனித சுற்றுச்சூழல் மற்றும் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான அங்கமாகும் என்பதை நிரூபித்துள்ளது. இது இந்த பகுதியில் ஒரு பெரிய அளவிலான ஆராய்ச்சி மற்றும் சோதனைகளின் தோற்றத்தை தூண்டியது.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் மனிதநேயத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வெற்றி தொடர்பாக. நிறம் படிப்பின் பொருளாக மாறியது பல்வேறு திசைகள்மொழியியல், உளவியல், கலாச்சார ஆய்வுகள், கலை வரலாறு போன்ற பகுதிகளில் மனிதாபிமான சிந்தனை. மொழியியல், வண்ணப் பெயர்களின் சொல் உருவாக்கம், வண்ண சொற்பொருளின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் வண்ண சொற்களின் சொற்களஞ்சியம் மற்றும் வண்ணங்களின் வகைப்படுத்தல் தொடர்பான சிக்கல்களை ஆய்வு செய்கிறது. உளவியல் அம்சத்தில், மொழியில் நிறத்தின் குறியீட்டு, துணை உரை இயல்பு தொடர்பான சிக்கல்கள் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. கற்பனை. கலாச்சார ஆய்வுகளில் சிறப்பு கவனம்பல்வேறு கலாச்சாரங்களில் வண்ணத்தின் சொற்பொருள் மற்றும் குறியீட்டில் கவனம் செலுத்துகிறது. அழகியலில், வண்ணம் ஒரு அழகியல் நிகழ்வாகக் கருதப்படுகிறது, இது நல்லிணக்கம் மற்றும் அழகின் சாதனைக்கு பங்களிக்கிறது. உளவியலில், உடலியல் மற்றும் உணர்ச்சி நிலைகளில் நிறத்தின் விளைவு மற்றும் வண்ண சோதனைகளின் மனோதத்துவ திறன்கள் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. கலை விமர்சனத்திற்கு, வண்ண கட்டமைப்பின் வடிவங்கள், வண்ண சேர்க்கைகளின் மாதிரிகள் ஆகியவற்றைப் படிப்பது ஆர்வமாக உள்ளது நுண்கலைகள்: வண்ண இணக்கம், வண்ணமயமாக்கல், வண்ண முரண்பாடுகள். மனிதாபிமான சிந்தனையின் கட்டமைப்பிற்குள், வண்ண ஆய்வுக்கு குறிப்பாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல அசல் கோட்பாடுகள் சிறப்புக் குறிப்பிடப்பட வேண்டும்: பி.ஏ. பாசிமாவின் நிறம் மற்றும் ஆன்மாவுக்கு இடையிலான உறவின் கோட்பாடு, என்.வி. செரோவின் குரோமடிசம் கோட்பாடு, பி.வி. யான்ஷினின் வண்ணத்தின் மனோதத்துவவியல்.

இன்று, கட்டிடக்கலை வண்ணவியல் துறையில் முன்னணி உள்நாட்டு நிபுணர் A. V. Efimov, கட்டிடக்கலை மருத்துவர், மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் வடிவமைப்பு துறையின் தலைவர். ஏற்கனவே 1970 களின் பிற்பகுதியில், வண்ண அறிவியலில் கட்டிடக் கலைஞர்களின் அவசரத் தேவையை உணர்ந்து, அவர் "கட்டடக்கலை வண்ணவியல்" என்ற ஒழுக்கத்தை மார்ச்ஐ பாடத்திட்டத்தில் உருவாக்கி அறிமுகப்படுத்தினார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ஆராய்ச்சி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பார்வைகளை கணிசமாக சரிசெய்வதை சாத்தியமாக்கியுள்ளது. பார்வையின் வழிமுறைகள், குறிப்பாக வண்ண உணர்வின் வழிமுறைகள். புதிதாக ஒன்று தோன்றியுள்ளது அறிவியல் திசை, காட்சி சூழல் மற்றும் அழகின் சூழலியலுடன் தொடர்புடையது, வீடியோ சூழலியல் ஆகும், இது ரஷ்யாவில் V. A. Filin ஆல் உடல்நலம் மற்றும் நோயியலில் காட்சி உணர்வின் வழிமுறைகளைப் படிக்கும் பல ஆண்டுகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது.

வண்ணம் என்பது வடிவமைப்பின் அடிப்படை அம்சங்களில் ஒன்றாகும். ஒரு நிபுணரின் கைகளில், இது ஒரு சக்திவாய்ந்த கருவியாக மாறும். காட்சி உணர்வில் பெரும் பங்கு வகிக்கும் பல காரணிகளை இது பாதிக்கிறது. நிறம் நம் நனவில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இது எந்தவொரு விஷயத்திற்கும் நமது அணுகுமுறையை நொடிகளில் மாற்றுகிறது, மேலும் மக்கள் அதற்கு எதிர்வினையாற்றவும் சில செயல்களைச் செய்யவும் செய்கிறது.

முதல் பார்வையில், வண்ணத்தை கற்பிப்பது மிகவும் கடினமாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் நீங்கள் விவரங்களை ஆராய்ந்தால், கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டிய பல நுணுக்கங்கள் உள்ளன என்பது தெளிவாகிறது. "வண்ணக் கோட்பாடு: வடிவமைப்பாளர்களுக்கான சுருக்கமான வழிகாட்டி" என்ற கட்டுரை வடிவமைப்பாளருக்கு தனது வேலையில் உதவ இந்த போதனையின் அடிப்படைகளைத் தொடுகிறது. இந்த கட்டுரையில், வண்ணக் கோட்பாட்டின் அனைத்து அடிப்படை விதிமுறைகளையும் நாங்கள் ஒரு வசதியான சொற்களஞ்சியத்தில் சேகரித்துள்ளோம், இது கிராஃபிக் மற்றும் UI வடிவமைப்பாளர்களுக்கு வண்ணம் எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதற்கான கொள்கைகளை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவும்.

நிறம்

மேலும் செல்வதற்கு முன், வண்ணத்தின் சாராம்சத்தைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். வெப்ஸ்டரின் அகராதி அதை ஒரு ஒளிரும் நிகழ்வு (சிவப்பு, பழுப்பு, இளஞ்சிவப்பு அல்லது சாம்பல் போன்றவை) அல்லது ஒரு நபரை ஒரே மாதிரியாகத் தோன்றும் பொருள்களை வேறுபடுத்திப் பார்க்க அனுமதிக்கும் காட்சி நிகழ்வு என வரையறுக்கிறது. எளிமையாகச் சொன்னால், நிறம் என்பது ஒரு பொருளின் ஒரு பண்பு ஆகும், அது அந்த பொருளால் வெளிப்படும் அல்லது பிரதிபலிக்கும் ஒளியின் காரணமாக எழுகிறது. ஒரு நிறத்தை அதன் பண்புகளை (சாயல், செறிவு, வண்ணம் மற்றும் பிரகாசம்) மதிப்பிடுவதன் மூலம் பார்வைக்கு "சரிபார்க்க" முடியும். நிறத்தின் அர்த்தத்தை முழுமையாக புரிந்து கொள்ள, அதன் பண்புகளை வரையறுக்கலாம்.

வண்ண பண்புகள்

வண்ணத்தின் அடிப்படை பண்புகளில் சாயல், பிரகாசம், வண்ணத்தன்மை மற்றும் செறிவு ஆகியவை அடங்கும்.

சாயல்

"தொனி" என்ற சொல் பெரும்பாலும் "நிறம்" உடன் குழப்பமடைகிறது, எனவே இந்த வரையறைகளை நாம் இன்னும் விரிவாகப் பார்க்க வேண்டும். முதலில், "நிறம்" என்பது அனைத்து டோன்கள், ஹால்ஃபோன்கள் மற்றும் டோனலிட்டிகளைக் குறிக்க மக்கள் பயன்படுத்தும் பொதுவான கருத்து என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். மறுபுறம், "இது என்ன நிறம்?" என்று நாம் கேட்கும் போது தொனி சரியாக இருக்கும். பொதுவாக, சாயல் என்பது வண்ண சக்கரத்தில் குறிப்பிடப்படும் பன்னிரண்டு தூய மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்களின் தொகுப்பாகும்.

தொனி என்பது மூன்றாக மாற்றக்கூடிய ஒரு அடிப்படைப் பொருள் வெவ்வேறு வழிகளில்: நிழல், நிழல் மற்றும் சாயல். பயன்படுத்தப்படும் நுட்பத்தைப் பொறுத்து, தொனி ஒரு சாயல், நிழல் அல்லது தொனியாக மாறும்.

அவற்றை வேறுபடுத்துவது எளிது. ஒரு தொனியை வெள்ளையுடன் கலப்பதன் மூலம் ஒரு சாயல் உருவாக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் நிழல் என்பது கருப்பு நிறத்துடன் ஒரு தொனியின் கலவையாகும். டோன் என்பது மிகவும் நுட்பமான செயல்முறையாகும், ஏனெனில் இதற்கு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை இரண்டையும் சேர்க்க வேண்டும், எனவே இதன் விளைவாக ஹால்ஃப்டோன்கள் மற்றும் டின்ட்களுடன் ஒப்பிடும்போது மிகவும் இயற்கையாக இருக்கும்.

பிரகாசம் (மதிப்பு)

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, பூக்கள் அடையாளம் காணக்கூடிய சில குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளன. பிரகாசம் என்பது ஒரு நிறம் எவ்வளவு ஒளி/கருப்பாக இருக்கிறது என்பதைக் குறிக்கும் பண்பு. இந்த அம்சம் வெண்மையின் அளவால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. தொனியில் அதிக வெள்ளை சேர்க்கப்பட்டது, அதன் பிரகாசம் அதிகமாகும்.

வர்ணத்தன்மை

குரோம், அல்லது வர்ணத்தன்மை, தொனியின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது. இந்த பண்பு வெள்ளை, சாம்பல் அல்லது கருப்பு நிறத்தில் இருப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டு மதிப்பிடப்படுகிறது. கீழே விவரிக்கப்பட்டுள்ள பன்னிரண்டு அடிப்படை டோன்கள் மிகவும் அதிகமாக உள்ளன உயர் பட்டம்வர்ணத்தன்மை, அவை எந்த கூடுதல் கூறுகளையும் கொண்டிருக்கவில்லை. உயர் குரோம் நிறங்கள் பிரகாசமான மற்றும் துடிப்பானவை.

செறிவூட்டல்

இந்த அடையாளம் பிரகாசம் மற்றும் குரோம் ஆகியவற்றுடன் பொதுவானது, எனவே சில நேரங்களில் அவை குழப்பமடையக்கூடும். இங்கே வித்தியாசத்தைப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் முக்கியம். முந்தைய இரண்டு பண்புகளைப் போலன்றி, செறிவூட்டல் மற்ற வண்ணங்களுடன் டோன்களை கலப்பதை உள்ளடக்குவதில்லை. செறிவு என்பது வெவ்வேறு ஒளி நிலைகளில் ஒரு நிறம் எப்படித் தோன்றுகிறது, பகல் அல்லது குறைந்த வெளிச்சத்தில் ஒரு நிறம் எவ்வளவு பிரகாசமாக அல்லது வெளிர் நிறமாகத் தோன்றுகிறது. இந்த பண்பு வண்ண தீவிரம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

வண்ண வட்டம்

நீங்கள் எப்போதாவது ஒரு கலை வகுப்பை எடுத்திருந்தால், நீங்கள் நிச்சயமாக ஒரு வட்டத்தை உருவாக்கியிருப்பீர்கள் வெவ்வேறு நிறங்கள். இது வண்ண சக்கரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் வண்ணங்கள் எவ்வாறு ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையவை மற்றும் அவற்றை எவ்வாறு இணைப்பது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. வண்ண சக்கரம் முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை வண்ணங்களால் ஆனது, அவை டோன்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன.

வண்ண சக்கரம் 1666 இல் ஐசக் நியூட்டனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் ஆரம்பத்தில் ஒரு வரைபடமாக இருந்தது. அப்போதிருந்து, இது பல மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது, ஆனால் இன்னும் வண்ண சேர்க்கைகளுடன் பணிபுரியும் முக்கிய கருவியாக உள்ளது. திட்டமிட்டபடி, வண்ணச் சக்கரம் நீங்கள் வண்ணங்களைச் சரியாகக் கலப்பதை எளிதாக்கும் வகையில் செயல்பட வேண்டும்.

வண்ண வகைகள்

வகை மூலம், நிறம் முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது; அத்துடன் குளிர், சூடான மற்றும் நடுநிலை.

முதன்மை நிறங்கள்

அவை மூன்று நிறமி நிறங்கள், அவை மற்ற வண்ணங்களை கலந்து உருவாக்க முடியாது. அவை முழு வண்ண அமைப்பின் அடிப்படையாகும். முதன்மை நிறங்கள் வண்ண அமைப்பின் வகையைப் பொறுத்து மாறுபடும். CMYK கழித்தல் வண்ண மாதிரியானது சியான், வயலட் மற்றும் மஞ்சள் நிறங்கள், சேர்க்கை RGB வண்ண மாதிரி சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீலத்தால் ஆனது. RYB கலைஞர்களின் வரலாற்று வண்ண மாதிரியில் சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் நீலம் ஆகியவை அடங்கும்.

இரண்டாம் நிலை நிறங்கள்

இந்த நிறங்கள் இரண்டு முதன்மை வண்ணங்களை கலப்பதன் மூலம் தோன்றும். ஒவ்வொரு அமைப்புக்கும் அதன் சொந்த முதன்மை வண்ணங்கள் இருப்பதால், இரண்டாம் நிலை நிறங்களும் மாறுபடும். ஒவ்வொரு மாதிரியிலும் என்ன இரண்டாம் நிலை நிறங்கள் உருவாக்கப்படலாம் என்பதற்கான திட்டவட்டமான விளக்கம் கீழே உள்ளது.

பச்சை + சிவப்பு = மஞ்சள்

சிவப்பு + நீலம் = ஊதா

நீலம் + பச்சை = வெளிர் நீலம்

மஞ்சள் + ஊதா = சிவப்பு

ஊதா + சியான் = நீலம்

நீலம் + மஞ்சள் = பச்சை

மஞ்சள் + சிவப்பு = ஆரஞ்சு

சிவப்பு + நீலம் = ஊதா

நீலம் + மஞ்சள் = பச்சை

மூன்றாம் நிலை நிறங்கள்

முதன்மை மற்றும் இரண்டாம் நிலை வண்ணங்களை கலப்பதன் விளைவாக, மூன்றாம் நிலை வண்ணங்கள் பெறப்படுகின்றன, அவை பொதுவாக கலவை பெயர்களைக் கொண்டுள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, சிவப்பு-இளஞ்சிவப்பு அல்லது மஞ்சள்-ஆரஞ்சு.

குளிர், சூடான மற்றும் நடுநிலை நிறங்கள்

மேலே விவரிக்கப்பட்ட அனைத்து வண்ணங்களையும் மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: குளிர், சூடான மற்றும் நடுநிலை.

வண்ண சக்கரத்தின் நீல-பச்சை பகுதியில் குளிர் நிறங்கள் காணப்படுகின்றன. அவை குளிர்ச்சியான உணர்வை உருவாக்குவதால் அவை குளிர்ச்சி என்று அழைக்கப்படுகின்றன. சூடான நிறங்கள் வெப்பத்துடன் தொடர்புகொள்வதால் அவற்றின் எதிர்மாறானவை. மஞ்சள், ஆரஞ்சு மற்றும் சிவப்பு நிறங்கள் சூடான வண்ணங்களாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. கடைசியாக ஆனால் குறைந்தது அல்ல, நடுநிலை நிறங்கள் வண்ண சக்கரத்தின் பகுதியாக இல்லை. அவற்றில் சாம்பல், பழுப்பு மற்றும் பழுப்பு நிறங்கள் உள்ளன.

வானிலை பயன்பாடு (Tubik)

வண்ண மாதிரிகள்

பல வண்ண மாதிரிகள் உள்ளன: RGB, RYB, CMY, CMYK.

RGB

RGB மாதிரியின் முதன்மை நிறங்கள் சிவப்பு, நீலம் மற்றும் பச்சை. திரையில் பயன்படுத்தப்படும் அனைத்து வண்ணங்களுக்கும் இந்த மாதிரி அடிப்படையாகும். சம விகிதத்தில் இந்த மாதிரியின் முதன்மை வண்ணங்களின் கலவையானது இரண்டாம் நிலை வண்ணங்களில் விளைகிறது - நீலம், ஊதா மற்றும் மஞ்சள், ஆனால் நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: நீங்கள் எவ்வளவு வெளிச்சம் சேர்க்கிறீர்களோ, அந்த வண்ணம் பிரகாசமாகவும் இலகுவாகவும் மாறும். வண்ணப்பூச்சுகள், சாயங்கள், மைகள் மற்றும் பிற உறுதியான பொருட்களின் கழித்தல் வண்ண மாதிரிக்கு பழக்கமானவர்களுக்கு, சேர்க்கை வண்ணங்களைக் கலந்த பிறகு பெறப்பட்ட முடிவுகள் பெரும்பாலும் எதிர்பாராதவை.

RYB மற்றும் CMY

RYB (ஆர் - சிவப்பு, ஒய் - மஞ்சள், பி - நீலம்) என்பது கலைக் கல்வியில், குறிப்பாக ஓவியத்தில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் மற்றொரு வண்ண மாதிரி. நவீன விஞ்ஞான வண்ணக் கோட்பாட்டின் அடிப்படையாக இது செயல்பட்டது, இது நீலம், வயலட் மற்றும் மஞ்சள் ஆகியவை கலவைக்கு மிகவும் வெற்றிகரமான மூன்று வண்ண கலவையாகும் என்பதை நிறுவியது. இப்படித்தான் CMY கலர் மாடல் உருவானது.

CMYK

சிஎம்ஒய் மாதிரியானது போட்டோமெக்கானிக்கல் பிரிண்டிங்கின் வருகையுடன் மாற்றியமைக்கப்பட்டது. கருப்பு மை அதன் முக்கிய அங்கமாக மாறியது, மேலும் மாடல் CMYK (சி - சியான், எம் - வயலட், ஒய் - மஞ்சள், கே - கருப்பு) என மறுபெயரிடப்பட்டது. இந்த கூடுதல் நிறமி இல்லாமல், கருப்பு நிறத்திற்கு மிக நெருக்கமான நிழல் அழுக்கு பழுப்பு நிறமாக இருக்கும். தற்போது, ​​இந்த வண்ண மாதிரி பெரும்பாலும் அச்சிடலில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வண்ணத் தட்டுகள்

வடிவமைப்பில், வண்ண சமநிலை மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, ஏனெனில் பயனர்கள் முதல் பார்வையில் ஒரு தளம் அல்லது பயன்பாட்டின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறார்கள், மேலும் வண்ணங்கள் இதில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. வடிவமைப்பாளர்கள் அடிப்படை மற்றும் மிகவும் பயனுள்ள வண்ணத் தட்டுகள் அல்லது வண்ண இணக்கங்களை அடையாளம் கண்டுள்ளனர்.

ஒரே வண்ணமுடையது

இது ஒரு நிறம் மற்றும் அதன் பல்வேறு டோன்கள் மற்றும் நிழல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரே வண்ணமுடைய தட்டு எப்போதும் ஒரு வெற்றி-வெற்றி விருப்பமாகும், ஏனெனில் நீங்கள் தவறுகளைச் செய்ய கடினமாக முயற்சி செய்ய வேண்டும் மற்றும் எல்லாவற்றையும் சுவையற்றதாக மாற்ற வேண்டும்.

அனலாக்

ஒரு அனலாக் தட்டு உருவாக்க, வண்ண சக்கரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக அமைந்துள்ள வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இணையப் பக்கங்கள் அல்லது பேனர்களின் பின்னணி உட்பட, மாறுபாடு தேவையில்லாத இடங்களில் இந்த வகை வண்ணத் தட்டு பயன்படுத்தப்படுகிறது.

நிரப்பு

ஒரு நிரப்பு தட்டு என்பது வண்ண சக்கரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் எதிரே இருக்கும் வண்ணங்களின் கலவையாகும். இந்த திட்டம் ஒத்த மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய திட்டத்திற்கு எதிரானது, ஏனெனில் அதன் நோக்கம் மாறுபாட்டை உருவாக்குவதாகும். எடுத்துக்காட்டாக, எந்த இடைமுகத்திலும் நீல பின்னணியில் ஆரஞ்சு பொத்தானைப் பார்க்காமல் இருப்பது கடினம்.

வகுத்தல்-நிரப்புதல்

இந்த தட்டு முந்தையதைப் போலவே செயல்படுகிறது, ஆனால் அதிக வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. உதாரணமாக, தேர்ந்தெடுக்கும் போது நீல நிறம் கொண்டதுஅதன் எதிர் நிறத்தின் இரண்டு அருகிலுள்ள நிழல்களைச் சேர்க்க வேண்டியது அவசியம், அதாவது மஞ்சள் மற்றும் ஆரஞ்சு. நிரப்பு திட்டத்துடன் ஒப்பிடும்போது இங்கே மாறுபாடு கூர்மையாக இருக்காது, ஆனால் நீங்கள் அதிக வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தலாம்.

முக்கோண

ஒரு வடிவமைப்பிற்கு அதிக வண்ணம் தேவைப்படும்போது, ​​நீங்கள் ஒரு முக்கோண திட்டத்தை நாடலாம். இது ஒன்றுக்கொன்று சமமான தொலைவில் உள்ள மூன்று தனித்தனி நிறங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. திட்டத்தில் சமநிலையை பராமரிக்க, ஒரு வண்ணத்தை மேலாதிக்க நிறமாகவும் மற்ற இரண்டை உச்சரிப்பு வண்ணங்களாகவும் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது.

குவாட்டர்னரி/இரட்டை நிரப்பு

குவாட்டர்னரி வண்ணத் திட்டம் அனுபவம் வாய்ந்த வடிவமைப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், ஏனெனில் சமநிலையை அடைவது மிகவும் கடினம். இது நிரப்பு ஜோடிகளை உருவாக்கும் வட்டத்திலிருந்து நான்கு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வண்ணங்களில் புள்ளிகளை இணைத்தால், அவை ஒரு செவ்வகத்தை உருவாக்குகின்றன. இந்த திட்டத்தில் நல்லிணக்கத்தை அடைவது மிகவும் கடினம், ஆனால் எல்லாவற்றையும் சரியாகச் செய்தால், முடிவுகள் ஆச்சரியமாக இருக்கும்.

RuPaul இன் உண்மை மேற்கோளுடன் முடிக்க விரும்புகிறேன்: "வாழ்க்கையின் முழுப் புள்ளியும், க்ரேயன் பெட்டியில் உள்ள ஒவ்வொரு நிறத்தையும் பயன்படுத்துவதே." வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் வண்ணங்களை திறம்பட பயன்படுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள், நீங்கள் முடிவுகளை விரும்புவீர்கள்.

நிறம் (ஆங்கில நிறம், பிரஞ்சு கூலூர், ஜெர்மன் ஃபார்பே) என்பது ஸ்பெக்ட்ரமின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியின் ஒளி அலைகளை வெளியிடுவதற்கும் பிரதிபலிக்கும் பொருள் பொருட்களின் சொத்து ஆகும். ஒரு பரந்த பொருளில், வண்ணம் என்பது ஒரு சிக்கலான தரநிலைகள், இடைவினைகள், டோன்கள் மற்றும் நிழல்களின் மாறுபாடு ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. மனிதனால் தெரியும்ஒருபுறம், ஒரு புறநிலை இயற்பியல் நிகழ்வின் செல்வாக்கின் கீழ் நிறம் எழுகிறது - ஒளி, மறுபுறம் - இதன் விளைவாக மின்காந்த கதிர்வீச்சுமனித காட்சி கருவியில் வெவ்வேறு அதிர்வெண்கள். இந்த காரணிகளுக்கு கூடுதலாக, ஒரு நபரின் வண்ண உணர்வின் தோற்றம் காட்சி அனுபவம் மற்றும் நினைவகம், உடலியல் மற்றும் உளவியல் பண்புகள் ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்படுகிறது.

நிறம் பார்வைக்கு மட்டுமல்ல, உளவியல் ரீதியாகவும் குறியீடாகவும் அனுபவிக்கப்படுகிறது, எனவே இது பல நிபுணர்களால் ஒரு சிக்கலான நிகழ்வாக ஆய்வு செய்யப்படுகிறது. இயற்பியலாளர்கள் ஒளி அலைகளைப் படித்து வண்ணங்களை அளந்து வகைப்படுத்துகிறார்கள்; வேதியியலாளர்கள் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு புதிய நிறமிகளை உருவாக்குகிறார்கள்; உடலியல் வல்லுநர்கள் கண்கள் மற்றும் மூளையில் நிறத்தின் விளைவைப் படிக்கிறார்கள், மேலும் உளவியலாளர்கள் மனித ஆன்மாவில் நிறத்தின் விளைவைப் படிக்கிறார்கள்.

வண்ணக் கோட்பாடு என்பது வண்ணத்தைப் பற்றிய அறிவின் ஒரு அமைப்பாகும். தற்போது, ​​வண்ணத்தைப் படிக்கும் அறிவியல் இரண்டு முக்கிய பிரிவுகளை உள்ளடக்கியது: வண்ண அறிவியல் மற்றும் வண்ணவியல். வண்ணத்தைப் பற்றிய விஞ்ஞான அறிவின் ஆளுமையும் வண்ண அளவீடு ஆகும். இயற்பியல், வேதியியல், உளவியல் மற்றும் உடலியல் பற்றிய அறிவை முறைப்படுத்தும் கண்ணோட்டத்தில் வண்ண அறிவியல் வண்ணத்தை ஆய்வு செய்கிறது. கலரிஸ்டிக்ஸ் நிறத்தின் அடிப்படை பண்புகள், வண்ணத் தொகுப்புகளின் ஒத்திசைவு, இடஞ்சார்ந்த வடிவமைப்பில் வண்ணத்தின் செல்வாக்கின் வழிமுறை, கட்டடக்கலை சூழலின் வண்ண அமைப்பின் வழிமுறைகள் மற்றும் முறைகள் ஆகியவற்றை ஆய்வு செய்கிறது.

வண்ண பண்புகள்

நிறங்கள் இரண்டு வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன - குரோமடிக் மற்றும் அக்ரோமாடிக். வண்ண நிறங்களில் சிவப்பு, மஞ்சள், ஆரஞ்சு, பச்சை, நீலம், ஊதா மற்றும் அவற்றின் அனைத்து கலவைகளும் அடங்கும். நாம் தனித்தனியாக வர்ண நிறங்களைப் பார்க்கிறோம். நிறமற்ற (நிறம் இல்லாதது) வெள்ளை, கருப்பு மற்றும் சாம்பல் நிறத்தின் அனைத்து நிழல்களையும் உள்ளடக்கியது; அவை லேசான தன்மையில் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன. மனிதக் கண்கள் 400 இடைநிலை நிழல்களை வெள்ளையிலிருந்து கருப்பு வரை வேறுபடுத்தி அறியலாம்.

நான்கு வண்ணக் குழுக்கள் உள்ளன: நிறமாலை, ஒளி, இருண்ட மற்றும் வெளிர் (அல்லது சாம்பல்) நிறங்கள். ஒளி - வெள்ளை கலந்த நிறமாலையின் நிறங்கள்; இருண்ட - நிறமாலையின் நிறங்கள் கருப்புடன் கலக்கப்படுகின்றன; சாம்பல் நிறம் - நிறமாலையின் நிறங்கள் சாம்பல் நிறத்தின் வெவ்வேறு நிழல்களுடன் கலக்கப்படுகின்றன.

ப்ரிஸத்தைப் பயன்படுத்தி ஸ்பெக்ட்ரம் நிறங்களைப் பெறுதல்

வண்ணத்தின் முக்கிய பண்புகள் பின்வருமாறு: சாயல், செறிவு மற்றும் லேசான தன்மை. கலர் டோன் என்பது வர்ண நிறத்தின் அடையாளமாகும், இதன் மூலம் ஒரு நிறம் மற்றொன்றிலிருந்து வேறுபடுகிறது: பச்சை, நீலம், ஊதா. செறிவு என்பது ஒரு வண்ண நிறத்திற்கும், லேசான தன்மையில் ஒத்த நிறமுடைய நிறத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாட்டின் அளவு. நீங்கள் ஒரு தூய சிவப்பு நிறத்தில் சிறிது சாம்பல் நிறத்தை சேர்த்தால், அது லேசானதாக இருக்கும், புதிய நிறம் குறைவாக நிறைவுற்றதாக இருக்கும். லேசான தன்மை என்பது வண்ணத்தின் தரமாகும், இதன் மூலம் இது வண்ணமயமான தொடரின் வண்ணங்களில் ஒன்றிற்கு சமமாக இருக்கும், அதாவது அதிக பிரகாசம், இலகுவான நிறம்.

வண்ண வட்டங்கள்

கலைஞர்கள் மற்றும் விஞ்ஞானிகள் நீண்ட காலமாக இயற்கையில் காணப்பட்ட அனைத்து வகையான வண்ணங்களையும் ஒரு அமைப்பில் கொண்டு வர முயன்றனர் - அவற்றை ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் ஒழுங்கமைக்கவும், முதன்மை மற்றும் வழித்தோன்றல் வண்ணங்களை அடையாளம் காணவும். முதன்மை வண்ணங்களில் மஞ்சள், நீலம் மற்றும் சிவப்பு ஆகியவை அடங்கும். அவற்றை கலப்பதன் மூலம், நீங்கள் மற்ற அனைத்து நிழல்களையும் பெறலாம்.